Автохром
Автохро́м, Автохро́мный фотопроце́сс (фр. Autochrome Lumière) — первая в мире технология цветной фотографии, пригодная для массового применения. Оставалась безусловным лидером рынка с 1907 до 1935 года, вплоть до появления первых многослойных фотоматериалов[1]. Запатентована братьями Люмьер в 1903 году.
Описание[править | править код]
Технология «Автохром» основана на растровом способе цветоделения с последующим аддитивным синтезом цветного изображения. Фотопластинки этой системы имеют сложное строение: непосредственно на стеклянную подложку нанесён стохастический растр, состоящий из равномерно перемешанных прозрачных зёрен картофельного крахмала, окрашенных в три основных цвета[2]. Над растром расположена панхроматическая чёрно-белая эмульсия. Слой каучука, удерживающий крахмал на подложке, заполнен сажей так, чтобы прозрачными оставались только окрашенные зёрна. Готовый фотоматериал размещался в обычном фотоаппарате подложкой к объективу, и в момент экспозиции свет достигал эмульсии, пройдя сквозь цветные светофильтры из крахмала. После лабораторной обработки по обращаемому процессу на эмульсии образовывалось растрированное чёрно-белое изображение, состоящее из серых пятен, расположенных под крахмальными светофильтрами. При этом оптическая плотность каждого пятна была пропорциональна интенсивности соответствующей цветовой составляющей данного участка изображения. В проходящем белом свете каждое пятно на эмульсии окрашивалось цветом светофильтра, через который оно было экспонировано. В результате пространственного смешения точек растра основных цветов, глаз видит позитивное изображение в цветах, близких к натуральным цветам объектов съёмки. Благодаря микроскопическим размерам элементов (в среднем, 0,015 мм), растровая структура незаметна глазу даже при увеличении полученного диапозитива[3].
По сравнению с более ранними технологиями с последовательным или одновременным цветоделением на три отдельные фотопластинки, «Автохром» обладал рядом неоспоримых преимуществ, главным из которых была возможность съёмки в одну экспозицию обычным фотоаппаратом[4]. Предыдущие способы требовали специальной аппаратуры с цветоделительной зеркально-призменной системой или кассетой специальной конструкции. Существовали также фотоаппараты с тремя объективами, одновременно снимающими через разные светофильтры на общую панхроматическую фотопластинку. Во всех случаях «Автохром» оказывался технологичнее, поскольку был избавлен от пространственного и временного параллакса, неизбежных при использовании трёх объективов или последовательных экспозиций. Однако, важнее всего была первая в истории возможность получения цветного снимка без сложной аддитивной проекции или многоцветной печати[* 1].
В то же время, процессу были присущи и недостатки, главным из которых была невозможность тиражирования цветного изображения[2]. Этот фактор стал определяющим при выборе метода съёмки многими профессиональными фотографами, в том числе Сергеем Прокудиным-Горским[5]. Он провёл детальное исследование фотопластинок братьев Люмьер сразу же после начала их массового выпуска в 1907 году[6]. В результате, русский фотограф предпочёл «Автохрому» сложную технологию последовательных экспозиций с помощью фотоаппарата системы Мите-Бермполя, дававшую безрастровое изображение, пригодное для печати с помощью фототипии и аналогичных способов[7][8]. Ещё одним недостатком «Автохрома» было невысокое светопропускание крахмального растра, из-за чего изображение диапозитивов было слишком тёмным для просмотра без специального диаскопа или диапроектора. Растр снижал и светочувствительность фотопластинок, которая была примерно в 60 раз ниже, чем у обычных чёрно-белых[9]. Хаотическое расположение зёрен часто приводило к их скапливанию в одноцветные фрагменты и появлению пятен[10].
Тем не менее, новые фотопластинки, оказавшиеся пригодными для фотолюбителей, упростили и профессиональную цветную фотографию. Они распространились за считанные месяцы в большинство сфер возможного применения, став практически стандартом. В 1916 году в Германии начат выпуск фотопластинок «Agfa-Farbenplatte», в которых вместо крахмальных зёрен использованы окрашенные микрокапсулы гуммиарабика. Достоинством такой технологии было повышенное по сравнению с оригинальным «Автохромом» светопропускание за счёт отсутствия заполняемых сажей промежутков между зёрнами[11]. Большую популярность в 1920-х годах приобрели двойные автохромные диапозитивы для стереоскопов. Переход со стеклянной подложки фотопластинок на фотоплёнку отразился и на технологии, первоначально непригодной для гибких фотоматериалов. Появились фотоплёнки с регулярным растром, нанесённым на подложку или эмульсию, в том числе ранний «Агфаколор» 1916 года и киноплёнка «Дюфайколор»[12]. Дальнейшим развитием стали фото- и киноплёнки с лентикулярным растром (процесс Келлера-Дориана), такие как ранний «Кодаколор», выпущенный в 1928 году.
Коллекции автохромов[править | править код]
В России съёмкой по методу «Автохром» сразу же заинтересовались многие фотографы. Устроенная в 1908 году Московским художественно-фотографическим обществом международная фотовыставка выявила сразу нескольких приверженцев новейшей технологии. Среди них особо отмечены автохромы Константина Солодовникова, Иннокентия Щёголева и председателя Вятского фотографического общества В. Беркштекера[6]. Страстным энтузиастом цветной фотографии был знаменитый писатель Леонид Андреев, создавший тысячи автохромов (многие из них сохранились до наших дней); по словам Корнея Чуковского, "он не мог вообразить, что есть люди, для которых эти стеклышки неинтересны. Он трогательно упрашивал каждого заняться цветной фотографией".[13] Однако наиболее масштабный проект автохромной документалистики состоялся во Франции.
Между 1909 и 1931 годами французским банкиром Альбером Каном была собрана коллекция из 72 000 автохромов, дающих представление о той эпохе в 50 странах мира — «Архив планеты». Коллекция, одна из крупнейших в своём роде в мире, находится в музее Альбера Кана в пригороде Парижа Булонь-Бийанкур (департамент О-де-Сен)[14]. Новая компиляция изображений из коллекции Альбера Кана была опубликована в 2008 году.
Национальное географическое общество собирало автохромы и другие цветные фотографии на протяжении более двадцати лет. Многие тысячи оригинальных пластин автохромов до сих пор сохранились в архивах Общества.
В Библиотеке Конгресса США хранится огромная коллекция работ американского фотохудожника и фотографа Арнольда Генте из 384 пластин его автохромов по состоянию на 1955 год[15].
Примечания[править | править код]
- ↑ Процесс Липпмана в 1891 году также позволил получать цветное изображение непосредственно на фотопластинке, но для практической фотографии оказался непригодным
Источники[править | править код]
- ↑ Редько, 1990, с. 172.
- ↑ 1 2 Фотокинотехника, 1981, с. 20.
- ↑ Редько, 1990, с. 173.
- ↑ Фотокинотехника, 1981, с. 403.
- ↑ Творческий путь фотографа и журналиста С. М. Прокудина-Горского . Pandia. Дата обращения: 6 марта 2016.
- ↑ 1 2 Дмитрий Кораблёв. Автохромы братьев Люмьер в России . Форум. Санкт-Петербургское фотографическое общество (23 апреля 2011). Дата обращения: 11 марта 2016. Архивировано из оригинала 13 марта 2016 года.
- ↑ Камера Прокудина-Горского . БЛОГ ДОКТОРА И ГРАЖДАНИНА (17 января 2012). Дата обращения: 28 февраля 2016. Архивировано 11 марта 2016 года.
- ↑ Miethe, Bermpohl and Prokudin-Gorskii (англ.). Wilhelm Bermpohl Professor Dr. Miethe's Dreifarben-Camera. Scott's Photographica Collection (8 октября 2010). Дата обращения: 6 марта 2016. Архивировано 21 сентября 2019 года.
- ↑ Карманный справочник по фотографии, 1933, с. 282.
- ↑ Цветовоспроизведение, 2009, с. 23.
- ↑ Карманный справочник по фотографии, 1933, с. 281.
- ↑ Советское фото, 1982, с. 42.
- ↑ Публикуется впервые. Автохромы писателя и фотографа Леонида Андреева . Российская газета. Дата обращения: 10 августа 2020. Архивировано 23 сентября 2020 года.
- ↑ Jacqueline McGrath. A Philosophy in Bloom (англ.). Travel. New York Times (30 марта 1997). Дата обращения: 10 июля 2013. Архивировано 15 июля 2013 года.
- ↑ Vanderbilt, P. Guide to the Special Collections of Prints & Photographs in the Library of Congress. — Washington, D.C.: the Library of Congress, 1955. — P. 63.
Литература[править | править код]
- Е. А. Иофис. Фотокинотехника / И. Ю. Шебалин. — М.,: «Советская энциклопедия», 1981. — С. 20. — 447 с.
- А. В. Редько. 8.3. Технические методы цветной фотографии // Основы чёрно-белых и цветных фотопроцессов / Н. Н. Жердецкая. — М.: «Искусство», 1990. — С. 172—174. — 256 с. — 50 000 экз. — ISBN 5-210-00390-6.
- Максим Томилин. Из истории цветного фотопроцессаСоветское фото» : журнал. — 1982. — № 7. — С. 41—42. — ISSN 0371-4284. // «
- Э. Фогель. Карманный справочник по фотографии / Ю. К. Лауберт. — 14-е изд.. — М.: «Гизлегпром», 1933. — 368 с. — 50 000 экз.
- Р. В. Г. Хант. Цветовоспроизведение / А. Е. Шадрин. — 6-е изд.. — СПб., 2009. — 887 с.
Ссылки[править | править код]
- Глеб Савченко. Цветные фото Парижа, сделанные сто лет назад . Вдохновение. Bird in Flight (14 декабря 2015). Дата обращения: 29 апреля 2016.
- Цветные фотографии первой мировой войны, сделанные методом Autochrome (англ.). World War One Color Photos. Дата обращения: 29 апреля 2016. Архивировано из оригинала 13 февраля 2015 года.
- Патент США № 822 532 от 22 ноября 1904. PHOTOGRAPHIC PLATE FOR COLOR PHOTOGRAPHY. Описание патента на сайте Ведомства по патентам и товарным знакам США.