Кимон и Ифигения
 | |
| Фредерик Лейтон | |
| Кимон и Ифигения. 1884[1] | |
| англ. Cymon and Iphigenia | |
| Художественная галерея Нового Южного Уэльса | |
| (инв. 210.1976) | |
 Медиафайлы на Викискладе |
«Кимон и Ифигения» (англ. Cymon and Iphigenia) — картина Фредерика Лейтона, британского художника, написанная маслом на холсте. Полотно не было датировано, но впервые было выставлено в Королевской академии художеств в Лондоне в 1884 году. Художественная галерея Нового Южного Уэльса, расположенная в Сиднее (Австралия), приобрела его на аукционе Кристис в Лондоне в 1976 году.
История[править | править код]
Согласно рассказу, опубликованному в 1897 году, Лейтон провёл шесть месяцев в поисках модели, которая соответствовала бы его воображаемому идеалу Ифигении для его намеченной картины с Кимоном и Ифигенией. Когда он увидел молодую актрису Дороти Дин в лондонском театре, его поиски на этом закончились[2]. Обладая классической древнегреческой красотой, Дина также имела золотистые волнистые волосы с превосходной фактурой кожи и цветом лица. Она была выше среднего роста с изящными руками и ногами вместе с «изысканно вылепленным бюстом»[2]. Она появилась и в других работах Лейтона, в том числе в картинах «Греческие девушки играют в мяч», «Летняя Луна»[2], «Купание Психеи», «Клития», «Персей и Андромеда», «Одиночество», «Возвращение Персефоны» и «Весталка»[3]. Лена, одна из младших сестёр Дины, изображена на картине «Кимон и Ифигения» в роли ребёнка-рабыни[3].
Работа над картиной заняла восемь месяцев[2]. Сначала была сделана серия линейных рисунков, в которой Лейтон искал положение, которое он хотел придать центральной фигуре[4]. Всего около 56 набросков, включая несколько изображений растительности и других элементов композиции[5]. Английский искусствовед Питер Наум оценил «Кимона и Ифигению» как «центральную среди поздних работ Лейтона»[4]. Этого же мнения о своей работе разделял и сам Лейтон[6]. Картина Лейтона «Идиллия», написанная несколькими годами ранее, имеет некоторые схожие элементы, но лишена сложностей «Кимона и Ифигении»[7]. В каждой из них подчёркивается разница между светлым цветом лица женщины и темнокожим мужчиной; в обеих изображена женщина в полный рост, лежащая под деревом, и используются аналогичные методы освещения[7].
Описание[править | править код]
Размеры недатированной картины, выполненной маслом на холсте, составляют 163 на 328 сантиметров[8]. На работе Лейтона, сюжет которой основан на «Декамероне» Джованни Боккаччо[9], изображена сцена из первой новеллы пятого дня: Ифигения спит в лесу, а Кимон, молодой дворянин, стоит и любуется её красотой, наполняющей его вдохновением[10]. Увидев её, Кимон превращается из невоспитанного мужлана в мудреца[11]. Искусствовед Питер Наум отмечал, что этот сюжет «подчёркивает преобразующую силу красоты[4]. Боккаччо изложил историю весной; Лейтон предпочёл более осеннюю атмосферу[12]. Художник был очень точен в отношении настроения, которое он хотел отразить, описывая конкретное время суток как самое таинственно прекрасное во всех 24 часах»[6]. Художник хотел запечатлеть общее состояние сонливости непосредственно перед погружением в сон, особенно в долгие жаркие дни перед наступлением ночи[12]. На картине запечатлён момент, когда на горизонте над морем показывается «едва заметная кромка Луны», а в атмосфере «всё ещё витает отблеск послесвечения солнца, уже скрытого в облаках на западе»[6].
Ифигения лежит с лицом и торсом, слегка повёрнутыми вправо, её руки подняты над головой[4]. Её тело небрежно накрывает ткань[12], а изображение её фигуры описано как «мастерское» автором, использующим псевдоним «Ментезума» в его заметке, включённой в журнал «Art Amateur» о выставке Королевской академии 1884 года[13]. К других спящим фигурам на картине относятся слуги Ифигении[12] и собака[13]. Согласно Гринхоу Уайту Лейтон обладал способностью показать «совершенство покоя» и «самоотречение и бессознательность сна», что была использовано в полной мере в «Кимоне и Ифигении» и его более ранней работе под названием «Летняя луна»[14].
Выставки и провенанс[править | править код]
Впервые картина была выставлена в Королевской академии художеств на летней выставке 1884 года[8]. После демонстрации её на выставке неназванный французский критик писал, что не мог припомнить «более оригинального эффекта света и цвета, используемого в широкой, истинной и идеальной обработке прекрасных форм»[12]. На следующий год, в 1885 году, «Кимон и Ифигения» выставлялась в Берлине[6]. Картина вновь была показана в Королевской академии зимой 1897 года в ходе мемориальной выставки работ Лейтона, умершего 25 января 1896 года[15]. Она была включена на правах аренды в ежегодную выставку Художественной галереи Гилдхолла в 1897 году[8]. Сэр У. Э. Катберт Квилтер владел картиной до тех пор, пока она не была продана как часть его художественной коллекции в июле 1909 года[8]. Потом она несколько раз менял владельца в Великобритании, прежде чем была приобретена на аукционе Художественной галереей Нового Южного Уэльса из Австралии в феврале 1976 года[8]. «Кимон и Ифигения» вновь временно вернулась в Королевскую академию художеств, будучи частью проходившей с середины февраля по апрель 1996 года выставки, посвящённой творчеству Лейтона[8]. Художественная галерея Нового Южного Уэльса также приобрела в 1986 году цветной этюд картины размером 23,5 на 46,5 сантиметров[16].
Примечания[править | править код]
- ↑ http://www.artgallery.nsw.gov.au/collection/works/210.1976/
- ↑ 1 2 3 4 "A Master's ideal", The Inquirer and Commercial News, Perth, WA: National Library of Australia, p. 14, 4 июня 1897, Дата обращения: 9 февраля 2020
- ↑ 1 2 Ode to the Muse: Dorothy Dene, ArtMagick, Архивировано из оригинала 24 июня 2007, Дата обращения: 9 февраля 2020 Источник. Дата обращения: 9 февраля 2020. Архивировано 24 июня 2007 года.
- ↑ 1 2 3 4 Nahum, Peter, Study for Cymon and Iphigenia, Peter Nahum at The Leicester Art Galleries, Архивировано из оригинала 6 октября 2014, Дата обращения: 9 февраля 2020 Источник. Дата обращения: 9 февраля 2020. Архивировано из оригинала 10 октября 2014 года.
- ↑ Cymon and Iphigenia, Royal Borough of Kensington and Chelsea, Архивировано из оригинала 11 октября 2014, Дата обращения: 9 февраля 2020 Источник. Дата обращения: 9 февраля 2020. Архивировано 11 октября 2014 года.
- ↑ 1 2 3 4 Barrington, 1906, p. 258.
- ↑ 1 2 Mallais, Tadema, 1886, p. 16.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Cymon and Iphigenia, Art Gallery of New South Wales, Архивировано из оригинала 7 октября 2014, Дата обращения: 9 февраля 2020 Источник. Дата обращения: 9 февраля 2020. Архивировано 6 октября 2014 года.
- ↑ "Death Of Lord Leighton", The Times, no. 34797, p. 8, 27 января 1896
- ↑ Ruvoldt, 2004, p. 99.
- ↑ Ruvoldt, 2004, p. 101.
- ↑ 1 2 3 4 5 Rhys, 1900, p. 45.
- ↑ 1 2 Mentezuma, 1884, p. 51.
- ↑ White, 1899, p. 477.
- ↑ Timeline, Royal Borough of Kensington and Chelsea, Архивировано из оригинала 10 октября 2014, Дата обращения: 9 февраля 2020 Архивировано 10 октября 2014 года.
- ↑ Colour study for 'Cymon and Iphigenia', Art Gallery of New South Wales, Архивировано из оригинала 10 октября 2014, Дата обращения: 9 февраля 2020 Источник. Дата обращения: 9 февраля 2020. Архивировано 14 октября 2014 года.
Ссылки[править | править код]
- Barrington, Mrs Russell (1906), The Life, Letters and Work of Frederic Leighton, vol. II, George Allen
- Mallais, John E.; Tadema, L. Alma (1886), The Life and work of Sir Frederic Leighton, The Art Journal
- Mentezuma (1884), "My notebook", Art Amateur, 11 (3), JSTOR 25628182
- Rhys, Ernest (1900), Frederic Lord Leighton, Late President of the Royal Academy of Arts, An Illustrated Record of His Life and Work, George Bell & Sons Архивная копия от 24 октября 2018 на Wayback Machine
- Ruvoldt, Maria (2004), The Italian Renaissance Imagery of Inspiration: Metaphors of Sex, Sleep, and Dream, Cambridge University Press, ISBN 978-0-521-82160-5
- White, Greenough (1899), "Lord Leighton's Art", The Sewanee Review, 7 (4), JSTOR 27528068
| Картины Фредерика Лейтона | |
|---|---|
| Картины |
|
| Натурщицы |
|
