Леви, Георгий Григорьевич

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Георгий Григорьевич Леви
Портрет Георгия Леви работы Анатолия Костовского
Портрет Георгия Леви работы Анатолия Костовского
Дата рождения 1918(1918)
Место рождения Изюм
Дата смерти 1973(1973)
Гражданство  СССР
Учёба Московское училище памяти 1905 года
Стиль линогравюра, офорт,
рисунок

Георгий Григорьевич Леви (1918 год, Изюм, Харьковская губерния — 1973 год, СССР) — советский художник в области книжной графики, театральный декоратор и педагог. Член союза художников СССР с 1956 года[1].

Биография[править | править код]

Георгий Леви родился в 1918 году в городе Изюм Харьковской губернии, рос сиротой. Попав в Москву воспитывался в семье инженера-энергетика. В юности увлекался спортом — занимался боксом, плаванием, шахматами, фехтованием, коньками[2]. Первоначальное художественное образование получил во дворце пионеров Бауманского района Москвы у преподавателя Вячеслава Николаевича Руцая. С 1937 по 1939 обучался на декоративно-оформительском отделении Московского областного художественного училища памяти 1905 года. Среди его преподавателей были: Н. П. Крымов, М. П. Иванов-Радкевич, Н. И. Львовский, П. И. Петровичев, Д. И. Соколов, Г. Г. Ряжский, В. А. Айвазян[1][3].

В войну был призван в армию, где попал в плен во время отступления Красной армии. Сбежав, партизанил на Полтавской области под вымышленным именем украинца Грицко Омелько. В партизанском отряде Леви занимался изготовлением фальшивых документов для сбежавших из немецких концлагерей и тех, кому нужно было спастись от принудительного переселения в Германию. Уже во время наступления Красной Армии стал разведчиком, однако вновь попал в плен и был отправлен в фашистский концлагерь Шталаг II-Bruen, где был намеренно заражён туберкулёзом. Однако и в этот раз Леви с товарищами удалось сбежать и спастись[4].

После войны с 1946 по 1948 год Леви продолжает учёбу в Московском училище 1905 года, а также в Московском полиграфическом институте[5].

Сибирский период[править | править код]

Вскоре даёт о себе знать болезнь, полученная во время войны. Лечение не помогает и в 1949 году Леви по совету врача переезжает в Сибирь — в Иркутск. Вместе с ним уезжает и супруга Татьяна, а двухлетний сын Кирилл остаётся в Москве с бабушкой и тётей[6]. Сразу после приезда Леви начинает сотрудничать с Иркутским книжным издательством, где позднее становится главным художественным редактором. Важным направлением в творчестве художника стала книжная графика. Первыми иллюстрациями стали созданные ещё в Москве лёгкие перовые рисунки почти без использования активных пятен и размытий к книге Василия Яна «Чингиз-хан» (1947—1949 года). В последующие несколько лет он создаёт миниатюрные иллюстрации к сказкам Андерсена, Гауфа «История о маленьком Муке», сказкам братьев Гримм; к русским, болгарским, эвенкийским и китайским сказкам. В этот период Леви увлекается тонким перовым рисунком, тушью. В 1955 году художник впервые применил технику линогравюры при иллюстрации романа А. Грина «Бегущая по волнам». Подобная техника так увлекает Леви, что практически все последующие работы художника выполнены с её помощью[1][5].

Пережитые Георгием Григорьевичем ужасы войны находят отражение в сериях «Война» и «Зверства фашизма» (1956—1964), созданных в технике цветной и чёрно-белой линогравюры[1][5].

Листы «Гетто», «Пленные», «Апофеоз», «Моё поколение» буквально кричат о пережитом, о том, что никогда не забудется. Но всегда фронтовик будет помнить и о той радости, которая заполнила грудь в День Победы и «заставила воскликнуть: „Здравствуй, жизнь!“. Вот она, завершающая серию о войне, ликующая гравюра».искусствовед Софья Шемякина[комм. 1][5]

В поисках новых мотивов для творчества Леви много путешествует по Сибири, Бурятии и Северу страны. Летом 1960 года вместе с сыном Кириллом, который к тому времени уже переезжает к отцу, принимает участие в экспедициях академика А. П. Окладникова, исследовавшего наскальные рисунки Каменных островов в зоне затопления водами Братского водохранилища[5]. В начале 1960-х годов он отправляется в Тофаларию, где живёт среди тофов, охотится с ними, узнаёт их быт. Находясь под большим впечатлением от поездки, художник создаёт серию линогравюр «Подлеморье». В этот период работы Леви приобретают масштаб, размер, а в технике художник уходит от штриха, работая чёрным и белым пятном[7]. Как отмечает искусствовед Софья Шемякина, «рисунки древних людей помогли Леви в его поисках простоты и выразительной обобщённости …И в эстампе и в рисунке хорошо чувствовал эпоху, национальный колорит, характер и этнические особенности народа»[5].

Чтобы огрубить руку, огрубить рисунок ...я принялся бродяжничать по тайге, по горам, искать встреч с угрюмыми жителями тайги, с медведеобразными стариками-охотниками, с геологами, с рыбаками. И в этих скитаниях нашёл свою вторую тему - Сибирь, её природа, её мощные, прочно, крепкими ногами стоящие на земле люди. Так родилась серия гравюр «Подлеморье».Георгий Леви[4]

В конце 1960-х годов Леви создаёт серию из 11 больших линогравюр к первому советскому роману о борьбе сибирских партизан с колчаковцами В. Зазубрина «Два мира»[7]. Для иллюстрации книги Е. И. Шастиной «Сказки ленских берегов» Леви создаёт двенадцать линогравюр затейливой орнаментальной вязью(1968—1970)[1]. А иллюстрируя повесть А. Гайдара «Сказка о военной тайне, о Мальчише-Кибальчише и его твёрдом слове» Леви неожиданно отказывается от техники линогравюры и использует гуашь (1969—1970). Одной из последних работ художника стала серия офортов по мотивам «Легенды о Тиле Уленшпигеле» Шарля де Костера, датируемых 1972 годом[8][9].

В своей творческой деятельности Леви не ограничивался книжкой графикой. Он работал художником-постановщиком многих спектаклей иркутских театров: музыкальной комедии, драматического, юного зрителя, кукольного. Среди его спектаклей — «Робин Гуд» С. Заяицкина, «Волшебный факел», опера Бородина «Князь Игорь», «Травиата» Верди, оперетта Заскинда и Милютина «Цирк зажигает огни» и другие[1]. Работал главным художником и художником-постановщиком на Иркутской студии телевидения. Преподавал в художественном отделении Иркутского училища искусств[5][10].

Дом супругов Леви был известен как место, в которое стекалась иркутская богема: поэты Глеб Пакуловов, Анатолий Преловский, Пётр Реутский, Марк Сергеев; художники Аркадий Вычугжанин, Альбин Морозов, Владимир Тетенькин, Анатолий Костовский, написавший портрет Леви[11].

В начале 1970-х годов вновь проявился туберкулёз, полученный в военные годы и в 1973 году Леви скончался.

Всё таким же неугасимым было его творческое воображение, всё так же уверенно, энергично вела рука резец. Леви боролся, как солдат.художник-живописец и график Александра Рихардовна Мадиссон[5]

Порядка 205 произведений Леви — линогравюр, а также произведений книжной и театральной графики — хранятся в фондах Иркутского художественного музея[5].

Семья[править | править код]

Супруга Татьяна и четверо сыновей[12], один из которых — сейсмолог Кирилл Григорьевич Леви.

Оценки и память[править | править код]

К 80-летнему юбилею Георгия Григорьевича искусствовед Наталья Новикова пишет о его портрете авторства Анатолия Костовского:

Этот портрет приоткрывает нечто главное во внутреннем мире художника: он изображён в состоянии крайнего эмоционального напряжения, сопутствующего творчеству. Если вдуматься, именно одержимость искусством вела его по жизни, поддерживала и давала силы преодолевать испытания судьбы.искусствовед Наталья Новикова[5]

Высоко о Леви отзывались его ученики:

Настоящий педагог видит человека и даёт ему развиваться в том лучшем, что в нём заложено, даёт возможность раскрыться. Таким был Леви. Он нам говорил: «Только на себя надейтесь, только на свою силу и упорство, на свои способности... никогда ни от кого ничего не ждите. Главное – труд, упорство и настойчивость...»Народный художник Александр Михайлович Муравьёв[5]

Он дал мне дорогу в мир графики. Если бы его не было, даже не знаю, смогла ли бы я ею увлечься. Он говорил: «Не обязательно заниматься линогравюрой. Что любишь, тем и рисуй, хоть палочкой, хоть спичкой». Леви стал приносить мне книги в оформлении Фаворского и других мастеров: «Книжная графика – это богатейший материал. Сколько там решений интересных».художник-график Раиса Николаевна Бардина[5]

В ноябре 2004 года в Иркутске в память о художнике установили мемориальную доску на доме, где он жил — по адресу улица Маяковского, 17[13].

Ученики[править | править код]

Выставки[править | править код]

Участник выставок: межобластных (Улан-Удэ) — 1950, 1956; областных — с 1949; зональных — 1964, 1967; республиканских (Москва) — 1971; всесоюзных (Москва) — 1957, 1962; зарубежных (МНР, Улан-Батор, Сухэ-Батор) — 1972; персональных (Иркутск) — 1969, 1973[1].

  • 1950 год. Выставка произведений советской графики (Открыта в феврале 1950 г. в Иркутске, в помещении Салона-магазина Товарищества «Художник». Организована Иркутским областным художественным музеем)[18].
  • 1951 год. Выставка живописи и графики иркутских художников (Открыта с 1 мая по 1 июля 1951 г. в Иркутске, в выставочном зале Салона-магазина Товарищества художников)[19].
  • 1952 год. Областная выставка произведений иркутских художников (Открыта 1 мая 1952 г. в Иркутске, в Областном художественном музее)[20].
  • 1954 год. Выставка работ художников иркутской области (Открыта с: 21 ноября по 19 декабря 1954 г. в Иркутске, в Иркутском областном художественном музее)[21].
  • 1955 год. Первая областная выставка графики иркутских художников (Открыта с ноября по декабрь 1955 г. в Иркутске, в Иркутском областном художественном музее)[22].
  • 1956 год. Выставка советского эстампа из фондов иркутского областного художественного музея (Открыта с 15 октября 1956 г. в Иркутске, в Иркутском областном художественном музее)[23].
  • 1957 год. Областная художественная выставка произведений иркутских художников, посвященная 40-й годовщине Великой Октябрьской социалистической революции. 1957 год (Открыта с 7 ноября 1957 г. по 15 января 1958 г. в Иркутске, в Иркутском областном художественном музее)[24].
  • 1958 год. Ленинград: Всесоюзная выставка эстампа (Открыта с 19 ноября 1958 г. в Ленинграде, в Государственном Русском музее)[25].
  • 1998 год. Иркутский художественный музей — мемориальная выставка Г. Г. Леви[5].
  • 23 ноября 2018 — 13 января 2019 года. Персональная выставка «Георгий Леви. Графика» в Иркутском областном художественном музее имени В. П. Сукачёва[8].

Комментарии[править | править код]

  1. В этой цитате Софья Шемякина сама использует цитату графика Александры Мадиссон, которая была другом художника.

Примечания[править | править код]

  1. 1 2 3 4 5 6 7 Ларева, 1994, с. 97.
  2. Черное и белое, 1969, с. 144.
  3. 1 2 3 Иркпедия, 2012.
  4. 1 2 Черное и белое, 1969, с. 145.
  5. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Восточно-Сибирская правда, 2011.
  6. Восточно-Сибирская правда 3, 2001.
  7. 1 2 Черное и белое, 1969, с. 146.
  8. 1 2 ГБУК «Иркутский областной художественный музей им. В. П. Сукачева». Выставка «Георгий Леви. Графика». Культура.рф (2018). Дата обращения: 19 января 2020. Архивировано 30 января 2020 года.
  9. Выставка «Георгий Леви. Графика». Иркутский областной художественный музей. Дата обращения: 20 августа 2020. Архивировано 17 октября 2019 года.
  10. Наша история. Иркутский областной художественный колледж им. И. Л. Копылова. Дата обращения: 19 января 2020. Архивировано из оригинала 30 января 2020 года.
  11. Байбородин Анатолий. Вещее слово. О родове, судьбе и творчестве писателя Глеба Пакулова // Сибирские огни. — 2005. — № 11. Архивировано 6 августа 2021 года.
  12. Черное и белое, 1969, с. 143.
  13. В Иркутске установили мемориальные доски в честь Георгия Леви и Михаила Герасимова. Вести-Иркутск (12 ноября 2004). Дата обращения: 22 августа 2020. Архивировано 12 августа 2020 года.
  14. Восточно-Сибирская правда 2, 1998.
  15. Ленский Ян. Графика была его стихией. Восточно-Сибирская правда (26 декабря 1998). Дата обращения: 21 августа 2020. Архивировано 22 августа 2020 года.
  16. Бусаргина Тамара. Вселенная Льва Серикова // Сибирские огни. — 2018. — № 11. Архивировано 6 августа 2021 года.
  17. Быков Олег. Сибирские мотивы Анатолия Аносова. Восточно-Сибирская правда (26 апреля 2016). Дата обращения: 6 августа 2021. Архивировано 5 августа 2021 года.
  18. Издан каталог: Выставка произведений советской графики. [Вступ. статья А. Д. Фатьянова]. Иркутск, 1950. (Иркутский областной отдел по делам искусств при Облсовете депутатов трудящихся. Иркутский областной художественный музей. Союз советских художников и Товарищество «Художник»).
  19. Издан каталог: Выставка живописи и графики произведений членов Иркутского Союза советских художников и Товарищества художников. [Каталог]. Иркутск, 1951. (Иркутский областной отдел искусств. Союз советских художников. Товарищество художников).
  20. Издан иллюстрированный каталог: Выставка живописи и графики произведений членов и кандидатов Иркутского Союза советских художников и товарищества художников. Каталог. [Сост. В. И. Богданов]. Иркутск, 1952. (Иркутский Областной отдел по делам искусств. Союз советских художников. Художественный музей и товарищество художников).
  21. Издан каталог; Выставка работ художников Иркутской области. Каталог. (Сост. А. Д. Фатьянов). Иркутск, 1954. (Иркутский Союз советских художников. Иркутское отделение Художественного фонда СССР. Иркутский областной художественный музей).
  22. Издан каталог: Первая областная выставка графики иркутских художников. Каталог. Иркутск, 1955 (Иркутский Союз советских художников. Художественный музей и Иркутское отделение Художественного фонда СССР).
  23. Издан каталог: Выставка советского эстампа из фондов Иркутского областного художественного музея. Каталог. (Сост. Л. Г. Пуховская; вступит, ст. А. Д. Фатьянова). Иркутск, 1956.
  24. Издан иллюстрированный каталог: Областная художественная выставка произведений иркутских художников, посвященная 40-й годовщине Великой Октябрьской социалистической революции. 1957. Каталог. [Сост. и автор вступит, ст. В. В. Фалинский]. Иркутск, 1959. (Иркутское областное управление культуры. Иркутское отделение Союза советских художников. Иркутское отделение Художественного фонда РСФСР. Иркутский областной художественный музей).
  25. Издан каталог: Всесоюзная выставка эстампа. Каталог. [Сост. Ф.Фишкова, В. Шведова; вступит.] Л., 1958. (Союз художников СССР. Государственный Русский музей. Ленинградский Союз советских художников).

Ссылки[править | править код]