Кикладские идолы

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Типичный кикладский идол, ок. 2800—2300 до н. э. Музей кикладского искусства, Афины.

Кикладские идолы — небольшие антропоморфные мраморные фигурки с ярко выраженной геометризацией форм, характерные для кикладской цивилизации. Статуэтки, которые в основном датируются III—II тыс. до н. э., являются самыми яркими памятниками кикладского искусства.

Около 230 экспонатов экспонируются в Музее кикладского искусства им. Гуландриса в Афинах, Археологический музей Ираклиона на Крите также имеет обширную коллекцию. Меньшие коллекции можно найти в Лувре, Британском музее, Музее земли Баден, музее Гетти и других музеях и частных коллекциях.

Описание[править | править код]

Размер фигурок, как правило, не более 30 см, хотя некоторые из них имеют длину около 1,5 м. Чаще всего древние мастера изображали обнаженную женскую фигуру со сложенными руками и сильно сжатыми ногами[1]. Идолы созданы в древних, почти неолитических формах, которые сводятся к чистой абстракции, но сохраняют магическую силу фетиша[2]. Это искусство объясняет человеческое тело в геометрических формах, придавая ему огромную грубую силу, лежащую в пределах линейных контуров[2]. У идолов были раскрашенные глаза, губы и другие детали[2].

Назначение[править | править код]

Исследователи полагают, что кикладские идолы, скорее всего, использовались в религиозных целях. Поскольку на большинстве статуэток изображены беременные женщины. Вероятно, эти скульптуры были посвящены богине плодородия.

Влияние на современную культуру[править | править код]

Эти белые, прекрасно отполированные фигурки демонстрируют зрителям такой уверенный почерк и целостный гармоничный характер, которые оказали сильное влияние на творчество современных мастеров. Многие современные художники, такие как Константин Бранкузи, Джейкоб Эпстайн и Амедео Модильяни черпали своё вдохновение из простых и оригинальных очертаний кикладских фигур[1].

Примечания[править | править код]

  1. 1 2 Кикладская скульптура
  2. 1 2 3 Венди Бекетт. История живописи = The Story of Painting. — М.: Астрель: АСТ, 2007. — С. 14. — 400 с.

Ссылки[править | править код]