Горелов, Гавриил Никитич

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Гавриил Горелов
Дата рождения 22 марта (3 апреля) 1880
Место рождения
Дата смерти 16 августа 1966(1966-08-16)[1][2][…] (86 лет)
Место смерти
Страна
Жанр сюжетный исторический, портрет
Учёба Пензенское художественное училище, Императорская Академия художеств
Стиль реализм, социалистический реализм
Покровители Илья Репин
Климент Ворошилов
Константин Савицкий
Франц Рубо
Награды
Звания
Заслуженный деятель искусств РСФСР — 1947
Премии
Сталинская премия 3-й степени — 1950
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Гавриил Никитич Горе́лов (Никитьевич, Никитович; 22 марта [3 апреля] 1880, Покровское, Московская губерния16 августа 1966[1][2][…], Москва[1]) — русский и советский художник. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1947)[3]. Лауреат Сталинской премии третьей степени (1950).

Биография[править | править код]

Золотая медаль полученная Гореловым в 1909 году на Международной выставке в Мюнхене за картину «Осмеяние еретиков» и обручальные кольца супругов Гореловых
«Свидетельство о смерти» Горелова, фотокопия заверена нотариусом

Окончил Пензенское художественное училище (1903), учился у Константина Савицкого[4], потом Петербургскую Академию художеств (1911), где был учеником Ильи Репина и Франца Рубо. По окончании Академии был премирован поездкой в Италию, где работал над картиной «Оргия в апартаментах Александра VI Борджиа» (завершена в 1956 году). Вернувшись в Россию, входил в Товарищество передвижных художественных выставок (1912—1916), краткое время преподавал в Харьковском художественном училище, где среди его учеников был Георгий Цапок.

В 1925—1926 годах входил в АХРР, писал многофигурные композиции на революционные и особенно исторические темы, в том числе «Суд Пугачёва над помещиком» (1925), «Казнь Пугачёва» (1925), «Восстание Болотникова» (1944), «Первый призыв Минина к народу» (1945), «Псы-рыцари» (1947) и др. В 1937—1938 годов преподавал в Московском областном художественном педагогическом училище памяти 1905 года (МГАХУ пам. 1905 г.)[5]. В послевоенные годы творчество Горелова приняло ещё более идеологизированный характер — от серии портретов сталеваров завода «Серп и Молот» до известной картины «Сталин и три богатыря» (изображающей И. В. Сталина в рост на фоне знаменитого полотна «Богатыри»).

Умер от лёгочно-сердечной недостаточности. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 6).

Дети — художник Ростислав Горелов, художник Галина Горелова (Азгур) (жена скульптора Заира Азгура), художник Юрий Горелов. Внуки — Максим Горелов, Ольга Горелова (Осипова), Татьяна Ростиславовна Горелова.

Автобиография Г. Н. Горелова (с 1880 по 1949 годы)[править | править код]

Автобиография Горелова, период 1880—1949 годы

Я родился 22 марта 1880 года в Московской губ., Клинского уезда, Калеевской волости, в селе Покровском, в крестьянской семье. С ранних лет любил рисовать. 8 лет поступил в школу, по окончании которой был отдан в ученье к иконописцу. С 15 лет уже жил самостоятельно, работал у подрядчиков, а заработанные деньги посылал родным, впоследствии на свой же заработок и учился. 18 лет поехал держать экзамен в Пензенское художественное училище, где директором был К. А. Савицкий. Окончил его в 1903 г. и поступил по рекомендации училища в Академию художеств без экзамена. Из классов через полгода был принят И. Е. Репиным в свою мастерскую. Находясь в классах и мастерской участвовал и получал премии на конкурсах Академии художеств и давал работы на Всероссийский конкурс Общества поощрения художеств. За работу «Колокола на пушки» получена в 1906 г. 1 премия. В 1907 г. за картину «Степан Разин на пути в Москву» — юбилейная премия, как за лучшее произведение конкурса, что дало мне возможность поехать за границу. В 1908 г. была присуждена мне 1 премия за картину «Осмеяние еретиков», которая в 1909 году на Международной выставке в Мюнхене удостоена золотой медали, за неё же в 1910 году на Весенней выставке получена 1 премия имени А. И. Куинджи. В 1908 г. получена 1 премия за картину «Осмеяние трупа Ивана Милославского», которая была снята царским правительством с Международной выставки в Риме. Картиной «Чудо при погребении Александра Невского» в 1911 году окончил Академию художеств с заграничной командировкой, где пробыл год и написал ряд работ на тему «Оргия в апартаментах папы Александра VI Борджиа», за которые мне была присуждена вторая заграничная командировка. Перед отъездом за границу заключил договор с издателем Кнебелем написать 20 исторических картин, исполнены были 12, война 1914 г. помешала издать их. По приезде из за границы в 1914 году преподавал в Харьковском художественном училище и работал для издательства Кнебеля. В начале 1916 года переезжаю в Петроград и пишу панно «Возвращение Дианы с охоты». Участвовал на выставках «Передвижной», «Весенней» и за границей.

Великая Октябрьская Социалистическая Революция дала мне возможность откликнуться на темы: «Крестьянское восстание в деревне», «Революция в деревне», а в годовщине оформлял площади в Петрограде и там же в столовой Трубочного завода в 1918 году написал панно «Взятие Зимнего дворца». В 1919 году участвовал на конкурсе «Великая Октябрьская Социалистическая Революция» тремя картинами и получил две премии II и III за картины: «Крестьянское Восстание» и «Революция в деревне», а третья «Взятие Зимнего дворца» была приобретена в Музей Революции в Петрограде. В 1920 году работал над темой, «Степан Разин» и писал панно к Октябрьским торжествам. С 1921 года по 1924 год преподавал рисование в школе 9-ти летке для беспризорников Волоколамского Детгородка, где организовал художественную студию. Участвовал на конкурсе памятника тов. Свердлова и получил II премию. В это же время работал над темами: Палеотический, неолитический и бронзовый век, при работе над ними все время пользовался консультацией тов. Городцова и др. научных, сотрудников Исторического музея. Названные темы мне хотелось видеть в монументальных картинах на стенах Исторического музея. Предлагал, труд свой выполнить бесплатно, но в этом было отказано. (Отказ мотивировали тем, что картины будут отвлекать внимание посетителя музея от экспонатов). В 1924 году переезжаю в Москву, преподаю в школе 9-ти летке «Возрождение», работаю в Музее Революции и пишу картины для выставки АХРР «Степан Разин на Волге» и для музея Революции «Призыв Разиным голытьбы». В 1925 году мною были написаны в музей Революции три картины: «Пугачев творит суд в Казани», «Казнь Пугачева» и «Расправа с пугачевцами». С 1925 г. по 1927 г. был заведующим музея быв. Донского Монастыря и написал «Похороны Вождя» и «9 января» для выставок АХРР. С 1927 года я исключительно отдаю себя творческому труду — для музея ВЦСПС. Мною написаны: «Похороны В. И. Ленина на Красной площади», «Крестьянское восстание», «Ярцевский пожар». Для АХРР «Похороны В. И. Ленина в деревне». Для выставок РККА «Взятие Воронежа», «Партизаны Сибири», и «Разложение царской армии», «Бегство белых», «Красноармейцы в Третьяковской галерее» — была на Всемирной выставке в Нью-Йорке. Для выставки индустрии Социализма написаны: «Просмотр членами правительства проекта дворца Советов», «Экскурсия в Третьяковской галерее», получившая серебряную медаль на международной выставке в Париже, «Портрет т. Артюхова». Для Пищепрома «Свиносовхоз», для Сельскохозяйственной выставки панно «Колхозный пир», для Антирелигиозного музея «Вскрытие мощей», «Сокрытие ценностей» «Сожжение еретиков». В Исторический музей «Борьба Болотникова с Шуйским». В Уругвай и музей Тулы исполнены портреты И. B. Сталина, В Донбасс «Лучшие люди Донбасса в Третьяковской галерее перед картиной Касаткина „Шахтёры“» и «Литейный цех». Имел творческие командировки на Урал, Северный Кавказ, Донбасс, Днепрострой, где и написал ряд работ. В Горьком на заводе имени В. М. Молотова написал групповой портрет лучших людей завода. С 1937]по 1938 г. писал диораму «Чонгар» к панораме «Перекоп». Два раза ездил на места боев собирать материал. С 1937 по 1938 г. был преподавателем Художественного училища имени 1905 г. и летом в 1939 году руководил ИЗО студией имени Н. К. Крупской (от студии имею ценный подарок). Юбилейная выставка И. Е. Репина к столетию его рождения, устроенная в Третьяковской галерее навела на мысль изобразить экспозицию работ своего глубокочтимого и любимого учителя, написать пять композиций под названием «Экскурсии в Третьяковской галерее». С первых же дней Великой Отечественной войны я приступил к писанию картин отображающих события войны: «Заседание Комитета Обороны» для музея Революции, «Подвиг т. Павловой», «Штыковой бой», «Партизаны», «Войска идут на фронт», «Партизаны в лесу», ряд портретов, «Куликовская битва», «Минин и Пожарский», «Александр Невский ведет псов рыцарей». В это же время работал над картиной «Восстание Болотникова» и «Первый призыв Минина» для комитета по делам искусств. В 1943 г. ездил в Тулу собирать материал для панорамы «Оборона Тулы». В 1945 году исполнено панно «Минин и Пожарский с новгородским ополчением» для дворца культуры города Златоуста. В 1946 году «Ведут псов-рыцарей во Псков». В 1947 «Минин приветствует народ с победой», «Новгородское ополчение на пути к Москве». В 1948 году «Казнь Степана Разина» две картины. В 1949 году «Знатный сталевар завода „Серп и Молот“ М. Г. Гусаров с бригадой», «Знатный мастер прокатного цеха завода „Серп и Молот“ Субботин А.», «Знатный сварщик завода „Серп и Молот“ т. Хирин».

Участвовал на выставках: АХРР, РККА, Индустрии, в Нью-Йорке, в Париже и на всех выставках, устраиваемых комитетом по делам искусств. Работы имеются: в Государственной Третьяковской галерее, в Музее Революции, РККА, Антирелигиозном, в Русском музее и др. городах. Награждён медалями: «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.», «В память 800-летия Москвы». Мне в 1947 году Указом президиума Верховного Совета РСФСР присвоено почётное звание Заслуженного деятеля искусств РСФСР, а в 1950 году постановлением Совета министров Союза ССР присуждена Сталинская премия.

Награды и премии[править | править код]

Отзывы[править | править код]

1960-е годы[править | править код]

В период хрущевской оттепели некоторые работы Горелова начали подвергаться идеологической критике, так советские искусствоведы считали, что его исторические картины, написанные в период Великой Отечественной войны, принижают значение широких народных масс, например, в томе XIII (дополнительном) «Истории русского искусства» (издательство «Наука» 1964) говорилось следующее:

В некоторых исторических картинах, написанных тогда Г. Гореловым на темы больших народных движений прошлого, народ выступает скорее как пассивная и безликая масса, чем как действенная сила истории.

1990—2000-е годы[править | править код]

В 1990-е годы в среде либеральных публицистов и журналистов было распространено мнение о художнике Гаврииле Горелове, как о советском «придворном художнике», например, писатель Владлен Сироткин в своей книге писал:

Самое же поразительное — «свой музей» пытался было создать и Сталин. Сама эта идея оформилась ещё до войны (в 1937 г. придворный сталинский художник Гавриил Горелов написал даже картину «Сталин и другие члены Политбюро осматривают макет Дворца Советов»)[6].

Журнал «Weekend» представлял Гавриила Горелова «махровым соцреалистом»[7] и «передвижником старой выучки»[8].

В середине 1990-х годов Газета «Коммерсантъ» отмечала такую особенность работ Горелова, как совмещение произведения искусства с исторической ценностью[9], определяя картины его кисти раритетными. Однако в статье «Рождественские скидки на сталинизм» та же газета на примере работ Горелова отметила более чем умеренный интерес российской общественности 2000-х годов к советской живописи[10]. Издание именовало картину «Сталин и три богатыря» советским официозом и «кунстштюком 50-х годов»[11], а приложение к газете «Коммерсантъ»[12] увидело Гавриила Горелова специалистом по написанию похорон.

«Независимая Газета» определяла Гавриила Горелова, как «очень хорошего художника»[13] и, напротив, называла академический соцреализм популярным в России, приводя в пример «приличного размера холст Гавриила Горелова»[14]. «Новая газета» отметила, что Горелов писал портреты передовиков производства и получил за это Сталинскую премию[15]. Газета «Известия» в статье о выставке «Большая картина», открытой в Русском музее в 2004 году, обратила внимание на «несколько великолепных картин Гавриила Горелова»[16]. В 2010 году газета «Ведомости» характеризовала Горелова «первостатейным соцреалистом»[17].

2010-е годы[править | править код]

Предприниматель Миллиардер Алексей Ананьев приобрел для музея Институт русского реалистического искусства несколько работ художника[18][19].

Интересные факты[править | править код]

А как раз над ними — полотно художника Горелова:

«Это с Дона челны налетели,
Взволновали простор голубой, —
То Степан удалую ватагу
На добычу ведет за собой…»

Это первый выплыв Степана «по матушке по Волге».

  • Лев Карохин в своей книге сообщал, что «один из любимых учеников И. Е. Репина художник Гавриил Никитич Горелов, устроил себе творческую мастерскую в одной из сторожевых башен ограды Феодоровского городка»[21].
  • «Государственный Русский Музей» в серии фильмов «Сокровищница Российского искусства. Рассказы о Русском музее» рассказал об некоторых исторических полотнах Гавриила Горелова[22]; также 2 февраля 2006 года в Государственном Русском музее экспонировалась выставка «Оригинальная графика XIX — начала XX века в собрании Башкирского государственного художественного музея имени М. В. Нестерова» на который были представлены работы Г. Н. Горелова[23]. В 2010 в Русском музее", при поддержке ОАО «Северсталь», проходила выставка «Гимн труду. Советское искусство из собрания Русского музея», на которой, в числе других работ, была выставлена работа Г. Н. Горелова «Знатный сталевар завода „Серп и молот“ М. Г. Гусаров со своей бригадой» (1949, холст, масло)[24].

Галерея[править | править код]

Живопись[править | править код]

В собрании Одесского художественного музея:

  • Колокольня на пушки. 1906.
  • Ряженые в деревне. 1906.
  • Деревенская улица. Этюд к картине «Ряженые в деревне».
  • Детские головки. Этюд.
  • Мальчик. Этюд к картине «Ряженые в деревне».

Фотографии[править | править код]

Примечания[править | править код]

  1. 1 2 3 4 Горелов Гавриил Никитич // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  2. 1 2 Gavriil Nikitich Gorelov (нидерл.)
  3. Горелов Гавриил Никитич — статья из Большой советской энциклопедии
  4. Каталог «Выставка произведений членов академии художеств СССР» Москва, «Искусство», 1973.
  5. "Каталог выставки «225 лет Академии художеств СССР», том второй (1917—1982), Москва, «Изобразительное искусство», 1983
  6. В. Г. Сироткин. Зарубежные клондайки России. — М.: Эксмо, 2003. — ISBN 5-699-03480-3
  7. "Праздник эстимейта. Сотый аукцион «Совкома» Журнал «Weekend» № 18 (114) от 15.05.2009
  8. «Лауреаты Страны Советов. Аукцион советской живописи» Журнал «Weekend» № 19 (3103) от 04.02.2005: «А самое смешное полотно — это „Спящие свиньи“ Гавриила Горелова, передвижника старой выучки, автора потрясающего полотна „Сталин и три богатыря“».
  9. «Кровавые „Флаги революций“ в День примирения и согласия» Газета «Коммерсантъ» № 195 (1377) от 13.11.1997: «Полотна соцреалистов Модорова и Горелова представляют собой зрелище в высшей степени странное, одновременно являясь и историческими документами, и произведениями искусства».
  10. «Рождественские скидки на сталинизм. От $200 за штуку». Газета «Коммерсантъ» № 229 (2114) от 06.12.2000
  11. «Арт-Салон в Большом Манеже» Газета «Коммерсантъ» № 43 (1225) от 02.04.1997
  12. «Пятизвездочный» соцреализм. Последние торги сезона в галерее Леонида Шишкина", Приложение к газете «Коммерсантъ» № 92 (2695) от 29.05.2003: «… „Старик“ Гавриила Горелова (этот академик тоже знаменит, но специфическими вещами — он хорошо и много писал похороны советских вождей)».
  13. «От Шишкина к Гелосу. В столице пройдут очередные антикварные аукционы». Дата обращения: 6 февраля 2010. Архивировано 25 октября 2008 года.
  14. С берегов Балтики. Дом Буковскис выделил специальный стринг «русской живописи» Архивная копия от 25 августа 2007 на Wayback Machine «Независимая Газета» от 2003-11-21
  15. «Новости. День в истории. 3 апреля» (недоступная ссылка) «Новая Газета» от 03.04.2008
  16. «Размер получил значение» Газета «Известия» от 03.11.04
  17. «Век на продажу» (недоступная ссылка) «Ведомости» № 42 (225) от 29 октября 2010
  18. В Москве открывается музей реалистического искусства Архивная копия от 1 февраля 2012 на Wayback Machine
  19. Музейные палаты. Дата обращения: 7 апреля 2012. Архивировано 4 апреля 2012 года.
  20. [lib.ru/RUSSLIT/GILQROWSKIJ/gilqrowskij.txt_with-big-pictures.html «Москва и москвичи»] Архивная копия от 20 августа 2011 на Wayback Machine.
  21. Лев Карохин. Сергей Есенин в Царском Селе Архивная копия от 4 октября 2009 на Wayback Machine. — СПб.: Облик, 2001.
  22. «Большая картина. Фильм 3»
  23. «Башкирский государственный художественный музей имени М. В. Нестерова (г. Уфа)» Архивная копия от 28 ноября 2010 на Wayback Machine
  24. Выставка «Гимн труду» Архивная копия от 18 сентября 2010 на Wayback Machine

Ссылки[править | править код]