Лисипп
Лисипп | |
---|---|
др.-греч. Λύσιππος | |
| |
Дата рождения | около 390 до н. э. |
Место рождения |
|
Дата смерти | около 300 до н. э. |
Страна | |
Жанр | портрет |
Медиафайлы на Викискладе |
Лисипп (др.-греч. Λύσιππος) — древнегреческий скульптор второй половины IV в. до н. э., времени поздней классики и начала периода эллинизма. Родом из Сикиона. Придворный скульптор Александра Македонского. Работал главным образом в бронзе, отливал свои произведения сам и был необычайно продуктивен.
Биография[править | править код]
В истории древнегреческого искусства под именем Лисипп известно четыре скульптора из разных мест Эллады (не считая живописцев и вазописцев с таким же именем). Лисипп из Сикиона был братом Лисистрата, отцом и учителем Боеда, Деппа и Евтикрата[1]. Он родился около 390 года до н. э. Начинал как чеканщик-медник и литейщик[2]. Его ученик, Харес из Линдоса, создал Колосса Родосского, одно из Семи чудес древнего мира.
Творчество[править | править код]
Павсаний, древнегреческий писатель и путешественник II века н. э., в «Описании Эллады» назвал много произведений, выполненных Лисиппом: статуи Геракла и Зевса в Сикионе, бронзовая скульптура сидящего Зевса в Аргосе, статуи в Мегарах, скульптурная группа Аполлона и Геракла, сражающихся за лиру, на Геликоне в Беотии, бронзовая статуя Эрота в Феспиях[3].
Лисипп является автором знаменитой скульптуры Апоксиомена — Плиний назвал бронзовую статую Апоксиомена главным произведением Лисиппа — и многих портретов Александра Македонского. С его творчеством связывают прототип «Отдыхающего Гермеса» и несохранившийся оригинал огромной статуи Геркулеса Фарнезского (позднейшие повторения обоих произведений хранятся в Национальном археологическом музее Неаполя). По сообщению Страбона большая бронзовая статуя Геракла работы Лисиппа находилась в Таренте (южная Италия) на Акрополе. Римский консул Фабий Максим после взятия города в 209 г. до н. э. увёз статую в Рим и установил её на Капитолии[4]. По другим данным, статуя Геракла осталась на месте, а в 325 г. н. э. была перевезена императором Константином в Визáнтий (с 330 г. Константинополь). Переплавлена крестоносцами в 1205 году во время разграбления Константинополя. Ранее копия из мрамора была сделана скульптором Гликоном для Терм Каракаллы на Авентине в Риме, где она и была обнаружена в 1546 году[5].
Необычайно динамичная статуя Боргезского борца (Лувр, Париж), имеющая множество позднейших реплик, восходит к несохранившемуся оригиналу школы Лисиппа. Конную бронзовую статуэтку, изображающую сражающегося Александра Македонского, из собрания Национального археологического музея в Неаполе также связывают с творчеством Лисиппа. Она была найдена при раскопках Геркуланума и, вероятно, является уменьшённым повторением одной из скульптур, входивших в группу, представляющую героев битвы при Гранике (334 г. до н. э.). Эта группа украшала Портик Октавии в Риме. Статуэтка из Неаполя всегда пользовалась большой популярностью и имеет множество повторений[6].
Стиль Лисиппа, соответственно духу эпохи великих македонских завоеваний, выражает динамику, культ силы и власти. Несохранившиеся бронзовые произведения скульптора согласно описаниям выделялись особенным натурализмом деталей, например в передаче волос и глаз, а также удлинёнными пропорциями, свойственными эстетике относительно позднего периода античного искусства. Например, фигура Апоксиомена (даже с учётом возможных неточностей позднейшей реплики) имеет необычно маленькую голову, противоречащую «канону Поликлета», слишком короткий торс, длинные ноги и сравнительно тонкие руки. Удлинённые пропорции, беспокойные силуэты и натуралистические детали — свойства эллинистического искусства. В сравнении с произведениями Лисиппа фигуры, созданные Поликлетом в период высокой классики (середина V в. до н. э.), кажутся тяжеловатыми, как и его прославленный контрапост. Однако сам скульптор, по свидетельству Павсания, утверждал, что «у него не было иных учителей, кроме природы и статуи „Дорифора“ скульптора Поликлета»[7].
Однако С. Рейнах, как обычно, наперекор мнениям других, подчёркивал строгость и даже классичность стиля Лисиппа в сравнении с эстетизмом мастеров аттической и неоаттической школ: «Искусство Лисиппа является как бы дорической реакцией против аттической школы, слишком чувственной и приторной»[8].
Б. Р. Виппер в своей капитальной работе «Искусство Древней Греции» посвятил Лисиппу пять страниц, отметив, что искусство этого мастера завершает художественные тенденции, намеченные в творчестве Скопаса и Праксителя. В его творчестве, «несомненно самом разностороннем» из всех греческих мастеров, «эти тенденции объединяются, завершаются и усиливаются. Ему одинаково подвластны были и движение, и покой, и драма, и лирика, и сила, и грация». И при этом Лисипп творил «с удивительной лёгкостью. Согласно легенде, он имел обыкновение после окончания каждой статуи класть в копилку золотую монету, и после его смерти в копилке нашли свыше полутора тысяч монет. Но, превосходя всех своих предшественников разнообразием и свободой своего искусства, Лисипп, несомненно, уступал многим из них в глубине концепции, в цельности своих художественных идеалов. Его искусство было лишено той руководящей внутренней идеи, которая присуща в одинаковой мере как Фидию и Поликлету, так Скопасу и Праксителю»[9]. Такова была эпоха: конец классики и начало кризисного периода развития античного искусства. Однако в своё время Лисипп был прославлен более других мастеров. Плиний Старший приписывал ему до полутора тысяч работ, и «все выполненные с таким искусством, что славу могло бы доставить любое из них»[10]. Но это число, как считают многие исследователи, преувеличено и основано, скорее, на легенде о копилке с монетами, которую также упоминает Плиний. По воле Александра Великого Лисипп стал «его единственным скульптором-портретистом»[11].
Для историков искусства не осталась незамеченной особенность так называемой «постановки фигуры», свойственной творчеству Лисиппа: «Вместо больших, резко очерченных плоскостей Дорифора… Лёгкостью отличается постановка Апоксиомена. Его ноги расставлены очень широко, он не опирается всей тяжестью тела на одну ногу, как Дорифор, а легко балансирует, как бы покачиваясь с одной ноги на другую и, кажется, вот-вот изменит свою позу. Именно эта мимолётность, переменчивость, которую мы чувствуем в статуе Апоксиомена, это подвижное равновесие и составляет главное завоевание Лисиппа». У статуи, добавляет Виппер, «почти нет главной точки зрения», одного из основных признаков скульптуры периода классики, она свободно «движется в пространстве», и в этом смысле «Лисипп может быть назван наиболее чистым „пластиком“ из всех мастеров греческой скульптуры»[12]. Остаётся добавить, что в большинстве римских реплик эта особенность творчества Лисиппа была упущена, и опорная нога Апоксиомена кажется просто неправильно поставленной.
Скульптура «Эрота, натягивающего лук», бронзовый оригинал которой по-видимому был изготовлен Лисиппом для Феспий, также характерен множественностью точек зрения, различной выразительностью фаса и профиля. В том же контексте характерной является фигура Кайроса (божества счастливого случая), балансирующего на шаре. Одна из мраморных реплик «Эрота, натягивающего лук» имеется в собрании Эрмитажа в Санкт-Петербурге. Она поступила в музей в 1828 году в качестве подарка от папы Пия IX[13].
В честь Лисиппа назван кратер на Меркурии.
Галерея[править | править код]
-
Апоксиомен (атлет, очищающий себя стригелем после состязаний). Римское повторение I в. н. э. древнегреческого бронзового оригинала Лисиппа (ок. 320 г. до н. э.). Мрамор. Музей Пио Клементино, Ватикан
-
Статуя Гермеса из Аталанта (Аталанди). II в. н. э. Мрамор. Национальный археологический музей, Афины
-
Агий. Ок. 337 г. до н. э. Мрамор. По несохранившемуся бронзовому оригиналу из Фарсалы. Археологический музей, Дельфы
-
Геркулес Фарнезский. Начало III в. н. э. По утраченному бронзовому оригиналу Лисиппа. Мрамор. Национальный археологический музей, Неаполь
-
Портрет Александра Македонского (тип Шварценберга). Копия скульптуры Лисиппа. Ок. 330 г. до н. э. Мрамор. Глиптотека, Мюнхен
-
Отдыхающий Гермес из Виллы Папирусов в Помпеях. Скульптура школы Лисиппа. Бронза. Национальный археологический музей, Неаполь
-
Силен с младенцем Дионисом на руках. Из садов Саллюстия в Риме. Римская копия I–II вв. н. э. с греческого оригинала конца IV в. до н.э. Мрамор. Лувр, Париж
Примечания[править | править код]
- ↑ Чубова А. П., Конькова Г. И., Давыдова Л. И. Античные мастера. Скульпторы и живописцы. — Л.: Искусство, 1986. — С. 141
- ↑ Плиний Старший. Естествознание. Об искусстве. — М.: Ладомир, 1994. — С. 66 (XXXIV, 61). С. 333 (примечания Г. А. Тароняна)
- ↑ Павсаний. Описание Эллады: В 2-х т. — М.: Ладомир, 1994. — Т. 1. — I, 43:6 ; II, 9: 6-8; 20: 3; Т. 2. — VI, 5: 1; IX, 14: 5; 17: 2; 27: 3; 30: 1
- ↑ Страбон. География. — М.: Ладомир, 1994. — С. 256 (VI, 3:1)
- ↑ Haskell F., Penny N. Taste and the Antiquity. — New Haven-London, 1981. — S. 229
- ↑ The National Archaeological Museum of Naples. — Napoli: Electa, 1996. — P. 218
- ↑ Власов В. Г. Лисипп // Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. Т. 2. — Словарь имён, 1996. — С. 517
- ↑ Рейнак С. История искусств (Аполлон). — М.-Л., 1938. — С. 64
- ↑ Виппер Б. Р. Искусство Древней Греции. — М.: Наука, 1972. — С. 254
- ↑ Плиний Старший. Естествознание. Об искусстве. — М.: Ладомир, 1994. — С. 61 (XXXIV, 37), 328—333 (комментарий Г. А. Тароняна)
- ↑ Плиний Старший. Естествознание. Об искусстве. — С. 857 (комментарий Г. А. Тароняна)
- ↑ Виппер Б. Р. Искусство Древней Греции. — С. 254—255
- ↑ Greek and Roman Antiquities in the Hermitage. Leningrad: Aurora, 1975. — № 83. — Инв. № А 199
Литература[править | править код]
- Вальдгауер О. Ф. Лисипп. Берлин, 1923.
- Щукарев А. Н. Лизипп // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.