Русский авангард

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
«Чёрный квадрат» и другие картины на выставке «0,10» (1915)

Русский авангард — одно из направлений искусства европейского авангарда, получившее развитие в России и СССР в 1900-е — 1930-е годы. Наивысшего расцвета русский авангард достиг в послереволюционный период 1917—1932 гг.

Родоначальником термина «русский авангард» считается художник и критик Александр Бенуа, который весной 1910 года разделил всех живописцев, участвовавших в выставке Союза русских художников, на авангард, центр и арьергард. Он иронически назвал авангардом членов художественного объединения «Бубновый валет», слишком далеко, по его мнению, зашедших вперед на пути разрушения принятых норм в искусстве[1].

Иногда к русскому авангарду также относят вторую волну русского авангарда середины 1950-х — конца 1980-х годов.

Русский авангард в изобразительном искусстве[править | править код]

Павел Филонов. «Пир королей». 175×215, х.м., 1913. Государственный Русский музей

Течения[править | править код]

Представители[править | править код]

Выставки[править | править код]

Выставка «Хвост кометы» в «Ростовском кремле» (2019)

Экспертиза произведений живописи русского авангарда[править | править код]

До 1970-х годов экспертами и специалистами по русскому авангарду были сами коллекционеры. В 1970-х годах, с возникновением большого интереса к русскому авангарду, экспертами стали известные искусствоведы, занимавшиеся русским авангардом — Евгений Ковтун, Алла Повелихина, Дмитрий Сарабьянов, Глеб Поспелов и другие.

В 1990-е годы на русский авангард (как и на русское искусство в целом) резко выросли цены, что повлекло за собой возникновение рынка русского авангарда и, одновременно, появление огромного количества подделок («фальшаков»). В это же время появился институт экспертизы и профессия эксперта русского авангарда[4].

В 2017 году после скандала с предположительно фальшивыми дарами князя Никиты Лобанова-Ростовского Государственный музей-заповедник «Ростовский кремль» начал масштабное исследование своего собрания русского авангарда, включая знаменитую картину Ольги Розановой «Зелёная полоса». Экспертиза показала, что ростовская «Зелёная полоса» является подлинником, в то время как два полотна (К. Малевича и Л. Поповой) из коллекции музея в Ростове — подделки, выполненные в начале 1970-х годов, а их оригиналы были похищены и находятся в зарубежных музеях. В связи с начатым расследованием в Ростове возникло предположение, что находящаяся за рубежом и похожая на ростовскую картина «Зелёная полоса» из коллекции Костаки является поддельной копией одноимённой картины из ростовского музея. По мнению ростовских музейщиков, в коллекцию Костаки попала подделка, подменить которой оригинал злоумышленникам не удалось[5][6].

Контрабанда[править | править код]

Персоналии:

Русский авангард в архитектуре[править | править код]

Дом-корабль архитектора Д.Ф. Фридмана в городе Иваново (1929)

Архитектура советского авангарда — модернистское направление архитектуры Советской России и СССР в 1920 — начале 1930-х годов, наиболее известным течением которого является конструктивизм. Помимо него существовали и другие течения, например, рационализм, представленный Ассоциацией новых архитекторов и Объединением архитекторов-урбанистов. Сооружения некоторых архитекторов-авангардистов, таких как Константин Мельников, имеют признаки разных течений.

Течения и представители[править | править код]

Конструктивизм

Рационализм

Русский авангард в литературе[править | править код]

Обложка литературного сборника футуристов «Пощёчина общественному вкусу», 1912

Течения и представители[править | править код]

Конструктивизм

ОБЭРИУ

Футуризм
Кубофутуризм:

Эгофутуризм:

Имажинизм:

Русский авангард в музыке[править | править код]

«Рисованный звук» композитора А.М. Авраамова, 1930—1931

Представители[править | править код]

Русский авангард в театре[править | править код]

Эскиз декораций спектакля В.Э. Мейерхольда «Великодушный рогоносец» (1922)

Представители[править | править код]

Русский авангард в кинематографе[править | править код]

Кадр из фильма Дзиги Вертова «Человек с киноаппаратом» (1929)

Представители[править | править код]

Исследователи[править | править код]

Музеи[править | править код]

Дом Матюшина, в котором ныне находится Музей петербургского авангарда
  • Государственный музей искусств имени И. В. Савицкого в Нукусе — городе в Узбекистане, столице Республики Каракалпакстан. Здесь хранится крупная коллекция русского авангарда, собранная художником и первым директором музея Игорем Савицким.
  • Музей живописной культуры — существовал в Москве с рубежа 1918–1919 годов по 1929 год. Неофициально признан первым музеем русского авангарда. Для посетителей экспозиция была открыта в 1920 году в бывшем особняке князей Голицыных по адресу улица Волхонка, 14. В дальнейшем до закрытия еще трижды менял местонахождение.
  • Музей петербургского авангарда — двухэтажное деревянное здание, бывший дом авангардистов супругов Михаила Матюшина и Елены Гуро. Является филиалом Государственного музея истории Санкт-Петербурга, созданным в 2006 году. Мемориальное и научно-исследовательское учреждение Санкт-Петербурга, занимающееся сохранением наследия российского авангарда, его изучением и популяризацией. Большая часть экспозиции освещает исторический период авангарда в творчестве футуристов 1910—1920-х годов. памятник архитектуры
  • Музей органической культуры — художественный музей Коломны, посвященный искусству российского авангарда. Расположен в усадьбе, построенной в 1815 году дворянами Ананьиными. Восстановлен в 2011 году как памятник деревянного зодчества XIX века. Музей состоит из трёх подразделений: Музей искусств XX—XXI веков, Музей российской фотографии, Музей традиции. Каждое подразделение имеет самостоятельную значимость, но в целом они дают представление об органике — одном из течений в искусстве. В постоянной экспозиции Музея искусств XX—XXI веков находятся работы Михаила Матюшина и Елены Гуро, ключевых фигур так называемой органической культуры. памятник архитектуры
  • Государственный музей Константина и Виктора Мельниковых — филиал Государственного музея архитектуры имени Алексея Щусева, открывшийся в 2014 году в доме архитектора Мельникова. Здание представляет собой памятник русского авангарда 1920-х годов, возведённый в цилиндрической форме по проекту архитектора Константина Мельникова. В экспозиции представлены материалы по истории российского конструктивизма — ветви течения авангарда в графике, сценографии и архитектуре. памятник архитектуры
  • Музей авангарда на Шаболовке, Москва. Открыт в 2017 году. Находится по адресу Серпуховской Вал, 24.
  • Центр авангарда, Екатеринбург. Экспозиция размещается в Музее истории Екатеринбурга, Дом Гостяжпромурала, проспект Ленина, 52. Создан на грант, полученный от Фонда Владимира Потанина в 2017 году.
  • Центр авангарда — выставочная площадка Еврейского музея и центра толерантности в Москве. Располагается в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитектора Константина Мельникова и инженера Владимира Шухова в конце 1920-х годов. Размещается на улице Образцова, 19А. Является памятником архитектуры советского авангарда. памятник архитектуры.

Цитаты[править | править код]

Русский авангард мне представляется более фундаментальным, глобальным, мессианским. Европейский в разных странах разный, но в целом более технологичный. Это относится как к живописному, так и литературному авангарду. Приведу такой пример. Году, кажется, в 83-м в Москве открылась выставка «Москва — Париж». И вот там на фоне знаменитейших французских художников были две или три картины Павла Филонова. Всё погасло — весь цвет французской живописи. Такого художника, как Филонов, просто не было ни в одном авангарде европейском. Недавно я разговаривал с моим приятелем, очень хорошим немецким поэтом. Он мне: «Немецкий авангард слабый». А я, между прочим, высоко ценю немецкий дадаизм. И привожу ему примеры. Он мне одним ударом: «Ну у нас же не было Хлебникова»[7].

Примечания[править | править код]

  1. Первое объединение раннего авангарда | Журнал «ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ». www.tg-m.ru. Дата обращения: 30 марта 2017. Архивировано 31 марта 2017 года.
  2. Organica — Exhibitions — Galerie Gmurzynska. Дата обращения: 18 февраля 2016. Архивировано 4 марта 2016 года.
  3. Ъ-Газета — Художники, смотревшие затылком. Дата обращения: 18 февраля 2016. Архивировано 1 марта 2016 года.
  4. Светова Зоя. Фальшаки на потоке // The New Times. — 3 марта 2014 года. — № 7. Архивировано 16 мая 2014 года.
  5. «Распыленный свет». Новые известия о «Зеленой полосе» Ольги Розановой. Ростовская старина. Выпуск № 12 (181) Март, 2018. Газета Государственного музея-заповедника «Ростовский кремль». Дата обращения: 20 апреля 2018. Архивировано 20 апреля 2018 года.
  6. Музей «Ростовский кремль» хочет вернуть из Нью-Йорка украденную картину Малевича. Artchive.ru. (6 апреля 2018). Дата обращения: 15 апреля 2018. Архивировано из оригинала 14 апреля 2018 года.
  7. Шепелев Алексей. Хлебников хотел победить числом, словом и звучанием. Сергей Бирюков о фигуре, придающей современности поэтический импульс // НГ Ex libris. — 20 января 2011 года. Архивировано 8 февраля 2015 года.

Литература[править | править код]

Альбомы, монографии, сборники статей[править | править код]

Статьи[править | править код]

Теле- и радиопередачи, публичные выступления, интервью[править | править код]

Ссылки[править | править код]