Алтарь Сан Висенте
 | |
| Нуну Гонсалвеш | |
| Алтарь Сан Висенте. предположительно 1445 | |
| порт. Painéis de São Vicente de Fora | |
| доска, темперная и масляная живопись. I—207 см., II—206 см., III—207 см., IV—207 см., V—206 см., VI—207 см. × I—64 см., II—60 см., III—128 см., IV—128 см., V—60 см., VI—64 см. см | |
| Национальный музей старинного искусства, Лиссабон | |
| (инв. 1361 Pint) | |
 Медиафайлы на Викискладе |
«Алта́рь Сан Висе́нте» (порт. Painéis de São Vicente de Fora), также «Алта́рь св. Винсе́нта», «Панно́ св. Винсе́нта» или «Поли́птих свято́го Винсе́нта» (порт. Políptico de S. Vicente de Fora) — полиптих из двух центральных панно и четырёх боковых створок, созданный около 1450 года (по последним данным одна из наиболее допустимых дат — 1445 год) португальским художником Нуну Гонсалвешем. Наиболее значимое произведение живописи Португалии эпохи Возрождения, один из шедевров европейского Ренессанса.
Описание[править | править код]
«Алтарь св. Винсента» Гонсалвеша является единственным произведением живописи Португалии причисленным к европейским шедеврам XV века[1]. Основываясь на зарубежных источниках, Т. П. Каптерева определяла время творческой деятельности живописца между 1450—1472 годами[2] и датировала создание алтаря 1465—1467 годами[3][4].
Полиптих был обнаружен в 1882 году в монастыре Сан-Висенте ле Фора[5][6] и изображает различных представителей Португалии XV века (членов королевского дома, рыцарей, духовенство, монахов, мореплавателей, рыбаков, включая известных современников Гонсалвеша), поклоняющихся святому[7]. На створке «Реликвия» представлен раввин с раскрытой Торой в руках.
На всех шести картинах изображено 60 фигур[6]. Исследователи закрепили за створками и панно определённые названия (слева направо): две левые створки «Монахи» (Frades) и «Рыбаки» (Pescadores); левое панно — «Инфант» (Infante), правое панно — «Архиепископ» (Arcebispo); две правые створки: «Рыцари» (Cavaleiros) и «Реликвия» (Relíquia)[6].
Полиптих состоит из шести частей (досок): двух центральных панно (220 х 128 см.) и четырёх боковых створок (220 х 64 см.)[3]. Жозе де Фигейреду (José de Figueiredo), автор первой фундаментальной монографии о единственной известной сохранившейся работе Гонсалвеша, приводил другие размеры (слева направо): I створка «Монахи» — 220 х 61 см., II створка «Рыбаки» — 220 х 57 см., III панно «Инфант» — 220 х 124 см., IV панно «Архиепископ» — 220 х 125 см., V створка «Рыцари» — 220 х 57 см., VI створка «Реликвия» — 220 х 61 см.[8] В настоящее время по месту хранения в Лиссабоне в Национальном музее старинного искусства каждая часть помещена в отдельную раму. Техника живописи смешанная: темперная и масляная на деревянной основе (дубовые доски). Копии находятся в других музеях Португалии.
Согласно указанию Каптеревой, много сил реконструкции «Алтаря Сан Висенте» Нуну Гонсалвеша посвятил Алмада Негрейруш[9].
Гипотезы исследователей[править | править код]
Жозе де Фигейреду называл панно «Поклонение святому Винсенту» (Adoração de S. Vicente) и определял период творческой деятельности Нуну Гонсалвеша 1450—1471 годами[10]. Фигейреду полагал, что после его многолетних исследований ни одна картина XV века не изучена столь скрупулёзно и не идентифицирована столь тщательно и ясно как панно Гонсалвеша в его публикации[11]. Однако через 15 лет после выхода этого труда, в 1925 году, была опубликована работа Жозе Сарайвы (José Saraiva), автор которой выдвинул гипотезу о том, что фигура святого Винсента не является главной на картине португальского мастера[12]. Сарайва придерживался версии о том, что главной фигурой двух центральных панно следует считать дона Фернанду, святого инфанта, сына Жуана I, а полиптих представлял, вероятно, пышное чествование этого героя, погибшего за отчизну мученической смертью. С того времени названия «Поклонение святому Винсенту», «Алтарь Сан Висенте» и «Алтарь св. Винсента»[13] или «Полиптих святого Винсента» обрели определённую условность. В 1927 году Вержилиу Коррейя (Correia Vergilio) разделил исследователей согласно их мнениям о главной фигуре на три основные группы: винсентистов, фернандистов и приверженцев точки зрения, согласно которой центральной фигурой всех панно считается инфанта дона Катарина, дочь короля Дуарте I[14]. Винсентисты полагали, что на панно представители разных слоёв португальского общества поклоняются святому Винсенту, покровителю Португалии и Лиссабона. Фернандисты выдвинули версию о том, главной фигурой панно является святой патрон Лиссабона, олицетворяющий собой инфанта Фернанду, «погибшего заложником в 1443 году в марокканском городе Фесе и причисленного к лику святых»[15]. Несмотря на это, всё-таки представляется допустимым и логичным считать в качестве центральной фигуры патрона Лиссабона святого Винсента[6].
Фигейреду идентифицировал Генриха Мореплавателя, инфанта дона Энрике, как человека, одетого в траур с экстравагантным головным убором на панно «Инфант»[16]. Однако в настоящее время имеется альтернативная версия, согласно которой Генрих Мореплаватель изображён на коленях с молитвенно сложенными на груди руками на первом плане панно «Рыцари».
Также как и в случае с инфантом Энерике, идентификация изображённых лиц затруднена, единое мнение по этому вопросу у учёных отсутствует. Иными словами, по этому поводу ведётся острая полемика[6]. Разные исследователи под одним и тем же портретным образом могут подразумевать различных исторических личностей. Ранее предполагалось, что полиптих был создан между 1470[6] и 1480 годами. Не так давно согласно исследованию Жорже Филипе де Алмейды (Jorge Filipe de Almeida) датировка сместилась к 1445 году. Алмейда также полагает, что алтарь изображает не поклонение св. Винсенту, а символические похороны инфанта дона Педру, герцога Коимбры. При этом некоторые авторы расценили выводы Алмейды как лишённые научной обоснованности, научных доказательств.
Примечания[править | править код]
- ↑ Каптерева, 1962, с. 477, 478.
- ↑ Каптерева, 1990, с. 106.
- ↑ 1 2 Каптерева, 1962, с. 477.
- ↑ Каптерева, 1990, с. 102.
- ↑ Каптерева, 1990, с. 103.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Infopédia.
- ↑ Каптерева, 1990, с. 105.
- ↑ Figueiredo, 1910, p. 155.
- ↑ Каптерева, 1990, Глава 4. От первых буржуазных революций до современности, с. 370.
- ↑ Figueiredo, 1910, p. 5.
- ↑ Figueiredo, 1910, p. 11.
- ↑ Saraiva, 1925.
- ↑ Каптерева, 1962, с. 478.
- ↑ Correia, 1927, p. 97—98.
- ↑ Каптерева, 1990, с. 109.
- ↑ Figueiredo, 1910, p. 16.
Литература[править | править код]
- Каптерева Т. П. Искусство Португалии // Всеобщая история искусств : Искусство эпохи Возрождения : в 6 т. / Под общ ред. Ю. Д. Колпинского и Е. И. Ротенберга. — М. : Искусство, 1962. — Т. 3. — С. 475—483. — 66 500 экз.
- Каптерева Т. П. Глава 2. Эпоха расцвета // Искусство Португалии / Татьяна Павловна Каптерева. — М. : Изобразительное искусство, 1990. — С. 102—116. — 400 с. — 30 000 экз. — ISBN 5-7117-0369-2.
- Correia V. Iconografia de S. Vicente : [порт.] / Correia Vergilio // Terra Portuquesa : Revista illvstrada de arqveologia artistica e etnografia. — 1927. — Vol. V, no. 42 (dezembro). — P. 97—121.
- Figueiredo J. de. O Pintor Nuno Gonçalves : [порт.] / José de Figueiredo. — Lisboa : Typ. do Annuario Commercial, 1910. — 158 p. — (Arte Portuguesa Primitiva).
- Saraiva J. Os Painéis do Infante Santo : [порт.] / José Saraiva. — Leiria : Tipografia Central, 1925. — xxiv, 256 p.
Ссылки[править | править код]
- Painéis de S. Vicente de Fora (порт.). Dicionário infopédia da Língua Portuguesa. Porto Editora. Дата обращения: 24 мая 2020.