Бэтмен возвращается

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Другие фильмы с таким же или схожим названием: см. Бэтмен (фильм).
Бэтмен возвращается
англ. Batman Returns
Постер фильма
Жанры
Режиссёр Тим Бёртон
Продюсеры
На основе комиксов Боба Кейна и Билла Фингера о Бэтмене[a]
Авторы
сценария

Сюжет:

Сценарий:

  • Дэниел Уотерс
В главных
ролях
Оператор Стефан Чапски
Композитор Дэнни Эльфман
Кинокомпании
Дистрибьютор Warner Bros.
Длительность 126 мин
Бюджет 50—90 млн $[b]
Сборы 266 915 287 $[c][5]
Страна  США
Язык английский
Год 1992
Предыдущий фильм Бэтмен (1989)
Следующий фильм
IMDb ID 0103776
Официальный сайт
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Логотип Викицитатника Цитаты в Викицитатнике

«Бэ́тмен возвраща́ется» (англ. Batman Returns) — американский супергеройский фильм 1992 года, срежиссированный и спродюсированный Тимом Бёртоном по сценарию Дэниела Уотерса. Основан на комиксах издательства DC Comics о супергерое Бэтмене. Является продолжением фильма «Бэтмен» (1989) и второй частью в тетралогии о Бэтмене (1989—1997). Главные роли исполнили Майкл Китон, Дэнни Де Вито и Мишель Пфайффер[⇨].

Поначалу Тим Бёртон не был заинтересован в создании продолжения получившего успех фильма «Бэтмен» и согласился вернуться при предоставлении ему значительного творческого контроля, включая замену первоначального сценариста Сэма Хэмма на Дэниела Уотерса и приглашение своих коллег, с которыми Бёртон работал ранее[⇨]. Также режиссёр пригласил Уэсли Стрика, который завершил сценарий и придумал план главного злодея — Пингвина[⇨]. Съёмки фильма проходили с сентября 1991 по февраль 1992 года на съёмочных площадках студий Warner Bros. и Universal Pictures[⇨], бюджет производства составил 50—90 млн $[⇨].

Рекламная кампания фильма была масштабной — студия сотрудничала с популярными брендами и выпускала различные товары, чтобы повторить успех предыдущего фильма. «Бэтмен возвращается» вышел на экраны 19 июня 1992 года и побил несколько кассовых рекордов, заработав 266,9 млн $ по всему миру[⇨]. Сиквел не смог повторить успех «Бэтмена» (411,6 млн $): посмотревшие аргументировали это более мрачным тоном, элементами насилия и сексуальности, что оттолкнуло семейную аудиторию и привело к недовольству рекламных партнёров, таких как McDonald’s[⇨]. Кинокритики оценили фильм положительно, похвалив экшн-сцены, постановку, работу Дэнни Эльфмана, эффекты и злодеев[⇨]. Лента была номинирована на две премии «Оскар» в категориях «Лучшие визуальные эффекты» и «Лучший грим», а также на две премии BAFTA[⇨].

Студия Warner Bros. намеревалась сделать франшизу подходящей для семейного просмотра и для постановки третьего фильма серии, «Бэтмен навсегда» (1995), пригласила Джоэла Шумахера. Майкл Китон решил не повторять роль Бэтмена, не согласившись с видением Шумахера[⇨]. «Бэтмен навсегда» получил финансовый успех, но был менее удачно встречен критиками. Четвёртый фильм серии, «Бэтмен и Робин» (1997), оказался полностью провальным и считается одним из худших супергеройских фильмов. Вскоре из-за провала «Бэтмена и Робина» франшиза была перезапущена с фильмом «Бэтмен: Начало» (2005)[⇨]. За десятилетия, прошедшие с момента выхода фильма «Бэтмен возвращается», он был признан одним из лучших фильмов о Бэтмене, а воплощения Женщины-кошки и Пингвина считаются культовыми[⇨].

Майкл Китон вернулся к роли Брюса Уэйна / Бэтмена в фильме Расширенной вселенной DC «Флэш» (2023), действие которого разворачивается после фильма «Бэтмен возвращается», а события фильмов «Бэтмен навсегда» и «Бэтмен и Робин» игнорируются[6][7].

Сюжет[править | править код]

В богатой семье Кобблпотов рождается ребёнок с ластами вместо рук. Малыш убивает домашнюю кошку, и родители решают избавиться от агрессивного ребёнка. Коляску с сыном сбрасывают с моста в парке в воду. Тот попадает на воспитание к пингвинам, живущим в зоопарке Готэма.

33 года спустя в Готэме, во время зажжения рождественской ёлки, бандиты в клоунских костюмах устраивают погром. В то время как богатый человек Брюс Уэйн в качестве Бэтмена побеждает преступников, коррумпированный бизнесмен Макс Шрек попадает в ловушку и оказывается в подземном логове Кобблпота, теперь известного как Пингвин. Уродец из цирка, Кобблпот шантажирует Шрека, чтобы тот помог ему стать уважаемым гражданином.

Когда секретарь Шрека, Селина Кайл, случайно обнаруживает его план монополизации электричества Готэма, он выталкивает её из окна своего офиса. В то время, как Кайл лежит без сознания в переулке, группа кошек собирается вокруг неё, и она приходит в сознание. У Селины развивается диссоциальное расстройство личности, и она, придя домой, сшивает себе чёрный латексный костюм, становясь Женщиной-кошкой. Шрек устраивает похищение младшего сына мэра, позволяя Кобблпоту «спасти» его. В качестве награды Кобблпот получает доступ к архивам Готэма, где он узнаёт своё настоящее имя и что он является последним из своей семьи.

После разговора Уэйна с мэром возникает угроза для строительства электростанции Шрека. Тогда Кобблпот приказывает своей банде напасть на центр Готэма, испортив репутацию мэра и давая Шреку возможность предложить Кобблпота в качестве замены. Бэтмен противостоит ему, но Женщина-кошка взрывает магазин Шрека, и Кобблпот скрывается. Бэтмен и Женщина-кошка вступают в бой, в котором Бэтмен едва не убивает Кошку, но тут же спасает её. Затем Женщина-кошка «соблазняет» Бэтмена и бьёт его в живот своими когтями. После этого Бэтмен сбивает её с крыши здания, но Кошка выживает, упав в грузовик с наполнителем для кошачьего туалета.

Кайл вступает в романтические отношения с Уэйном. Как Женщина-кошка, она соглашается помочь Кобблпоту похитить Ледяную Принцессу Готэма. В то время как Бэтмен проходит на крышу в поисках Принцессы, подручные Кобблпота, воспользовавшись отсутствием Уэйна, вскрывают Бэтмобиль и встраивают туда устройство дистанционного управления. Отвлечённый Женщиной-кошкой, Бэтмен не может помешать нападению Кобблпота на Принцессу, и Освальд сталкивает её с крыши, направив стаю летучих мышей. Принцесса падает и разбивается насмерть прежде, чем Бэтмен мог спасти её, тем самым заставляя всех верить, что он виноват в её гибели.

Когда Женщина-кошка отвергает Кобблпота, он нападает на неё. Кобблпот завладевает управлением Бэтмобиля, подставляя Бэтмена. Бэтмену удаётся найти устройство, он едва уходит от полицейской погони и записывает издевательские выражения Кобблпота о том, как он использует доверчивых жителей Готэма в своих целях, и отключает «жучок».

На выступлении Кобблпота перед избирателями Уэйн прокручивает записи через динамик, чем дискредитирует Освальда в глазах общественности, и негодующая толпа забрасывает его гнилыми помидорами. Разгневанный Кобблпот бежит в канализацию и приказывает своей банде похитить первенцев Готэма. На маскарадном балу, организованном Шреком, Уэйн и Кайл узнают тайны личности друг друга. Кобблпот вторгается на вечеринку, показывая своё намерение утопить похищенных детей, в том числе сына Шрека Чипа, в канализации, побуждая Шрека предложить себя вместо него. Бэтмен побеждает похитителей, и Кобблпот выпускает армию пингвинов-камикадзе с ракетами, чтобы уничтожить Готэм. Проплыв через канализацию, Бэтмен перенаправляет пингвинов на укрытие Кобблпота. Кобблпот нападает на Бэтмена, но на него налетают летучие мыши, и он падает в токсичную воду.

Женщина-кошка хватает Шрека в попытке убить его, но Бэтмен останавливает её и срывает с себя маску. Кошка также снимает свою маску, но отвергает попытки Уэйна образумить её. Шрек стреляет в Уэйна и Кайл, ранив их. Прикладывая электрошокер к его губам, Кайл целует Шрека, взявшись при этом за силовой кабель, и его убивает током. Уэйн обнаруживает труп Шрека во время копания в обломках в попытке найти Селину. Кобблпот из последних сил пытается убить Уэйна своим зонтиком, но умирает от полученных травм. Его семья пингвинов проводит импровизированные похороны.

Когда дворецкий Уэйнов Альфред отвозит Брюса домой, Уэйн замечает тень, напоминающую Женщину-кошку. Он следует за ней и находит питомца Селины, Мисс Китти. Он решает забрать её домой. После Бэт-сигнал загорается в ночном небе, и на него смотрит чудом выжившая Женщина-кошка.

Актёрский состав[править | править код]

Майкл Китон
Дэнни Де Вито
Мишель Пфайффер
Актёр Роль
Майкл Китон[8][9] Брюс Уэйн / Бэтмен Брюс Уэйн / Бэтмен
Дэнни Де Вито[9] Освальд Кобблпот / Пингвин Освальд Кобблпот / Пингвин
Мишель Пфайффер[9][10] Селина Кайл / Женщина-кошка Селина Кайл / Женщина-кошка
Кристофер Уокен[9][11][12] Макс Шрек Макс Шрек
Майкл Гоф[13] Альфред Пенниуорт дворецкий Уэйнов Альфред Пенниуорт
Пэт Хингл[14] Джеймс Гордон комиссар Джеймс Гордон
Майкл Мерфи  (англ.) (рус.[8][15] мэр города
Эндрю Брынярски[16] Чип Шрек сын Макса Чип Шрек
Кристи Конауэй[17] Ледяная принцесса
Пол Рубенс[18] Такер Кобблпот отец Освальда Такер Кобблпот
Дайан Салинджер  (англ.) (рус.[18] Эстер Кобблпот мать Освальда Эстер Кобблпот
Шон Уэйлен газетчик
Джен Хукс[19][20][21][22] Джен консультант по имиджу Освальда Джен
Стив Уиттинг[19][20][21][22] Джош консультант по имиджу Освальда Джош
Винсент Скьявелли Шарманщик подручный Пингвина Шарманщик
Анна Катарина дама с пуделем

Производство[править | править код]

Разработка[править | править код]

Тим Бёртон согласился стать режиссёром фильма «Бэтмен возвращается» в обмен на больший творческий контроль

После успеха фильма «Бэтмен» (1989), который занял пятое место среди самых кассовых фильмов своего времени, разработка продолжения считалась неизбежной. Производственная студия Warner Bros. Pictures была уверена в успехе и уже в конце 1989 года обсуждала идеи для второго фильма, намереваясь начать съёмки в мае следующего года[d]. Студия приобрела декорации города Готэма стоимостью в 2 млн $ в Pinewood Studios  (англ.) (рус. (Англия), по крайней мере, для двух сиквелов. Warner Bros. также заплатила за круглосуточную охрану декораций, и полагала, что содержать существующие декорации было бы дешевле, чем строить новые. Робин Уильямс и Дэнни Де Вито рассматривались на роли злодеев Загадочника и Пингвина соответственно[24].

Несмотря на давление со стороны Warner Bros. с целью завершения работы над сценарием и начала съёмок, режиссёр «Бэтмена» Тим Бёртон сомневался в решении постановки сиквела[12][24][26]. Он публично назвал эту идею «ошеломляющей»[24][26][27]. Бёртон в целом выступал против концепции сиквелов, говоря: «Сиквелы имеют смысл, только если они дают вам возможность сделать что-то новое и интересное. На самом деле, это должно выходить за рамки, потому что вы делаете первый фильм ради острых ощущений неизвестности. Сиквел уничтожает всё это, поэтому вы должны исследовать следующий уровень»[24][27]. Первоначальная идея сценариста «Бэтмена» Сэма Хэмма о том, что Пингвин и Женщина-кошка объединятся, чтобы найти спрятанные сокровища, также не вызвала интереса у Бёртона[26][27]. Вместо второй части о Бэтмене Тим сосредоточился на режиссуре фильма «Эдвард Руки-ножницы» (1990) и написании сценария мультфильма «Кошмар перед Рождеством» (1993)[12].

В январе 1991 года Бёртон был утверждён режиссёром сиквела, съёмки которого планировались к концу того же года, а выход на экраны — в 1992 году[28]. Он согласился вернуться при условии, что получит значительный творческий контроль над сиквелом, поскольку считал фильм 1989 года наименее любимым творением в своей фильмографии, описав его как «временами немного скучный»[12][26][29]. Многолетний продюсер фильмов Бёртона, Дениз Ди Нови, сказала, что «только около 50 % „Бэтмена“ было от Бёртона», в то время как они хотели, чтобы «Бэтмен возвращается» был «больше фильмом Тима Бёртона… [более] странным, но в то же время более весёлым и забавным»[29].

Чтобы соответствовать своему видению, Бёртон заменил основных членов команды фильма «Бэтмен» своими бывшими коллегами, включая кинооператора Стефана Чапски, художника-постановщика Бо Уэлша  (англ.) (рус., супервайзера по эффектам Стэнли Уинстона, гримёра Ве Нилла и художников-постановщиков Тома Даффилда и Рика Хайнрикса[30]. Дэниел Уотерс стал сценаристом вместо Сэма Хэмма: Бёртону нужен был человек, не имеющий эмоциональной привязанности к Бэтмену. Режиссёр был поклонником сценария Уотерса для мрачной комедии «Смертельное влечение» (1988), которая соответствовала задуманному Бёртоном тону и творческому направлению[26][27][29]. По сведениям, Бёртон невзлюбил продюсера «Бэтмена» Джона Питерса  (англ.) (рус. и понизил его до исполнительного продюсера, а также фактически запретил ему появляться на съёмочной площадке[12]. Warner Bros. выступила в качестве производственной компании и дистрибьютора при содействии исполнительного продюсера Питера Губера и компании Джона Питерса Polygram Pictures  (англ.) (рус.[31][32].

Сценарий[править | править код]

Сценарист Дэниел Уотерс был приглашён Тимом Бёртоном, чтобы переписать первоначальный сценарий Сэма Хэмма

Ранние сюжетные идеи Хэмма предполагали развитие персонажа по имени Харви Дент, которого в фильме «Бэтмен» сыграл Билли Ди Уильямс, и его превращение в суперзлодея Двуликого. Однако студия Warner Bros. хотела видеть главным злодеем Пингвина, которого, по мнению Хэмма, студия считала ключевым врагом Бэтмена после Джокера. Бёртона и Хэмма также заинтересовала Женщина-кошка, вследствие чего они решили добавить и её[26]. В черновиках Хэмма вторая часть являлась прямым продолжением первого фильма и сосредоточилась на отношениях между Брюсом Уэйном и Вики Вэйл (Ким Бейсингер), которые решили обручиться[12][26]. Пингвин был задуман как преступник, использующий птиц в качестве оружия, а Женщина-кошка была более откровенно сексуализирована, носила «бондажное» снаряжение и бесстрастно убивала группы мужчин[26]. По черновому варианту сюжета Хэмма Пингвин и Женщина-кошка объединились, чтобы обвинить Бэтмена в убийствах самых богатых жителей Готэма, а также ищут спрятанные сокровища. Поиски приводят их в поместье Уэйнов, где злодеи раскрывают тайную историю семьи Брюса. Хэмм создал рождественскую обстановку и ввёл помощника Бэтмена, Робина; Сэм также хотел ввести в сюжет вооружённых автоматами Санта-Клаусов, однако данная идея была отклонена. Хэмм позаботился о том, чтобы Бэтмен никого не убивал, и уделил особое внимание защите бездомных Готэма[12][26]. Хэмм написал два варианта сценария, но Бёртон не счёл их интересными[26].

Дэниел Уотерс начал написание первого варианта сценария в середине 1990 года[33]. Единственное указание Бёртона было следующим: Женщина-кошка должна быть больше, чем «сексуальная лисица», а сценарий не должен быть связан с первой частью «Бэтмена»; единственной уступкой было упоминание о том, что Брюс Уэйн расстался с Вики Вэйл[e]. Уотерс признался, что не любит фильм «Бэтмен» и не заинтересован в продолжении его повествования. Он сказал: «[Бёртон] и я никогда не говорили о том, „что подумают поклонники комиксов?“ … мы никогда не думали о них. Мы действительно занимались только искусством»[26][34][35]. Дэниел выступает против правила «Бэтмен не убивает людей» и считает, что персонаж должен проявлять тёмную сторону; сценарист также считает идею о том, что герой оставляет пойманных злодеев властям, устаревшей[26]. По мнению Уолтерса, Бэтмен должен убивать только в случае необходимости, считая, что это должно быть осмысленно, и был недоволен некоторыми дополнительными смертями на экране, такими как использование Бэтменом бомбы для подрыва члена «Красного треугольника»[11].

Бо́льшая часть «горьких и циничных» фраз Бэтмена, написанных Уотерсом, о том, что Готэм не заслуживает защиты, была удалена, поскольку исполнитель роли Бэтмена, Майкл Китон, считал, что Бэтмен должен редко говорить в костюме, а Тим Бёртон хотел, чтобы Бэтмен был «раненой душой», а не нигилистом[f]. В результате сценарий сиквела больше сосредоточился на злодеях. Бёртон сообщил, что поначалу ему было трудно понять популярность Пингвина из комиксов. По мнению постановщика, другие персонажи, такие как Бэтмен, Женщина-кошка и Джокер, обладают чёткими психологическими характеристиками, а Пингвин — «просто парень с сигаретой и в шляпе»[26]. В первоначальном сценарии Пингвин напоминал агрессивного гангстера, однако Уотерс и Бёртон решили сделать его более «звероподобным»[33]. Они также решили представить Пингвина трагической фигурой, брошенной в младенчестве собственными родителями, что сделало персонажа отражением детской травмы Бэтмена, связанной с потерей родителей[26]. Политическая и социальная сторона Пингвина была добавлена под влиянием двух эпизодов телесериала 1960-х годов «Бэтмен» — «Hizzoner the Penguin» (с англ. — «Мэр Пингвин») и «Dizzoner the Penguin» (с англ. — «Головокружительный Пингвин»), в которых изображено, как Пингвин баллотируется в мэры[12][26].

Дэниел Уотерс изменил версию Селины Кайл (Женщины-кошки) от Сэма Хэмма, превратив её из «фетишистской сексуальной фантазии» в разочарованную секретаршу, и представил персонажа как образ современного психологического и сексуального феминизма[26][27]. Несмотря на то, что на Селину повлияла кошачья мифология (пример: наличие у кошек девяти жизней), Уотерс и Бёртон не воспринимали её как сверхъестественную силу и планировали, что Женщина-кошка погибнет вместе с Максом Шреком во время взрыва в конце фильма[11][37]. Сценарист придумал образ персонажа Макса Шрека, названного в честь актёра Макса Шрека, в качестве замены Двуликого[26]. Шрек был задуман как злой промышленник, организующий выборы Пингвина в мэры. Уотерс намеревался показать, что «истинные злодеи нашего мира не всегда носят костюмы». В одном из вариантов сценария Шрек являлся братом Пингвина[12][26]. В связи с большим количеством главных персонажей из сюжета был убран Робин — взрослый человек, работающий механиком в гараже и помогающий Бэтмену после того, как Пингвин портит Бэтмобиль. Бёртон и Уотерс не стремились сохранять Робина в сценарии, которого Дэниел назвал «самым бесполезным персонажем в мире»[26][30]. Банда «Красный треугольник», изначально задуманная как труппа артистов, по просьбе Бёртона была превращена в цирковых клоунов[38]. Уотерс заявил, что его первый 160-страничный вариант сценария был слишком необычным и стоил бы 400 млн $[33]. Пятый и финальный вариант был больше сосредоточен на характеристиках и взаимодействии людей, чем на общем сюжете[g].

Бёртон и Уотерс поссорились из-за разногласий по поводу сценария, в который Уолтерс отказывался вносить необходимые изменения. Бёртон нанял другого сценариста, Уэсли Стрика, чтобы тот доработал материал Уотерса, упростил диалоги и смягчил тон[36]. Руководство Warner Bros. поручило Стрику придумать план Пингвина, в результате чего Уэсли добавил план похищения Пингвином первенцев Готэма и угрозы городу ракетами[26][34][40]. Сам Уотерс отметил, что изменения в его работе были незначительными[23][34][36]. Несмотря на то, что Стрик находился на съёмочной площадке в течение четырёх месяцев съёмок и вносил правки в сценарий, Уотерс — единственный сценарист, получивший заслуги[23][34][41].

Кастинг[править | править код]

Кристофер Уокен основывал своё исполнение на таких магнатах, как Сол Юрок и Сэмюэл Голдвин

Майкл Китон вернулся к роли Брюса Уэйна / Бэтмена в сиквеле и получил гонорар в размере до 10 млн $, в то время как за предыдущую часть о Бэтмене актёр получил 5 млн $[26][27][42]. Тим Бёртон намеревался утвердить Марлона Брандо на роль Пингвина, но компания Warner Bros. отвергла его кандидатуру, предпочтя Дастина Хоффмана. Также рассматривались кандидатуры Кристофера Ллойда и Роберта Де Ниро, но как только Уотерс переосмыслил персонажа как уродливого гибрида человека и птицы, на роль был утверждён Дэнни Де Вито[23][27][43]. Изначально Де Вито не хотел принимать участие в фильме, пока актёра не убедил его друг Джек Николсон, сыгравший Джокера в фильме «Бэтмен»[27][43]. Чтобы продемонстрировать своё видение, Бёртон дал Де Вито картину, на которой изображён миниатюрный персонаж, сидящий на красно-белом полосатом мяче, с надписью «my name is Jimmy, but my friends call me the hideous penguin boy» (с англ. — «Меня зовут Джимми, но друзья зовут меня отвратительным мальчиком-пингвином»)[11][26][40].

Выбор актрисы на роль Селины Кайл / Женщины-кошки оказался сложным[26][40]. Первоначально роль получила Аннетт Бенинг, но она была вынуждена отказаться от участия из-за беременности. На роль претендовало множество актрис, включая Эллен Баркин, Шер, Бриджит Фонда, Дженнифер Джейсон Ли, Мадонну, Джули Ньюмар, Лену Олин, Сьюзан Сарандон, Ракель Уэлч и Ким Бейсингер. Самое громкое обращение поступило от Шон Янг, которая получила роль Вики Вэйл в фильме «Бэтмен», но не смогла участвовать из-за травмы[h]. Янг пришла на площадку Warner Bros. в самодельном костюме Женщины-кошки на прослушивание к Бёртону, который, как известно, спрятался от неё под своим столом. Янг поделилась видеозаписью своих усилий с Entertainment Tonight, а студия Warner Bros. сделала заявление, что Янг не соответствует их видению Женщины-кошки[i]. Роль досталась Мишель Пфайффер, которая считалась проверенной актрисой и сумела найти общий язык с Бёртоном, однако некоторые издания утверждали, что это было бы перебором для её актёрских способностей[11][27][44]. Пфайффер рассматривалась на роль Вики Вэйл в фильме 1989 года, но Майкл Китон был против её участия, так как ранее у них были романтические отношения; Китон полагал, что присутствие Мишель помешало бы его примирению с женой[47]. Пфайффер получила оплату суммой в 3 млн $ за исполнение роли Селины, включая процент от кассовых сборов фильма[j]. Актриса несколько месяцев обучалась кикбоксингу со своим дублёром-каскадёром Кэти Лонг, осваивала владение хлыстом и стала достаточно опытной, чтобы самостоятельно выполнять трюки с этим оружием[k].

Образ Макса Шрека был создан на основе актёра Винсента Прайса, а исполнитель роли Кристофер Уокен старался походить на таких магнатов, как Сол Юрок и Сэмюэл Голдвин[8][11]. Уокен сказал: «Я склонен играть в основном злодеев и извращенцев. Неприятных парней. Думаю, дело в моём лице, в том, как я выгляжу. Если ты делаешь что-то эффективное, продюсеры хотят, чтобы ты делал это снова и снова»[51]. Бёрджесс Мередит, актёр, исполнивший роль Пингвина в телесериале «Бэтмен» 1960-х годов, должен был сняться в роли отца Пингвина, Такера Кобблпота, в качестве камео, однако во время съёмок актёр заболел. Его заменил Пол Рубенс, а Дайан Салинджер сыграла Эстер — жену Такера. Рубенс и Салинджер ранее снялись в фильме Тима Бёртона «Большое приключение Пи-Ви» (1985)[12][27][52].

Робин был исключён из сценария, однако процесс разработки образа персонажа продвинулся достаточно далеко, и на роль был приглашён Марлон Уэйанс, так как Бёртон хотел представить Робина афроамериканцем. Были изготовлены костюмы, декорации и фигурки. В интервью 1998 года Уэйанс сказал, что до сих пор получает остаточные платежи за подписанный им контракт на участие в двух фильмах[l]. Сообщалось, что Джеку Николсону предлагали вернуться к роли Джокера, но актёр отказался сниматься в Англии. Сам Николсон опроверг эту информацию, полагая, что Warner Bros. не захочет выплачивать ему высокий гонорар, который актёр получил за исполнение роли в фильме «Бэтмен»[32][54][55].

Съёмки[править | править код]

Декорации площади Готэма

Съёмочный период начался 3 сентября 1991 года[51][52][56]. Бёртон хотел проводить съёмки в США с американскими актёрами, потому что, по его мнению, «Бэтмен» 1989 года «страдал от британского подтекста»[m]. Экономическая ситуация, которая сделала доступными съёмки «Бэтмена» в Соединённом Королевстве, также изменилась, и пребывание в США стало более выгодным[30]. Это означало отказ от английских декораций «Бэтмена» в пользу новой дизайнерской этики Бёртона. «Бэтмен возвращается» был полностью снят на 7—8 съёмочных площадках Warner Bros. в Бербанке (Калифорния), включая 16-ю сцену, где размещалась обширная площадка площади Готэма[n]. Сцены с логовом Пингвина снимались в студии Universal Studios Lot  (англ.) (рус.[o].

В некоторых помещениях поддерживалась комфортная для обитания температура для живых императорских, очковых и королевских пингвинов[11][23][27]. У птиц была охлаждённая зона с бассейном, в который ежедневно поставлялась половина тонны льда и свежая рыба[11][27]. Дэнни Де Вито нравился съёмочный процесс, но не устраивали холодные условия — он был единственным человеком, которому было относительно комфортно благодаря тяжёлой набивке его костюма[11]. Для создания армии пингвинов живые пингвины были дополнены кукольными, а также людьми низкого роста в костюмах императорских пингвинов и компьютерной графикой[11][23]. Организация «Люди за этичное обращение с животными» (PETA) протестовала против использования в фильме настоящих пингвинов, возражая против того, что птиц увезли из естественной среды обитания. PETA признала: во время съёмок с птицами не обращались жестоко, но заявила, что пингвины не получали свежей питьевой воды[23][58]. Организация также возражала против оснащения пингвинов практическими приспособлениями, представляющими собой оружие и гаджеты; студия Warner Bros. объявила, что приборы сделаны из лёгкого пластика[59]. Тим Бёртон сказал, что ему не нравилось использование настоящих животных для съёмок, потому что он любит их, и позаботился о том, чтобы с пингвинами обращались бережно[60].

Кристофер Уокен описал съёмочный процесс как коллективную работу и вспомнил, что его предложение добавить чертёж электростанции Макса Шрека привело к тому, что в течение часа возле его стола появилась модель электростанции[11]. Сцена, где Женщина-кошка кладёт в рот живую птицу, была исполнена без использования компьютерной графики. Мишель Пфайффер сказала, что, оглядываясь назад, не стала бы выполнять этот трюк, поскольку не учла риск травм или заболеваний[11]. В создании сцены, когда обезьяна приносит записку для Пингвина, участвовали дрессировщики, которые находились сверху и снизу и управляли обезьяной. Увидев Де Вито в костюме и гриме, обезьяна напала на него. Актёр сказал следующее: «Обезьяна посмотрела на меня, замерла, а потом прыгнула прямо на мои яйца… Слава богу, это был набивной костюм»[61]. В сцене взрыва супермаркета Макса Шрека четыре каскадёра получили незначительные травмы[23].

Съёмки фильма завершились 20 февраля 1992 года[23].

Постпроизводство[править | править код]

Крис Лебензон  (англ.) (рус. выступил монтажёром 126-минутной театральной версии «Бэтмен возвращается»[10][62][63]. Финальная сцена с Женщиной-кошкой, смотрящей на Бэт-сигнал  (англ.) (рус., была отснята во время постпроизводства, за две недели до выхода фильма на экраны. Компания Warner Bros. приняла решение добавить сцену, подтверждающую, что персонаж выжил, после того, как зрители на тестовых показах фильма положительно отозвались об актёрской игре Мишель Пфайффер. Сама актриса не смогла принять участие в данной сцене, поэтому вместо неё снялась дублёрша[p]. Сцена, в которой банда Пингвина уничтожает магазин с товарами Бэтмена, также была удалена[26]. Компания Warner Bros. предоставила окончательный бюджет фильму в размере 55 млн $, при этом сообщалось, что бюджет ленты составляет 50, 65, 75, 80 или 90 млн $[q].

Музыка[править | править код]

Поначалу композитор Дэнни Эльфман не хотел создавать саундтрек к фильму «Бэтмен возвращается», поскольку был недоволен тем, что его композиция к фильму «Бэтмен» была дополнена поп-музыкой автора-исполнителя Принса[11]. Эльфман использовал многие из тем «Бэтмена», и отметил, что больше всего ему понравилось работать над темами Пингвина из-за сочувствия к этому персонажу. Композитор сказал: «Я большой любитель такого рода сентиментальности»[11][72]. Музыка была записана в студии Sony Scoring Stage в Лос-Анджелесе и включает в себя вокал, арфу, колокольчики, ксилофон, флейту и фортепиано[73][74]. Песня «Face to Face» (с англ. — «Лицом к лицу»), звучащая во время сцены бала в костюмах, была написана и исполнена британской рок-группой Siouxsie and the Banshees[74]. Тим Бёртон и Дэнни Эльфман поссорились во время производства из-за сильного напряжения, связанного с необходимостью закончить производство фильма в срок, но вскоре после этого помирились[75].

Дизайн и эффекты[править | править код]

Художник-постановщик фильма «Бэтмен» Антон Фёрст  (англ.) (рус. был заменён Бо Уэлшем, который знал визуальные предпочтения Тима Бёртона после двух предыдущих совместных работ с ним над фильмами «Битлджус» (1988) и «Эдвард Руки-ножницы» (1990)[8][27][35]. Фёрст на тот момент был вовлечён в другой проект, однако в ноябре 1991 года покончил жизнь самоубийством[35]. Студия Warner Bros. поддерживала высокий уровень секретности при съёмках «Бэтмен возвращается» и требовала от художественного отдела закрывать окна, а актёры и съёмочная группа должны были постоянно носить идентификационные бейджи под рабочим названием «Dictel»[76]. Уэлш разработал новое транспортное средство Бэтмена — «Бэткатер  (англ.) (рус.», а также программируемые бэтаранги  (англ.) (рус. и оружейные зонтики Пингвина. Художник-постановщик усовершенствовал Бэтмобиль, добавив в него функцию отсоединения частей, чтобы транспорт смог проезжать в более узкие пространства; эта версия получила название «Бэтракета»[35][77].

Декорации[править | править код]

Все декорации были перепроектированы в стиле Уэлша, включая Бэтпещеру  (англ.) (рус. и поместье Уэйнов  (англ.) (рус.. Обширные декорации разместились на семи павильонах Warner Bros., самая большая из которых высотой в 21 метр. Самый масштабный павильон принадлежал студии Universal Pictures[30][35]. «Бэтмен возвращается» полностью снят на декорациях, однако некоторые кадры, например, перемещение камеры от основания универмага Макса Шрека до его офиса в виде кошачьей головы, были созданы с помощью детальных миниатюр[76].

Уэлшу было трудно создать что-то новое, не отклоняясь от отмеченной наградами работы Фёрста. По замыслу дизайнеров, здания должны были казаться отдельными районами Готэма; если действие фильма «Бэтмен» происходило в Ист-Сайде, то действие «Бэтмен возвращается» — в Вест-Сайде[35]. Уэлш черпал вдохновение из немецкого экспрессионизма, неофашистской архитектуры (включая стили эпохи нацистской Германии), американских художников-прецизионистов и фотографий бездомных, живущих на улицах богатых районов. Он также воплотил рисунок Женщины-кошки Тима Бёртона, который выглядел «очень по-садомазохистски», добавив цепи и металлические элементы[23][35][77]. Ключевой элемент для Уэлша появился в самом начале работы над дизайном фильма, когда он понял, что хочет создать пространство для передачи определённых эмоций, акцентируя внимание на высоте зданий, чтобы показать «огромный, непомерно коррумпированный, разрушающийся город», наполненный маленькими людьми. Уэлш сказал: «Фильм об отчуждённом, разрозненном мире, в котором мы живём»[35]. События ленты разворачиваются в зимнее время года, что придало контраст между чёрными и белыми элементами сцен, на что оказали влияние фильмы «Гражданин Кейн» (1941) и «Третий человек» (1949)[77].

Концепт-проекты Уэлша начались с вырезания из картона различных форм зданий, наряду с изображениями скульптур эпохи фашизма и искусства эпохи Великой депрессии. Получившаяся конструкция площадью 1 фут² (0,09 м²) и высотой 4 фута (1,2 м) представляла собой площадь Готэма, описанная как футуристическая, угнетающая и «безумная карикатура» на Рокфеллеровский центр[35]. Площадь была сконструирована чрезмерно крупномасштабной, что подчёркивает её как заурядное и гнетущее отражение правительственной коррупции Готэма. Тим Бёртон, несмотря на жалобы финансистов фильма, настоял на выборе места съёмок с детально проработанной церковью, затмевающей собой невзрачную окрестность[35][76].

Декорации поместья Уэйнов были построены лишь частично и состояли в основном из большой лестницы и камина, но с большим масштабом, вследствие чего создался эффект массивности остальной части строения[35]. Логово Пингвина первоначально планировалось к построению на стандартной съёмочной площадке Warner Bros. высотой 11 метров, но Бо Уэлш посчитал, что в таком случае логову не хватит «величественности» и оно не создаст достаточный контраст между человеком и «злым, грязным, маленьким жуком-человеком». Для постановки была приобретена съёмочная площадка Universal высотой 15 метров, которая, благодаря внушительному масштабу, казалась реалистичной и непохожей на декорацию[76]. На протяжении производства фильма в декорации вносились незначительные изменения, чтобы создать впечатление, что логово постепенно разрушается[35]. В месте логова Пингвина находился большой резервуар, наполненный 500 000 галлонов воды (1 900 000 литров), вокруг которого располагался искусственный ледяной остров[48]. В квартире Селины Кайл по центру расположена большая стальная балка, чтобы казалось, что квартира построена вокруг балки; это, по словам Уэлша, придавало помещению депрессивный и ироничный вид[35]. Древесина, использованная для изготовления декораций, была передана в фонд Habitat for Humanity для строительства недорогих домов для бедных слоёв населения[23].

Костюмы и грим[править | править код]

Чтобы перевоплотить Дэнни Де Вито в Пингвина, гримёры наносили грим и протезы, вследствие чего бо́льшая часть черт лица актёра была изменена до неузнаваемости

Художниками по костюмам выступили Боб Рингвуд и Мэри Е. Вогт[8]. Пара усовершенствовала дизайн Бэткостюма и создала иллюзию механических элементов, встроенных в торс, намереваясь сделать Бэтмена похожим на Дарта Вейдера[23]. Всего для фильма было изготовлено 48 Бэткостюмов, сконструированных из вспененной резины[23][78]. Костюмы включали в себя механическую систему винтовых соединений и шипов под нагрудником для крепления капюшона и плаща, «иначе, если бы [Майкл Китон] быстро повернулся, плащ остался бы на месте» из-за своего веса[78]. Костюмер Пол Барретт-Браун сказал, что костюм был снабжён «обильным гульфиком» для удобства[78], отметив, что первоначально в костюме была предусмотрена ширинка на молнии, чтобы исполнитель роли, Майкл Китон, мог пользоваться туалетом; актёр отказался от данного нововведения, посчитав, что ширинка будет видна камере с определённых ракурсов[23]. Как и в костюме из фильма «Бэтмен», Китон не мог поворачивать голову[11].

Костюм Женщины-кошки был сделан из латекса, чтобы выглядеть «чёрным, сексуальным, обтягивающим и блестящим»[79]. Материал был выбран из-за ассоциации латекса с «эротическими и сексуальными» темами, отражающими переход персонажа от подавленной секретарши к экстравертной, сексуальной женщине[78]. В костюм были добавлены набивки, поскольку исполнительница роли, Мишель Пфайффер, была менее богата фигурой, чем Аннетт Бенинг, однако это пошло на пользу для Мишель: Барретт-Браун заявил, что если бы костюм был слишком тесным, то «обнажил бы область гениталий так сильно, что вы получили бы рейтинг X»[78]. Боб Рингвуд и Мэри Е. Вогт считали, что если латексный материал порвётся, его будет несложно восстановить; от 40 до 70 костюмов Женщины-кошки были сшиты Western Costume  (англ.) (рус. — отделом костюмов Warner Bros. и лос-анджелесским производителем одежды Syren по цене 1000 долларов каждый[78][23][79]. Другие версии костюма, сшитые для Пфайффер по слепку её тела, были настолько тесными, что для надевания ей приходилось пользоваться детской присыпкой[79]. Барретт-Браун отметил, что использованные костюмы не могли использоваться повторно из-за пота и смазочных материалов[78]. Вин Бёрнэм отвечала за создание головного убора и маски Женщины-кошки[23].

На добавление швов к костюму Женщины-кошки повлияли трёхцветные кошки, при этом швы на деталях расходились. Рингвуд и Вогт изо всех сил пытались добавить швы на латекс; изначально художники попытались изготовить швы и приклеить их на костюм, но им не понравился внешний вид, и пара обильно обработала костюм жидким силиконом, что придало блеск[79]. По словам Пфайффер, костюм был похож на вторую кожу, но длительное ношение доставляло неудобства: в нём нельзя было сходить в туалет, и он прилипал к коже, иногда вызывая сыпь. Маска также оказалась неудобной, актриса называла её «ломающей лицо», а когти зацеплялись за близлежащие предметы[11][69].

Студии Stan Winston Studio было поручено создать «чрезмерно бёртонский» визуальный образ Пингвина, не маскируя полностью лицо Дэнни Де Вито. Концепт-художник Марк Маккрири разработал множество набросков для образа персонажа, на основе которых команда по эффектам Legacy Effects  (англ.) (рус. создала различные носы, основываясь на слепке лица актёра. Стэнли Уинстон был недоволен «острым носом» Пингвина и решил самостоятельно слепить форму из глины, взяв пример со своей работы над фильмом «Виз» (1978), в котором использовались протезы лба и бровей для существ с клювом. Окончательный вариант грима включал в себя материал, который накладывался на нос, губы и брови Де Вито, а также кривые зубы, белую кожу и тёмные круги под глазами. За нанесение грима отвечали Ве Нилл, Джон Розенгрант  (англ.) (рус. и Шэйн Махан  (англ.) (рус.[80]. Несколько килограммов лицевых протезов, набивка тела и протезы рук потребовали четыре с половиной часа нанесения; к концу съёмок этот процесс был ускорен до трёх часов[11][27][43]. Жидкость, которая течёт изо рта Пингвина, — слабый ополаскиватель для рта в смеси с пищевым красителем, который Де Вито набирал в рот перед началом съёмки; по его словам, вкус был вполне приемлемым[11]. Тим Бёртон сообщил, что Де Вито полностью вжился в образ и «напугал всех». Во время изменения некоторых диалогов Пингвина путём озвучивания Дэнни с трудом вживался в образ без грима, вследствие чего создатели шли навстречу актёру и накладывали на него грим[80]. Из-за секретности, касающейся внешнего вида Пингвина до начала маркетинга, Де Вито запрещалось обсуждать персонажа с другими людьми, включая семью[27][43]. Фотография Пингвина всё-таки попала в прессу, и Warner Bros. наняла частных детективов в безуспешной попытке отследить источник[48].

Пингвины[править | править код]

Студия Стэна Уинстона предоставила аниматронных пингвинов и костюмы. Было изготовлено тридцать аниматронных версий, по десять для очковых (46 см), королевских (81 см) и императорских (91 см) пингвинов[11][23][81]. Костюмы пингвинов носили люди маленького роста, которые были немного больше аниматронных пингвинов. Актёры управляли ходьбой, в то время как механизированные головы управлялись дистанционно[81]. Для тела пингвинов использовались куриные перья, окрашенные в чёрный цвет[11][23]. В проекте Марка Маккрири для армии пингвинов было предусмотрено огнемётное оружие, которое в итоге было заменено на ракетную установку. Дизайнеры механических эффектов Ричард Лэндон и Крэйг Кетон-Ларджент руководили изготовлением аниматроники, для управления головой, шеей, глазами, клювами и крыльями потребовалось около 200 различных механических деталей[81]. Студия Boss Film Studios  (англ.) (рус. создавала пингвинов с помощью компьютерной графики[11][23].

Премьера[править | править код]

Конкуренция[править | править код]

См. также: 1992 год в кино

Летом 1992 года киноиндустрия испытывала трудности. Продажи билетов были на самом низком уровне за последние пятнадцать лет, а растущие затраты на производство фильмов, а также несколько кассовых провалов в 1991 году означали, что многие независимые и даже крупные киностудии терпели финансовые проблемы[82]. На летний сезон было запланировано более 89 фильмов, включая следующие: «Их собственная лига», «Чужой 3», «Замороженный калифорниец», «Далеко-далеко», «Игры патриотов» и «Действуй, сестра»[25][68][82]. Студиям пришлось тщательно планировать свои релизы, чтобы избежать конкуренции со стороны более чем шести ожидаемых блокбастеров, включая «Смертельное оружие 3» и «Бэтмен возвращается», а также летних Олимпийских игр 1992 года[68]. По прогнозам, «Бэтмен возвращается» должен был стать самым большим успехом лета, а другие студии, как сообщалось, были обеспокоены этим, вследствие чего рассматривали вариант выпустить свои фильмы через несколько недель после его премьеры[68][83]. Студия Paramount Pictures увеличила бюджет «Игр патриотов» с 29 до 43 млн $ только для того, чтобы сделать его более конкурентоспособным по сравнению с «Бэтмен возвращается» и «Смертельным оружием 3»[68][82].

Маркетинг[править | править код]

Внешние видеофайлы
Коллекция рекламных роликов, посвящённых фильму «Бэтмен возвращается» на YouTube

Франчайзинг не считался важным аспектом выпуска фильма «Бэтмен», однако после того, как франшиза принесла около 500 млн $ в общий доход в 1,5 млрд $, она стала приоритетной для фильма «Бэтмен возвращается»[11][12][84]. Студия Warner Bros. намеренно отложила любую крупную рекламу до февраля 1992 года, чтобы избежать перенасыщения и риска оттолкнуть аудиторию[r]. 12-минутный рекламный ролик был показан на Worldcon в сентябре 1991 года, вместе с чёрно-белым постером с силуэтом Бэтмена, который был описан как «обыденный» и неинтересный. В феврале 1992 года в 5000 кинотеатрах был выпущен трейлер, а также новый постер с изображением заснеженного логотипа Бэтмена[23][77]. Кампания была сосредоточена на трёх главных персонажах — Бэтмене, Пингвине и Женщине-кошке, которые, по мнению Warner Bros., компенсируют потерю популярности Джека Николсона[82][85]. Более 2/3 из 300 плакатов, установленных компанией Warner Bros. в различных общественных местах, были украдены. Студия предложила 200 плакатов ограниченного тиража за 250 $ с автографом Майкла Китона, который пожертвовал заработанные деньги на благотворительность[23][85][86].

Ожидалось, что на маркетинг фильма будет потрачено более 100 млн $, включая 20 млн от Warner Bros. на рекламу и трейлеры, и ещё 60 млн от партнёров по мерчандайзингу, включая McDonald’s, Ralston Purina  (англ.) (рус., Kmart, Target Corporation, Venture Stores  (англ.) (рус. и Sears, которые планировали разместить около 300 товаров с Бэтменом в своих магазинах[23][84][85]. McDonald’s превратил 9000 торговых точек в официальные рестораны Готэм-Сити, предлагая посетителям упаковку в тематике Бэтмена и крышку для чашки в виде летающего диска[84]. Телекомпания «Си-Би-Эс» выпустила в эфир телевизионный спецвыпуск «Летучая мышь, Кошка, Пингвин… Бэтмен возвращается», а компания Choice Hotels спонсировала часовой телевизионный спецвыпуск «Создание „Бэтмен возвращается“»[23][84]. В телевизионной рекламе Бэтмен и Женщина-кошка боролись за банку диетической колы, а Освальд Кобблпот и его пингвины рекламировали отели Choice Hotels. Реклама также появлялась на рекламных плакатах и в печати[85].

Кассовые сборы[править | править код]

Премьера фильма «Бэтмен возвращается» состоялась 16 июня 1992 года в Китайском театре Граумана в Голливуде. Два квартала Голливудского бульвара были перекрыты для более чем 3000 фанатов, 33 съёмочных групп телевидения и 100 фотографов. После этого на съёмочной площадке площади Готэма на сцене Soundstage 16 состоялась вечеринка для гостей, среди которых были Китон, Пфайффер, Де Вито, Бёртон, Ди Нови, Арнольд Шварценеггер, Фэй Данауэй, Джеймс Каан, Микки Руни, Харви Кейтель, Кристиан Слейтер, Джеймс Вудс и Рубенс[57].

В США и Канаде «Бэтмен возвращается» вышел в ограниченный предварительный прокат в четверг, 18 июня, и заработал 2 млн $[11][25][71]. Лента вышла в широкий прокат 19 июня и была показана на 3000 экранах в 2644 кинотеатрах[11][25][87]. В премьерные выходные картина заработала 45,7 млн $, что в среднем составило 17 729 $ на кинотеатр, и стала фильмом № 1 по кассовым сборам, опередив ленты «Действуй, сестра» (7,8 млн $) в четвёртые выходные и «Игры патриотов» (7,7 млн $) в третьи. «Бэтмен возвращается» установил рекорд, став самым успешным по кассовым сборам фильмом на премьерных выходных, ранее установленный фильмом «Бэтмен» (42,7 млн $), и был признан самым кассовым проектом премьерного уик-энда года, вытеснив «Смертельное оружие 3» (33,2 млн $)[25][87][88]. Фильм стал рекордсменом по самым масштабным продажам билетов в премьерные выходные за всё время, пока в следующем году его не превзошёл «Парк юрского периода» (50,1 млн $)[89]. Анализ результатов показал, что «Бэтмен возвращается» мог стать одним из самых кассовых фильмов в истории. Руководитель компании Warner Bros. Роберт Фридман  (англ.) (рус. сказал: «Мы открыли его в первые полноценные выходные, когда дети не ходят в школу. Аудитория — это каждый, но двигатель, который придаёт мощности, — это дети до 20 лет»[25]. По заявлению Мэйса Нойфельда  (англ.) (рус., продюсера фильма «Игры патриотов», другие фильмы получили выгоду от нахлынувшей аудитории «Бэтмен возвращается», которая не хотела стоять в длинных очередях и шла на другие фильмы[25].

Во второй уик-энд «Бэтмен возвращается» заработал 25,4 млн $, что на 44,3 % меньше, чем в первый, но сохранил первое место по продажам билетов и опередил дебютировавшие «Незаконное вторжение» (10,1 млн $) и «Действуй, сестра» (7,2 млн $)[90][91]. К третьему уик-энду «Бэтмен возвращается» занял второе место по скорости кассовых сборов, заработав 100 млн $ за 11 дней, после фильма «Бэтмен» (10 дней)[92]. Он остался фильмом № 1 с общими сборами 13,8 млн $, что на 45,6 % меньше, чем в предыдущий уик-энд, опередив дебютировавшие фильмы «Их собственная лига» (13,7 млн $) и «Бумеранг» (13,6 млн $)[91][93]. Газета The Washington Post назвала падение по неделям «тревожным», а отраслевой анализ показал, что «Бэтмен возвращается» не смог бы повторить долговечность кинотеатрального проката фильма 1989 года[91][23]. «Бэтмен возвращается» так и не смог вернуть себе первое место, опустившись на четвёртое в четвёртый уик-энд и покинув десятку самых кассовых фильмов в седьмой уик-энд. Фильм покинул кинотеатры в конце октября после 18 недель проката, собрав 162,8 млн $[94][95]. Таким образом, «Бэтмен возвращается» занял третье место по сборам среди фильмов 1992 года, уступив лентам «Один дома 2: Потерявшийся в Нью-Йорке» (173,6 млн $) и «Аладдин» (217,3 млн $)[88].

За пределами США и Канады «Бэтмен возвращается», по оценкам, заработал ещё 104 млн $, включая рекордные 2,8 млн £ в Великобритании, побив рекорд, установленный фильмом «Терминатор 2: Судный день» (1991), и став первым фильмом, собравшим более 1 млн £ за один день[s]. Во всём мире «Бэтмен возвращается» собрал 266,9 млн $ и занял шестое место среди самых кассовых фильмов 1992 года, уступив кинокартинам «Смертельное оружие 3» (321,7 млн $), «Основной инстинкт» (352,9 млн $), «Один дома 2: Потерявшийся в Нью-Йорке» (359 млн $), «Телохранитель» (410,9 млн $) и «Аладдин» (504,1 млн $)[96].

Реакция[править | править код]

Отзывы критиков[править | править код]

Несмотря на то, что «Бэтмен возвращается» был неоднозначно принят критиками, исполнение Мишель Пфайффер роли Женщины-кошки получило всеобщее признание

«Бэтмен возвращается» был неоднозначно принят профессиональными критиками[8][23][27]. Зрители, опрошенные организацией CinemaScore  (англ.) (рус., поставили фильму среднюю оценку «B» по шкале от A+ до F[102].

Несколько рецензентов противопоставили фильмы «Бэтмен возвращается» и «Бэтмен»; некоторые отметили, что продолжение во многом превосходит первую часть, поскольку имеет более быстрый темп повествования, а также больше элементов комедии и глубины, избегая «нудности» фильма «Бэтмен»[t]. Критики согласились с тем, что при значительном творческом контроле Тиму Бёртону удалось сделать сиквел самостоятельным произведением, создав нечто «бесстрашно» иное, что можно оценивать по достоинству[104][107]. По мнению Кеннет Туран  (англ.) (рус., новаторские визуальные эффекты Бёртона хоть и впечатляют, но делают сиквел невесёлым, клаустрофобным и неинтересным[10][70][106], а Оуэн Глейберман считает, что фантастические элементы Бёртона были разрушены[10].

Повествование фильма получило неоднозначную реакцию. Некоторые обозреватели положительно отозвались о первом и втором актах, а также отметили интересные образы персонажей, способных вызвать эмоции у зрителей[u]. Другие критики полагают, что ленте не хватает остроты, захватывающих моментов или умного сценария, её перегружает слишком большое количество персонажей и почти постоянный балаган[v]. Концовка фильма также подверглась критике за недостаточное количество экшн-сцен и плохое завершение историй персонажей[103][104]. Джанет Мэслин  (англ.) (рус. заметила, что Тим Бёртон заботится в основном о визуальных эффектах, а не о повествовании[104]. Джин Сискел считает, что злодеи, вызывающие сочувствие, оставляли надежду не на победу Бэтмена, а на то, что каждый персонаж обретёт душевный покой[110].

Большинство критиков сошлись на том, что, несмотря на способности Майкла Китона, его персонаж был помещён на второй план в пользу злодеев, а сцены без него были одними из лучших[w]. Тодд Маккарти описал Бэтмена как символ добра, а Роджер Эберт пожаловался на то, что в сиквеле Бэтмен изображён как проклятие, а не как сильный супергерой[15][105][111]. Напротив, Питер Трэверс сказал, что, несмотря на быстрый темп фильма, «маниакально-депрессивный герой» Китона — это глубокий, реализованный персонаж[113].

Выступление Дэнни Де Вито было высоко оценено за его энергичность, уникальную характеристику и способность передать трагичность своего персонажа, несмотря на костюмы и протезы. Некоторые издания посчитали, что Пингвин, в отличие от Джокера в исполнении Джека Николсона, вызывал лишь жалость и сочувствие, но не внушал страх[x].

Мишель Пфайффер получила единогласную похвалу за своё выдающееся исполнение роли Селины Кайл / Женщины-кошки, которую описали как страстное, сексуальное, амбициозное, умное, пугающее и яростное воплощение феминизма[y]. Несмотря на это, Джонатан Розенбаум считает, что она не дотягивает до злодея Николсона[108]. Кеннет Туран назвал сцены с участием Бэтмена и Женщины-кошки самыми интересными в фильме, а Питер Трэверс сказал, что когда пара снимает маски в финале, они выглядят «трогательно». Ти Барр отметил, что сцена, в которой Брюс Уэйн и Селина Кайл узнают тайные личности друг друга, была более эмоциональной, чем всё, что было в фильме «Бэтмен»[106]. Роджер Эберт считает, что их эмоциональное напряжение было ослаблено, чтобы соответствовать стандартам более молодой аудитории[15][70][113]. Выступление Кристофера Уокена в роли Макса Шрека было описано как «замечательно дебоширское», смешное и увлекательное; также Шрек был назван «злодеем, который мог бы в одиночку вытянуть весь фильм»[z].

Постановочный дизайн Бо Уэлша  (англ.) (рус. получил высокую оценку, был отмечен гладкий, яркий, авторитарный визуальный стиль по сравнению с «задумчивой» угнетающей эстетикой Антона Фёрста  (англ.) (рус.[aa]. Маккарти посчитал достижением способность Уэлша реализовывать вселенную Бёртона; напротив, Джин Сискел назвал Уэлша «декоратором витрин» по сравнению с Фёрстом[105][110]. Костюмы и грим были также высоко оценены. Джанет Мэслин отметила, что образы персонажей останутся в воображении надолго[103][104]. Операторская работа Стефана Чапски была также принята положительно и, по отзывам, придавала «живую» эстетику даже подземным декорациям[104].

Негативной реакции подверглось содержание, неподходящее для молодой аудитории, такое как похищения и подразумеваемое убийство детей[ab].

Награды и номинации[править | править код]

На 46-й церемонии вручения наград премии BAFTA «Бэтмен возвращается» получил номинации в категориях «Лучший грим» (Ве Нилл и Стэн Уинстон) и «Лучшие визуальные эффекты» (Майкл Финк, Крэйг Баррон, Джон Бруно и Деннис Скотак)[116]. На 65-й церемонии награждения премии «Оскар» фильм получил две номинации в категориях «Лучший грим» (Ве Нилл, Ронни Спектер и Стэн Уинстон) и «Лучшие визуальные эффекты» (Майкл Финк, Крэйг Баррон, Джон Бруно и Деннис Скотак)[117]. Нилл и Уинстон получили награду за лучший грим на 19-й церемонии награждения премии «Сатурн». Фильм также получил ещё четыре номинации на премию «Сатурн» в категориях «Лучший фэнтези-фильм», «Лучшая мужская роль второго плана» (Дэнни Де Вито), «Лучшая режиссура» (Тим Бёртон) и «Лучший дизайн костюмов» (Боб Рингвуд, Мэри Вогт и Вин Бёрнэм)[118]. Де Вито также был номинирован на антипремию «Золотая малина» в категории «Худшая мужская роль второго плана», в то время как Пфайффер получила номинацию на MTV Movie Awards 1993 как самая желанная женщина[119][120]. «Бэтмен возвращается» также был номинирован на премию «Хьюго» в категории «Лучшая постановка»[121].

Пост-релиз[править | править код]

Анализ производительности и последствия[править | править код]

Кассовые сборы фильма в США и Канаде не оправдали надежд: посещаемость зрителей снизилась на 5 %, было продано около 290 млн билетов по сравнению с более чем 300 млн в каждый из предыдущих четырёх лет. Профессионалы отрасли пришли к выводу, что на падение кассовых сборов повлияло качество выпускаемых фильмов, и считали их слишком скучными. У признанных успешными фильмов также от недели к неделе понижались кассовые сборы вследствие негативных отзывов зрителей. Руководитель индустрии Фрэнк Прайс  (англ.) (рус. считает, что залог успеха фильма — наличие интереса молодой аудитории и детей. Рост цен на билеты, конкуренция со стороны Олимпийских игр и экономический спад также считаются факторами, способствующими снижению кассовых сборов[122]. Фильмы «Бэтмен возвращается» и «Смертельное оружие 3» обеспечили компании Warner Bros. лучшее первое полугодие в истории и должны были принести студии более 200 млн $ от кассовых сборов. Несмотря на это, «Бэтмен возвращается» был признан разочаровывающим сиквелом пятого самого кассового фильма за всю историю кинематографа — продолжению не хватило 114,8 млн до 411,6 млн $, собранных в кинотеатрах фильмом 1989 года[ac]. В июле 1992 года анонимные руководители Warner Bros. заявили, что «фильм слишком мрачный. Это не очень весело»[8].

Несмотря на рейтинг PG-13, присвоенный сиквелу организацией «Ассоциация кинокомпаний», предупреждающий родителей о том, что фильм может быть не подходящим для детей, некоторые зрители, особенно родители, плохо отреагировали на жестокое и сексуальное содержание «Бэтмен возвращается»; студия получила тысячи писем с жалобами[11][42][122]. Сценарист Дэниел Уотерс рассказал о последствиях одного из показов: «Дети плачут, люди ведут себя так, будто их ударили в живот и ограбили»[8]. Уотерс ожидал обратной реакции и «наслаждался этой реакцией»[125]. Компания McDonald’s подверглась обвинениям за рекламу и игрушки по теме фильма, и в сентябре 1992 года McDonald’s прекратил рекламную кампанию сиквела[ad]. Режиссёр Тим Бёртон заявил: «Фильм [„Бэтмен возвращается“] мне нравится больше, чем первый. Было много жалоб, что он слишком мрачный, но мне этот фильм показался гораздо менее мрачным»[127]. Несмотря на то, что бо́льшая часть сюжета Сэма Хэмма была заменена, он защищал Бёртона и Уотерса и говорил, что, за исключением товаров, «Бэтмен возвращается» никоим образом не был создан для детей[125].

Студия Warner Bros. решила продолжить серию фильмов о Бэтмене без Бёртона, которого назвала «слишком мрачным и странным», и заменила его Джоэлом Шумахером[42]. Один из руководителей конкурирующей студии сказал: «Если вы вернёте Бёртона и Китона, вы останетесь с их видением»[126]. На Warner Bros. подали в суд исполнительные продюсеры Бенджамин Мельникер и Майкл Услан, утверждавшие, что изначально именно они приобрели права на экранизацию Бэтмена, но были лишены своей доли прибыли от «Бэтмена» и «Бэтмен возвращается» из-за голливудской бухгалтерии студии. Суд принял решение в пользу Warner Bros., сославшись на отсутствие доказательств[128][129].

Домашние медиа[править | править код]

«Бэтмен возвращается» был выпущен на Video Home System (VHS) и LaserDisc 21 октября 1992 года[23][130][131]. Цена на VHS была ниже средней — 24,98 $, чтобы повысить продажи. По оценкам, «Бэтмен возвращается» был продан миллионными тиражами и хорошо продавался в прокате, но его успех был ограничен взрослым и жестоким содержанием, не подходящим для детей[130]. На DVD фильм был выпущен в 1997 году[132][133]. В октябре 2005 года на DVD была выпущена антология, содержащая все фильмы о Бэтмене от Бёртона и Шумахера. На диске с фильмом «Бэтмен возвращается» представлены комментарии Бёртона, специальный выпуск The Bat, The Cat, and The Penguin (с англ. — «Летучая мышь, Кошка и Пингвин») о создании фильма, четвёртая часть документального фильма Shadows of the Bat: The Cinematic Saga of the Dark Knight (с англ. — «Тени Летучей мыши: Кинематографическая сага о Тёмном рыцаре»), заметки о разработке костюмов, грима и спецэффектов, а также музыкальное видео на песню «Face to Face» (с англ. — «Лицом к лицу»)[134].

Эта же антология была выпущена на Blu-ray в 2009 году, наряду с отдельным Blu-ray-релизом ленты[132][135]. В британской версии фильма была вырезана сцена, в которой Женщина-кошка ставит баллончики с краской в микроволновую печь, что приводит к взрыву универмага Макса Шрека, а также сцена с участием клоуна, который размахивает нунчаками; в 2009 году обе сцены были добавлены в версию на Blu-ray с повышением возрастного ограничения фильма до 15 лет[136]. Версия 4K Ultra HD Blu-ray, включающая стандартный Blu-ray-формат и цифровую версию, была выпущена в 2019 году; она восстановлена с оригинальной 35-миллиметровой киноплёнки и включает в себя дополнительные материалы антологии[137][138]. В 2022 году было выпущено отдельное коллекционное издание 4K, включающее оригинальную обложку, карточки персонажей и двухсторонний постер, а также ранее выпущенные специальные материалы[139]. Саундтрек Дэнни Эльфмана был выпущен в 1992 году на компакт-диске, а расширенный альбом — в 2010 году[74].

Другие медиа[править | править код]

«Бэтмен: Аттракцион  (англ.) (рус.» в Six Flags Great America  (англ.) (рус. был открыт в 1992 году вместе с фильмом «Бэтмен возвращается»

Вместе с фильмом «Бэтмен возвращается» было выпущено около 120 лицензионных товаров, включая фигурки и игрушки от Kenner Products  (англ.) (рус., одежду с изображением Женщины-кошки, зубные щётки, роликовые коньки, футболки, нижнее бельё, солнцезащитные очки, полотенца, кресла-мешки, кружки, перчатки для тяжёлой атлетики, подушки, формочки для печенья, памятные монеты, игральные карты, бижутерию, хлопья, радиоуправляемый Бэтмобиль и чипсы с логотипом Бэтмена[23][84][85]. Также ожидалось, что выход мультсериала «Бэтмен» в конце 1992 года продлит успех мерчандайзинга после того, как «Бэтмен возвращается» покинул кинотеатры. Для борьбы с поддельной продукцией Warner Bros. использовала разработанные компанией American Bank Note Holographics голографические наклейки[84].

Новеллизация фильма, написанная Крейгом Шоу Гарднером  (англ.) (рус., была выпущена в июле 1992 года[18][140]. В Six Flags Great America  (англ.) (рус. были построены американские горки «Бэтмен: Аттракцион  (англ.) (рус.» стоимостью 8 млн $, которые впоследствии были воспроизведены в других локациях Six Flags[23][84]. Видеоигровые адаптации фильма были выпущены рядом разработчиков на различных платформах, включая Game Gear, Master System, Sega Genesis, Sega CD, Amiga, MS-DOS и Atari Lynx; наиболее успешной оказалась версия для Super Nintendo Entertainment System[ae].

Серия комиксов Batman ’89, опубликованная в 2022 году, продолжает повествование двух оригинальных фильмов Тима Бёртона и игнорирует события фильмов Джоэла Шумахера. Действие серии происходит через несколько лет после событий ленты «Бэтмен возвращается». В Batman ’89 показана трансформация окружного прокурора Харви Дента в Двуликого, а также представлен Робин. Сценаристом выступил Сэм Хэмм, а художником — Джо Квинонс[145]. В 2021 году, в честь 80-летия первого появления Пингвина в комиксах, Дэнни Де Вито написал комикс «Bird Cat Love» (с англ. — «Любовь пташки и кошки»), повествующий о том, как Пингвин и Женщина-кошка влюбляются друг в друга и кладут конец пандемии COVID-19[146][147]. Банда «Красный треугольник» впервые появилась за пределами фильма «Бэтмен возвращается» в комиксе 2022 года Robin #15[148][149].

Наследие[править | править код]

Культурное влияние[править | править код]

Косплееры в костюмах Пингвина и Женщины-кошки из фильма «Бэтмен возвращается» на Dragon Con в 2015 году

Ретроспективы 2010-х и 2020-х годов отмечали, что «Бэтмен возвращается» оставил прочное наследие после своего выхода, а сайт Comic Book Resources назвал фильм самым культовым кинокомиксом. Несмотря на то, что изначально «Бэтмен возвращается» подвергся неоднозначной критике за смешение жанров супергероики и нуара, фильм положил начало развитию тенденции к мрачным тонам и сложным персонажам, которые впоследствии стали неотъемлемой частью многих блокбастеров[11][12][150]. Некоторые издания полагают, что «тревожные образы» фильма и высмеивание корпоративной политики кажутся ещё более актуальными в настоящее время, как и темы предрассудков и феминизма, исследуемые в характере Женщины-кошки[151][150]. По мнению Тима Бёртона, «Бэтмен возвращается» исследует новую историю, но по современным стандартам фильм может показаться «примитивным»[11]. The Ringer  (англ.) (рус. полагает, что «странный и тревожный» сиквел Бёртона позволил будущим авторам, таким как Кристофер Нолан, Питер Джексон и Сэм Рэйми, перейти в мейнстрим[12].

Сайт Collider назвал фильм первым «антиблокбастером», который не оправдывает ожиданий и представляет собой супергеройский фильм с небольшим количеством экшна, действие которого разворачивается во время Рождества (несмотря на то, что фильм вышел в июле)[152]. Некоторые издания относят «Бэтмен возвращается» к неофициальной рождественской трилогии Бёртона, в которую входят «Эдвард Руки-ножницы» и «Кошмар перед Рождеством», а также считают кинокомикс обычным альтернативным праздничным фильмом наряду с такими кинокартинами, как «Крепкий орешек» (1988)[af]. Различные аспекты постановки, такие как музыка и визуальная эстетика, также считаются культовыми, и повлияли на связанные с Бэтменом экранизации и воплощения персонажей на десятилетия вперёд; пример — серия видеоигр Batman: Arkham[150][151]. Режиссёр фильма «Бэтмен» (2022) Мэтт Ривз и актёр Роберт Паттинсон назвали «Бэтмен возвращается» своим любимым фильмом о Бэтмене[153][154][155].

Современная реакция[править | править код]

За годы, прошедшие с момента премьеры, «Бэтмен возвращается» получил положительные отзывы[150][156]. В настоящее время кинокомикс считается одним из лучших супергеройских фильмов в истории[ag], а также одним из лучших сиквелов[ah] и одним из лучших фильмов о Бэтмене[ai]. Портал Screen Rant назвал его лучшим фильмом о Бэтмене 20 века[151], а в 2018 году GamesRadar назвал его лучшим фильмом о Бэтмене[180]. «Бэтмен возвращается» занял 401 место в списке 500 величайших фильмов всех времён, составленном журналом Empire в 2008 году[181].

Сценарист Дэниел Уотерс вспомнил, как ему сказали, что «Бэтмен возвращается» — это «отличный фильм для людей, которым не нравится Бэтмен»[34][152]. Фильм был подвергнут отрицательной критике за сцены, в которых Бэтмен убивает людей; в ответ на это Уотерс заявил следующее: «Для меня то, что Бэтмен не убивает [Джокера (в исполнении Хита Леджера)] в конце „Тёмного рыцаря“ после того, как доказал, что может выбраться из любой тюрьмы, звучит как „Давай. Убей Хита Леджера“»[11][26]. Уотерс считает, что приём фильма «Бэтмен возвращается» со временем улучшается, особенно после выхода фильма «Бэтмен» (2022)[34].

Критик Брайан Таллерико утверждает, что элементы, которые изначально расстроили как критиков, так и зрителей, делают фильм по-прежнему «откровением… Это один из лучших и самых странных фильмов такого рода, когда-либо снятых»[137]. На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes «Бэтмен возвращается» имеет рейтинг одобрения 81 % на основе 89 отзывов со средней оценкой 6,8/10. Консенсус критиков гласит: «Мрачная, задумчивая атмосфера режиссёра Тима Бёртона, работа Майкла Китона в роли измученного героя и безупречный выбор Дэнни Де Вито на роль Пингвина и Кристофера Уокена на роль Кристофера Уокена делают сиквел лучше первой части»[182]. На Metacritic фильм получил 68 баллов из 100 на основе 23 отзывов, что означает «в целом положительные отзывы»[183].

Женщина-кошка в исполнении Мишель Пфайффер признана культовым персонажем и повлияла на последующие супергеройские фильмы с участием женщин[aj]. Воплощение Пфайффер также считается одним из лучших киноперсонажей по комиксам, одной из величайших кинозлодеек[ak] и лучшей киноадаптацией Женщины-кошки, что повлияло на будущие интерпретации персонажа, включая исполнение Зои Кравиц в фильме «Бэтмен» (2022)[al]. Воплощение Пингвина в исполнении Де Вито также считается культовым[am], а некоторые издания назвали его одним из лучших врагов Бэтмена в кинематографе[an].

Продолжения[править | править код]

Основные статьи: Бэтмен навсегда, Бэтмен и Робин (фильм) и Флэш (фильм)

После премьеры фильма «Бэтмен возвращается» студия Warner Bros. намеревалась продолжить серию фильмов о Бэтмене без Тима Бёртона[11][42][125]. Бёртон рассказал следующее: «Я помню, как меня посетила мысль снять ещё один фильм. И я помню, как пошёл в Warner Bros. и провёл совещание. И я говорю: „Я могу сделать это“. Они отвечают: „Тим, не хочешь ли ты сейчас снять фильм меньшего масштаба? Что-то, что больше подходит [тебе]?“. Примерно через полчаса встречи я спрашиваю: „Вы не хотите, чтобы я снимал ещё один фильм?“ … На этом мы остановились»[125][11]. Студия заменила Бёртона на Джоэла Шумахера, который мог сделать серию фильмов коммерчески выгодной и подходящей для семейного просмотра[11][42][125]. Тим Бёртон и Майкл Китон поддержали нового режиссёра, однако Китон всё же покинул франшизу[ao]. Журнал Entertainment Weekly сообщил, что Майкл запросил оплату в 15 млн $ и процент от прибыли[125].

Бёртон выступил исполнительным продюсером третьего фильма серии, «Бэтмен навсегда» (1995), который был принят более неоднозначно, чем «Бэтмен возвращается», но принёс студии значительный финансовый успех. Четвёртый и последний фильм серии, «Бэтмен и Робин» (1997), стал финансовым и критическим провалом и был признан одним из худших блокбастеров, когда-либо созданных. «Бэтмен и Робин» остановил производство новых фильмов о Бэтмене на восемь лет; в 2005 году был выпущен перезапуск — «Бэтмен: Начало» (2005)[ap].

В середине 1990-х годов Бёртон и Уотерс приступили к работе над фильмом «Женщина-кошка» с Мишель Пфайффер в главной роли[213][214]. По сюжету Уотерса, Женщина-кошка, страдающая амнезией после травмы, полученной в конце фильма «Бэтмен возвращается», попадает в Оазисбург, город, похожий на Лас-Вегас, и противостоит публично добропорядочным супергероям-мужчинам, которые втайне являются коррупционерами. Бёртон и Пфайффер потеряли интерес к созданию фильма в связи с занятостью в других проектах, вследствие чего студия Warner Bros. разработала фильм «Женщина-кошка» (2004), который не относится к серии фильмов о Бэтмене. Главную роль исполнила Хэлли Берри. Этот фильм вызвал негативную реакцию критиков и считается одним из худших кинокомиксов[215].

Спустя три десятилетия после премьеры фильма «Бэтмен возвращается» Майкл Китон повторил роль своей версии Бэтмена в фильме «Флэш» (2023)[212][216].

Примечания[править | править код]

Комментарии[править | править код]

  1. ↑ Несмотря на то, что Боб Кейн получил всеобщее признание за создание супергероя Бэтмена и связанных с ним персонажей, в 2015 году было установлено, что писатель Билл Фингер участвовал в создании Бэтмена, Пингвина и Женщины-кошки совместно с Кейном. В последующих адаптациях комиксов о Бэтмене Фингер получил равные с Кейном заслуги[1][2][3][4].
  2. ↑ Бюджет в размере 50—90 млн $ в 1992 году эквивалентен 107,6—193,6 млн $ в 2023 году.
  3. ↑ Кассовые сборы фильма в кинотеатрах в 1992 году составили 266,9 млн $, что эквивалентно 574,2 млн $ в 2023 году.
  4. ↑ Источники:[23][24][25][26]
  5. ↑ Источники:[23][27][34][35]
  6. ↑ Источники:[11][26][34][36]
  7. ↑ Источники:[23][26][34][39]
  8. ↑ Источники:[11][26][27][44]
  9. ↑ Источники:[23][26][45][46]
  10. ↑ Источники:[11][27][44][48]
  11. ↑ Источники:[11][23][49][50]
  12. ↑ Источники:[26][30][42][53]
  13. ↑ Источники:[23][26][30][57]
  14. ↑ Источники:[23][26][30][48][57]
  15. ↑ Источники:[23][26][30][57]
  16. ↑ Источники:[11][12][64][65][66][67]
  17. ↑ Источники:[23][25][35][68][69][70][71]
  18. ↑ Источники:[23][77][84][85]
  19. ↑ Источники:[91][96][97][98][99][100][101]
  20. ↑ Источники:[103][104][105][106]
  21. ↑ Источники:[10][70][103][105]
  22. ↑ Источники:[10][15][108][109]
  23. ↑ Источники:[10][15][70][104][111][112]
  24. ↑ Источники:[10][15][70][108]
  25. ↑ Источники:[10][70][104][107][111][105][113]
  26. ↑ Источники:[103][104][105][113]
  27. ↑ Источники:[70][107][109][113][114]
  28. ↑ Источники:[8][27][104][106][115]
  29. ↑ Источники:[8][42][92][96][122][123][124]
  30. ↑ Источники:[8][12][27][125][126]
  31. ↑ Источники:[141][142][143][144]
  32. ↑ Источники:[8][12][150][152]
  33. ↑ Источники:[157][158][159][160][161][162][163][164]
  34. ↑ Источники:[165][166][167][168]
  35. ↑ Источники:[169][170][171][172][173][174][175][176][177][178][179]
  36. ↑ Источники:[26][111][184][150][185][186][187][188]
  37. ↑ Источники:[26][184][189][190][191]
  38. ↑ Источники:[185][186][187][188][192][193][194][195][196][197][198]
  39. ↑ Источники:[199][200][201][202][203][204][205][206]
  40. ↑ Источники:[191][207][208][209]
  41. ↑ Источники:[11][42][126][210]
  42. ↑ Источники:[125][126][211][212]

Источники[править | править код]

  1. ↑ Meenan, Devin Batman: Bill Finger’s 10 Most Important Contributions To The Character (англ.). Vulture.com (24 января 2022). Дата обращения: 19 июля 2022. Архивировано 12 июля 2022 года.
  2. ↑ Meenan, Devin Batman's Co-Creator Bill Finger Finally Receives Recognition (англ.). Vulture.com (24 января 2022). Дата обращения: 19 июля 2022. Архивировано 19 июля 2022 года.
  3. ↑ Anders, Charlie Jane Who Really Created Batman? It Depends What Batman Means To You (англ.). Wired (8 мая 2017). Дата обращения: 19 июля 2022. Архивировано 12 июля 2022 года.
  4. ↑ Holub, Christian Batman Co-Creator Bill Finger Finally Will Receive Writing Credit On Gotham, Batman V Superman (англ.). Entertainment Weekly (8 сентября 2017). Дата обращения: 19 июля 2022. Архивировано 20 июля 2021 года.
  5. ↑ Batman Returns (1992) (англ.). Box Office Mojo. Дата обращения: 19 февраля 2021. Архивировано 6 мая 2021 года.
  6. ↑ Breznican, Anthony (2020-08-20). "Ben Affleck Will Return as Batman in The Flash". Vanity Fair. Архивировано из оригинала 20 августа 2020. Дата обращения: 20 августа 2020. {{cite news}}: Указан более чем один параметр |accessdate= and |access-date= (справка); Указан более чем один параметр |archivedate= and |archive-date= (справка); Указан более чем один параметр |archiveurl= and |archive-url= (справка)
  7. ↑ Agar, Chris The DCEU Reportedly Makes Batman Forever & Robin Non-Canon (англ.). screenrant.com. Screen Rant. Дата обращения: 23 июня 2020. Архивировано 12 января 2022 года.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Mooney, Darren Have Yourself A Weird, Horny, Lonely Little Christmas With Batman Returns (англ.). The Escapist (25 декабря 2020). Дата обращения: 30 июня 2022. Архивировано 20 мая 2020 года.
  9. ↑ 1 2 3 4 Bastién, Angelica Jade 25 Years Later, Michelle Pfeiffer's Catwoman Is Still the Best Superhero Movie Villain (англ.). Vulture (26 июня 2017). Дата обращения: 30 июня 2022. Архивировано 25 июня 2022 года.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Glieberman, Owen Batman Returns Review (англ.). Entertainment Weekly (26 июня 1992). Дата обращения: 30 июня 2022. Архивировано 15 апреля 2022 года.
  11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 Burton, Byron Batman Returns At 25: Stars Reveal Script Cuts, Freezing Sets And Aggressive Penguins (англ.). The Hollywood Reporter (19 июня 2017). Дата обращения: 27 июня 2022. Архивировано 24 июня 2022 года.
  12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Nayman, Adam The Grotesque Beauty Of Batman Returns (англ.). The Ringer (28 февраля 2022). Дата обращения: 29 июня 2022. Архивировано 3 мая 2022 года.
  13. ↑ Crow, David; Cecchini, Mike Alfred: The Many Faces Of Batman's Butler (англ.). Den of Geek (1 февраля 2014). Дата обращения: 30 июня 2022. Архивировано 27 июля 2021 года.
  14. ↑ Zachary, Brandon Batman '89 Turns James Gordon into its Most Tragic Figure (англ.). Comic Book Resources (12 апреля 2022). Дата обращения: 30 июня 2022. Архивировано 29 апреля 2022 года.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 Ebert, Roger Batman Returns (англ.). RogerEbert.com (19 июня 1992). Дата обращения: 30 июня 2022. Архивировано 21 июня 2022 года.
  16. ↑ Fowler, Matt Holy Bat OCD!: Batman Returnś Chip Shreck (англ.). IGN (18 марта 2009). Дата обращения: 1 июля 2022. Архивировано 18 марта 2009 года.
  17. ↑ Harris, Mark What Is Cool 1992: Movies (англ.). Entertainment Weekly (26 июня 1992). Дата обращения: 1 июля 2022. Архивировано 1 июля 2022 года.
  18. ↑ 1 2 3 Cotter, Padraig Batman Returns: Did The Penguin Murder His Parents Tucker & Esther? (англ.). Screen Rant (7 ноября 2021). Дата обращения: 1 июля 2022. Архивировано 23 ноября 2021 года.
  19. ↑ 1 2 Batman Returns (1992) (англ.). British Film Institute. Дата обращения: 1 июля 2022. Архивировано 28 апреля 2022 года.
  20. ↑ 1 2 Sims, Chris; Uzumeri, David Comicsalliance Reviews Batman Returns (1992), Part Two (англ.). ComicsAlliance. Дата обращения: 1 июля 2022. Архивировано 6 мая 2021 года.
  21. ↑ 1 2 Maslin, Janet Review/Film: Batman Returns; A Sincere Bat, A Sexy Cat And A Bad Bird (англ.). The New York Times (19 июня 1992). Дата обращения: 1 июля 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  22. ↑ 1 2 Rich, Katey Saturday Night Live Alum Jan Hooks Dead At 57 (англ.). Vanity Fair (9 октября 2014). Дата обращения: 1 июля 2022. Архивировано 21 октября 2020 года.
  23. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 Batman Returns (1992) (англ.). American Film Institute. Дата обращения: 10 июля 2022. Архивировано 20 марта 2022 года.
  24. ↑ 1 2 3 4 5 Jones, 1989, p. 62.
  25. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Weinraub, Bernard Batman Is Back, And The Money Is Pouring In (англ.). The New York Times (22 июня 1992). Дата обращения: 8 июля 2022. Архивировано 16 января 2018 года.
  26. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 Crow, David How Batman II Became Batman Returns (англ.). Den of Geek (1 декабря 2019). Дата обращения: 28 июня 2022. Архивировано 17 июня 2022 года.
  27. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 Batman Returns (англ.). Turner Classic Movies. Дата обращения: 22 февраля 2013. Архивировано из оригинала 26 марта 2017 года.
  28. ↑ Puig, Claudia Movies (англ.). Los Angeles Times (10 января 1991). Дата обращения: 2 июля 2022. Архивировано 2 июля 2022 года.
  29. ↑ 1 2 3 White, 1992, p. 8.
  30. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 White, 1992, p. 10.
  31. ↑ Batman Returns (1992) (англ.). British Film Institute. Дата обращения: 19 июля 2022. Архивировано 1 июля 2022 года.
  32. ↑ 1 2 Welkos, Robert W. 2 Producers Of Batman Sue Warner : Entertainment: They Challenge The Contention That The Film Lost Money. The Studio Says It Observed The Contract. (англ.). Los Angeles Times (27 марта 1992). Дата обращения: 6 июля 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  33. ↑ 1 2 3 Shapiro, 1992, p. 32.
  34. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Dan Reilly, Vikram Murthi. "The Hardest Sequel I Ever Wrote The Writers Behind Blade Runner 2049, Batman Returns, The John Wick Sequels, And More On Their Toughest Franchise Gigs" (англ.). Vulture (27 апреля 2022). Дата обращения: 20 апреля 2023. Архивировано 2 июля 2022 года.
  35. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Sharkey, Betsy Film; Batman's City Gets A New Dose Of Urban Blight (англ.). The New York Times (14 июня 1992). Дата обращения: 5 июля 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  36. ↑ 1 2 3 Shapiro, 1992, p. 62.
  37. ↑ Wright, Ridley Batman Returns: Does Catwoman Really Have Nine Lives? (англ.). Comic Book Resources (14 декабря 2021). Дата обращения: 7 июля 2022. Архивировано 19 мая 2022 года.
  38. ↑ Fischer, William Batman Returns Shows Tim Burton's Love For Federico Fellini (англ.). Collider (24 июня 2022). Дата обращения: 20 июля 2022. Архивировано 19 июля 2022 года.
  39. ↑ Shapiro, 1992, p. 30.
  40. ↑ 1 2 3 White, 1992, p. 9.
  41. ↑ Rausch, Andrew J. Screenwriter Wesley Strick Discusses Mike Nichols' 1994 Film Wolf (англ.). Diabolique Magazine (19 мая 2021). Дата обращения: 23 июля 2022. Архивировано 21 мая 2021 года.
  42. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Batman 3 (англ.). Entertainment Weekly (1 октября 1993). Дата обращения: 16 августа 2008. Архивировано из оригинала 21 сентября 2008 года.
  43. ↑ 1 2 3 4 Marshall, Rick Did Marlon Brando Almost Play The Penguin In Batman Returns? Not Exactly, Says Tim Burton. (англ.). MTV. Дата обращения: 21 июня 2017. Архивировано из оригинала 12 мая 2021 года.
  44. ↑ 1 2 3 Big-Game Hunting (англ.). Entertainment Weekly (9 августа 1991). Дата обращения: 14 августа 2008. Архивировано из оригинала 13 октября 2008 года.
  45. ↑ Gerosa, Melina Odd Woman Out (англ.). Entertainment Weekly (30 января 2007). Дата обращения: 3 июля 2022. Архивировано из оригинала 10 апреля 2012 года.
  46. ↑ Willman, Chris Profile : Sean Young, Seriously : She's Not Just A Wild Spirit, She Insists, But A Sensitive Soul Too; Certainly She’s Brave--her Next Step Is To Sing And Dance On Stage (англ.). Los Angeles Times (17 мая 1992). Дата обращения: 6 июля 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  47. ↑ Burton, Byron The Battle To Make Tim Burton's Batman (англ.). The Hollywood Reporter (21 июня 2019). Дата обращения: 2 июля 2022. Архивировано 13 июня 2022 года.
  48. ↑ 1 2 3 4 Resner, 1992.
  49. ↑ Broeske, Pat H. Flashes: Kicking, The Habit (англ.). Entertainment Weekly (12 июня 1992). Дата обращения: 3 июля 2022. Архивировано из оригинала 7 декабря 2008 года.
  50. ↑ Miller, Davis Movies : The Next Action Hero? : Kathy Long Is A Champion Kickboxer Whose Movie Moves Remind Some Of Norris And Van Damme (англ.). Los Angeles Times (23 августа 1992). Дата обращения: 6 июля 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  51. ↑ 1 2 Weinraub, Bernard At Lunch With: Christopher Walken; A New York Actor Takes Stardom With A Grain Of Salt (англ.). The New York Times (24 июня 1992). Дата обращения: 5 июля 2022. Архивировано 26 марта 2022 года.
  52. ↑ 1 2 Hunt, Dennis A Look Inside Hollywood And The Movies. : Casting About : At This Point, It's Less Than A Riddle (англ.). Los Angeles Times (29 сентября 1991). Дата обращения: 6 июля 2022. Архивировано 2 июля 2022 года.
  53. ↑ Rabin, Nathan Wayans World (англ.). The A.V. Club (25 февраля 1998). Дата обращения: 3 июля 2022. Архивировано 7 февраля 2014 года.
  54. ↑ Gritten, David Filmmakers Hope British Vote Will Revive Industry : Movies: Ten Years After The Screenwriter Of Chariots Of Fire Shouted 'The British Are Coming!' On Oscar Night, The Country’s Film Industry Stands At An All-time Low. (англ.). Los Angeles Times (9 апреля 1992). Дата обращения: 6 июля 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  55. ↑ De Vries, Hilary Cover Story : Still Simmering Under The Shades : Jack Nicholson Remains One Of Hollywood's Hottest Actors And Talkers. So, What, If Anything, Has Changed? You Might Be Surprised (англ.). Los Angeles Times (6 декабря 1992). Дата обращения: 6 июля 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  56. ↑ Kleid, Beth Movies (англ.). Los Angeles Times (3 сентября 1991). Дата обращения: 6 июля 2022. Архивировано 6 июля 2022 года.
  57. ↑ 1 2 3 4 Higgins, Bill Batman Bash! (англ.). Los Angeles Times (18 июня 1992). Дата обращения: 6 июля 2022. Архивировано 2 июля 2022 года.
  58. ↑ Exposé: Inside A Major Animal Supplier To Film And TV Businesses (англ.). People for the Ethical Treatment of Animals (11 января 2017). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 28 октября 2022 года.
  59. ↑ Animal-rights Group Protests Use Of Peguins In Batman Returns (англ.). The Christian Science Monitor (18 июня 1992). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 10 июля 2022 года.
  60. ↑ Salisbury, Burton, 2006, p. 111.
  61. ↑ Danny Devito Recalls A Monkey Mishap On Batman Returns: 'He Leapt Right At My Balls' (англ.). Entertainment Weekly (30 марта 2019). Дата обращения: 20 июля 2022. Архивировано 1 июля 2002 года.
  62. ↑ Bicica, Leigh Tim Burton's 10 Most Frequent Collaborators (англ.). Screen Rant (29 июня 2022). Дата обращения: 19 июля 2022. Архивировано 7 июля 2022 года.
  63. ↑ Batman Returns (англ.). British Board of Film Classification. Дата обращения: 19 июля 2022. Архивировано 3 сентября 2021 года.
  64. ↑ Fuster, Jeremy Batman Returns 25th Anniversary: Look Back At Michelle Pfeiffer’s Catwoman (Photos) (англ.). TheWrap (15 июня 2017). Дата обращения: 7 июля 2022. Архивировано 3 июня 2021 года.
  65. ↑ Schimkowitz, Matt There's Something About Selina: Why Catwoman Still Tempts Batman After All These Years (англ.). The A.V. Club (3 марта 2022). Дата обращения: 7 июля 2022. Архивировано 26 июня 2022 года.
  66. ↑ Dockery, Daniel Batman Returns Is The Most Anti-franchise Franchise Movie Ever Made (англ.). Polygon (14 июня 2022). Дата обращения: 7 июля 2022. Архивировано 27 июня 2022 года.
  67. ↑ Miller, Leon 15 Things You Didn't Know About Batman Returns (англ.). Screen Rant (17 июня 2017). Дата обращения: 7 июля 2022. Архивировано 19 января 2022 года.
  68. ↑ 1 2 3 4 5 Weinraub, Bernard The Talk Of Hollywood; 2 Titans Clash And All Of Filmdom Feels Shock Waves (англ.). The New York Times (13 апреля 1992). Дата обращения: 4 июля 2022. Архивировано 30 июня 2022 года.
  69. ↑ 1 2 Johnson, Brian D. Batman's Return (англ.). Maclean's (22 июня 1992). Дата обращения: 5 июля 2022. Архивировано 25 июля 2019 года.
  70. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Turan, Kenneth Movie Review : The Roar Of The Cat, Whimper Of The Bat (англ.). Los Angeles Times (19 июня 1992). Дата обращения: 6 июля 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  71. ↑ 1 2 Batman Returns (англ.). Box Office Mojo. Дата обращения: 8 июля 2022. Архивировано 17 июня 2022 года.
  72. ↑ Grow, Kory Watch Tim Burton And Danny Elfman Talk Batman Score (англ.). Rolling Stone (27 октября 2015). Дата обращения: 27 июля 2022. Архивировано 2 августа 2021 года.
  73. ↑ D., Spence Danny Elfman - Batman Returns Original Motion Picture Soundtrack (англ.). IGN (24 июля 2008). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 10 июля 2022 года.
  74. ↑ 1 2 3 Clemmensen, Christian Batman Returns (англ.). Filmtracks.com (24 сентября 1996). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 15 апреля 2021 года.
  75. ↑ Maddox, Garry Danny Elfman Presents His Tim Burton Movie Scores At Adelaide Festival (англ.). The Sydney Morning Herald (16 октября 2014). Дата обращения: 30 июня 2022. Архивировано 18 октября 2014 года.
  76. ↑ 1 2 3 4 Daly, Steve Sets Appeal: Designing Batman Returns (англ.). Entertainment Weekly (19 июня 1992). Дата обращения: 3 июля 2022. Архивировано из оригинала 10 октября 2008 года.
  77. ↑ 1 2 3 4 5 White, 1992, p. 11.
  78. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Fennell, 1992, p. 40.
  79. ↑ 1 2 3 4 Lack, Hannah Costume Designer Mary Vogt On Michelle Pfeiffer’s Catsuit (англ.). Another Magazine (20 июля 2012). Дата обращения: 5 июля 2022. Архивировано 25 марта 2015 года.
  80. ↑ 1 2 Batman Returns - Creating The Penguin (англ.). Stan Winston Studio (13 ноября 2015). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 10 августа 2022 года.
  81. ↑ 1 2 3 Batman Returns - Creating The Penguin's Army Of Penguins (англ.). Stan Winston Studio (6 ноября 2018). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 18 июля 2022 года.
  82. ↑ 1 2 3 4 Andrews, Suzanna Film; Trying To Put The Sizzle In Summer (англ.). The New York Times (24 мая 1992). Дата обращения: 4 июля 2022. Архивировано 30 июня 2022 года.
  83. ↑ Welkos, Robert W. Movies : Mr. Nice Guy Dives Back Into Action : Harrison Ford Returns To The Genre That Made Him A Star. In Patriot Games, He Inherits The Role Of The CIA Agent From Alec Baldwin, But The Production Is In Trouble With Author Tom Clancy. (англ.). Los Angeles Times (22 марта 1992). Дата обращения: 6 июля 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  84. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Fox, David J. Ready For A Batman Blitz? : More Than 120 Product Tie-ins Hit The Market (англ.). Los Angeles Times (17 июня 1992). Дата обращения: 7 июля 2022. Архивировано 2 июля 2022 года.
  85. ↑ 1 2 3 4 5 6 Elliott, Stuart The Media Business: Advertising; Batman Returns, But Brings Far Fewer T-Shirts (англ.). The New York Times (9 июня 1992). Дата обращения: 5 июля 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  86. ↑ Marx, Andy A Look Inside Hollywood And The Movies. : Into The Belfry : What If We Just Wanted His Ears? (англ.). Los Angeles Times (14 июня 1992). Дата обращения: 7 июля 2022. Архивировано 2 июля 2022 года.
  87. ↑ 1 2 Domestic 1992 Weekend 25 June 19-21, 1992 (англ.). Box Office Mojo. Дата обращения: 8 июля 2022. Архивировано 8 июля 2022 года.
  88. ↑ 1 2 1992 Yearly Box Office Results (англ.). Box Office Mojo. Дата обращения: 8 июля 2022. Архивировано 9 декабря 2015 года.
  89. ↑ Fox, David J (1993-06-15). "Weekend Box Office: Universal's Monster Smash". Los Angeles Times. Архивировано из оригинала 17 мая 2021. Дата обращения: 17 февраля 2007. {{cite news}}: Указан более чем один параметр |accessdate= and |access-date= (справка); Указан более чем один параметр |archivedate= and |archive-date= (справка); Указан более чем один параметр |archiveurl= and |archive-url= (справка)
  90. ↑ Domestic 1992 Weekend 26 June 26-28, 1992 (англ.). Box Office Mojo. Дата обращения: 8 июля 2022. Архивировано 8 июля 2022 года.
  91. ↑ 1 2 3 4 Pond, Steve Chris Coppola, In Uncle's Footsteps (англ.). The Washington Post (17 июля 1992). Дата обращения: 7 июля 2022. Архивировано 7 июля 2022 года.
  92. ↑ 1 2 Weinraub, Bernard Two At The Wheel Of The Batmobile (англ.). The New York Times (5 июля 1992). Дата обращения: 5 июля 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  93. ↑ Domestic 1992 Weekend 27 July 3-5, 1992 (англ.). Box Office Mojo. Дата обращения: 8 июля 2022. Архивировано 8 июля 2022 года.
  94. ↑ Domestic 1992 Weekend 28 July 10-12, 1992 (англ.). Box Office Mojo. Дата обращения: 8 июля 2022. Архивировано 22 февраля 2022 года.
  95. ↑ Batman Returns (англ.). Box Office Mojo. Дата обращения: 8 июля 2022. Архивировано 2 марта 2022 года.
  96. ↑ 1 2 3 1992 Worldwide Grosses (англ.). Box Office Mojo. Дата обращения: 8 июля 2022. Архивировано из оригинала 26 июля 2012 года.
  97. ↑ Groves, A, 1992, p. 37.
  98. ↑ Groves, B, 1992, pp. 2–3.
  99. ↑ Groves, C, 1992, p. 14.
  100. ↑ Groves, 1993, p. 18.
  101. ↑ McBride, 1992, p. 20.
  102. ↑ CinemaScore (англ.). Дата обращения: 16 апреля 2022. Архивировано 20 декабря 2018 года.
  103. ↑ 1 2 3 4 5 Howe, Desson Batman Returns (англ.). The Washington Post (19 июня 1992). Дата обращения: 14 августа 2008. Архивировано 7 ноября 2012 года.
  104. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Maslin, Janet Review/Film: Batman Returns; A Sincere Bat, A Sexy Cat And A Bad Bird (англ.). The New York Times (19 июня 1992). Дата обращения: 17 ноября 2009. Архивировано из оригинала 19 февраля 2012 года.
  105. ↑ 1 2 3 4 5 6 McCarthy, Todd Batman Returns (англ.). Variety (15 июня 1992). Дата обращения: 14 августа 2008. Архивировано из оригинала 8 октября 2010 года.
  106. ↑ 1 2 3 4 Burr, Ty Video Review: Batman Returns (англ.). Entertainment Weekly (23 октября 1992). Дата обращения: 17 апреля 2012. Архивировано 18 июля 2012 года.
  107. ↑ 1 2 3 Kehr, Dave Caped Fear (англ.). Chicago Tribune (19 июня 1992). Дата обращения: 12 июля 2022. Архивировано из оригинала 21 сентября 2019 года.
  108. ↑ 1 2 3 Rosenbaum, Jonathan Batman (англ.). Chicago Reader (19 июня 1992). Дата обращения: 14 августа 2008. Архивировано 8 декабря 2008 года.
  109. ↑ 1 2 Kempley, Rita Batman Returns (англ.). The Washington Post (19 июня 1992). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано из оригинала 16 декабря 2018 года.
  110. ↑ 1 2 Siskel, Gene Offbeat Batman Returns Is A Freudian Fairy Tale (англ.). Chicago Tribune (19 июня 1992). Дата обращения: 12 июля 2022. Архивировано из оригинала 30 мая 2019 года.
  111. ↑ 1 2 3 4 James, Caryn Film View; Batman Returns With A Capeload Of Angst And Ills (англ.). The New York Times (28 июня 1992). Дата обращения: 5 июля 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  112. ↑ Batman Returns (англ.). Variety (15 июня 1992). Дата обращения: 2 июля 2022. Архивировано 2 апреля 2022 года.
  113. ↑ 1 2 3 4 5 Travers, Peter Batman Returns (англ.). Rolling Stone (7 февраля 2001). Дата обращения: 14 августа 2008. Архивировано из оригинала 4 ноября 2007 года.
  114. ↑ Thomas, Philip Batman Returns Review (англ.). Empire (1 января 2000). Дата обращения: 30 июня 2022. Архивировано 9 июня 2022 года.
  115. ↑ Britt, Donna As Batman Returns, Parents Cringe Again (англ.). The Washington Post (19 июня 1992). Дата обращения: 7 июля 2022. Архивировано 31 июля 2021 года.
  116. ↑ Film In 1993 (англ.). British Academy of Film and Television Arts. Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 11 июня 2022 года.
  117. ↑ The 65th Academy Awards - 1993 (англ.). Academy of Motion Picture Arts and Sciences (29 марта 1993). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 7 июля 2022 года.
  118. ↑ 1992 19th Saturn Awards (англ.). Los Angeles Times (8 июня 1993). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 17 октября 2006 года.
  119. ↑ Arar, Yardena The Bodyguard Top Contender For 'Other' Film Awards (англ.). Deseret News (16 февраля 1993). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 23 октября 2012 года.
  120. ↑ A Look Back At 1993 And The Second Annual MTV Movie Awards (англ.). Uproxx (14 апреля 2013). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 22 июня 2022 года.
  121. ↑ 1993 Hugo Awards (англ.). Hugo Award. Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 29 мая 2022 года.
  122. ↑ 1 2 3
  123. ↑ Batman (1989) (англ.). Box Office Mojo. Дата обращения: 29 декабря 2020. Архивировано 16 июня 2020 года.
  124. ↑ Broeske, Pat H. FILM; From the Comics to a Screen Near You (англ.). The New York Times (18 октября 1992). Дата обращения: 19 июля 2022. Архивировано 3 февраля 2022 года.
  125. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Crow, David Why Tim Burton's Batman 3 Never Happened (англ.). Den of Geek (25 августа 2019). Дата обращения: 30 июня 2022. Архивировано 27 июня 2022 года.
  126. ↑ 1 2 3 4 Grossman, David Michael Keaton Explains Why He Walked Away From Batman (англ.). Polygon (4 января 2022). Дата обращения: 7 июля 2022. Архивировано 3 апреля 2022 года.
  127. ↑ Salisbury, Burton, 2006, p. 113.
  128. ↑ Masters, Kim Holy Lawsuit, Batman! (англ.). The Washington Post (27 марта 1992). Дата обращения: 7 июля 2022. Архивировано 7 июля 2022 года.
  129. ↑ Brew, Simon Who Are The Two Producers Credited On Every Batman Movie? (англ.). Den of Geek (21 февраля 2018). Дата обращения: 19 июля 2022. Архивировано 3 апреля 2022 года.
  130. ↑ 1 2 Nichols, Peter M. Home Video (англ.). The New York Times (15 октября 1992). Дата обращения: 10 июля 2022. Архивировано 26 мая 2015 года.
  131. ↑ Nichols, Peter M. Home Video (англ.). The New York Times (3 декабря 1992). Дата обращения: 10 июля 2022. Архивировано 26 мая 2015 года.
  132. ↑ 1 2 White, Cindy Batman: The Motion Picture Anthology Blu-ray Review (англ.). IGN (6 марта 2009). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 9 июля 2022 года.
  133. ↑ 1997 DVD Releases (англ.). Tribute. Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 11 июля 2022 года.
  134. ↑ Gilchrist, Todd Batman DVD Anthology Due (англ.). IGN (1 августа 2005). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 10 июля 2022 года.
  135. ↑ McLaughlin, Robert Batman Returns Blu-ray Review (англ.). Den of Geek (23 февраля 2009). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 10 июля 2022 года.
  136. ↑ Gareth Morgan. 10 Movies Where The UK Version DELETED The Best Scenes (англ.). WhatCulture (6 сентября 2021). Дата обращения: 26 апреля 2023. Архивировано 26 апреля 2023 года.
  137. ↑ 1 2 Tallerico, Brian Batman Films On 4K Offer Interesting Contrast To Modern Superhero Movies (англ.). RogerEbert.com (25 июня 2019). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 17 марта 2022 года.
  138. ↑ Duarte, M. Enois Batman Returns - 4K Ultra HD Blu-Ray (англ.). Hi-Def Digest (30 мая 2019). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 23 июля 2021 года.
  139. ↑ Batman Returns Ultimate Collector's Edition 4K Ultra Hd Steelbook (4K Ultra Hd) (1992) (англ.). Warner Bros.. Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 28 октября 2022 года.
  140. ↑ Batman Returns Mass Market Paperback – 1 July 1992 (англ.). Amazon. Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 15 октября 2008 года.
  141. ↑ Jung, Robert A. Batman Returns (англ.). IGN (1 июля 1999). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 10 июля 2022 года.
  142. ↑ Patterson, Shane A History Of Batman Games (англ.). GamesRadar+ (21 октября 2013). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 10 июля 2022 года.
  143. ↑ Huskey, Darry A Complete History Of Batman Video Games (англ.). IGN (8 октября 2014). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 29 сентября 2022 года.
  144. ↑ Grubb, Jeff A Quick History Of Batman In Video Games (англ.). VentureBeat (21 июля 2012). Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 10 июля 2022 года.
  145. ↑ Cecchini, Mike How Batman '89 Fulfills Dark Knight Fan Dreams (англ.). Den of Geek (18 мая 2022). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 7 июля 2022 года.
  146. ↑ Polo, Susana The Penguin And Catwoman Solve Covid, Bang In Danny Devito's Batman Comic (англ.). Polygon (6 декабря 2021). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 18 июля 2022 года.
  147. ↑ Flood, Alison Unmasked: The Penguin Saves World From Covid In Danny Devito's Batman Story (англ.). The Guardian (1 декабря 2021). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 27 июня 2022 года.
  148. ↑ Del Pizzo, Grace Joker's Biggest Contradiction Is Officially Being Called Out By DC (англ.). Screen Rant (30 июня 2022). Дата обращения: 1 июля 2022. Архивировано 30 июня 2022 года.
  149. ↑ Donohoo, Timothy What The DC Debut Of Batman Returnś Scariest Villains Means For Gotham City (англ.). Comic Book Resources (28 июня 2022). Дата обращения: 1 июля 2022. Архивировано 30 июня 2022 года.
  150. ↑ 1 2 3 4 5 6 Craig, Richard Why Batman Returns Is Still the Most Iconic Comic Book Movie 30 Years Later (англ.). Comic Book Resources (8 июля 2022). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 11 июля 2022 года.
  151. ↑ 1 2 3 Stowe, Dusty Why Batman Returns Is Better Than Tim Burton's Original (англ.). Screen Rant (10 марта 2021). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 1 июля 2022 года.
  152. ↑ 1 2 3 Fischer, William All The Ways 'Batman Returns Was The Greatest Anti-blockbuster (англ.). Collider (19 декабря 2021). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 11 июля 2022 года.
  153. ↑ Reilly, Conner The Batman Movie That Robert Pattinson Calls A 'Masterpiece' (англ.). Looper (5 марта 2022). Дата обращения: 30 октября 2022. Архивировано 28 сентября 2022 года.
  154. ↑ Bentz, Adam Robert Pattinson Still Finds Tim Burton's Batman Returns Disturbing (англ.). Screen Rant (3 марта 2022). Дата обращения: 30 октября 2022. Архивировано 23 октября 2022 года.
  155. ↑ Vejvoda, Jim Director Matt Reeves Reveals the Two Batman Movies He Loves Most (англ.). IGN (9 апреля 2020). Дата обращения: 30 октября 2022. Архивировано 8 апреля 2022 года.
  156. ↑ Curran, Brad Batman Returns: Why Danny DeVito's Penguin Is Both The Best AND The Worst Version (англ.). Screen Rant (28 февраля 2022). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 25 апреля 2022 года.
  157. ↑ The 50 Best Superhero Movies Of All Time (англ.). The Ringer. Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 1 апреля 2022 года.
  158. ↑ 50 Greatest Superhero Movies Of All Time (англ.). Rolling Stone (29 июня 2022). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 13 июля 2022 года.
  159. ↑ The Greatest Superhero Movies Of All Time (англ.). Empire (10 марта 2015). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 22 августа 2017 года.
  160. ↑ Langmann, Brady The Best Superhero Movies Of All Time Show How Far The Genre Has Come (англ.). Esquire (23 февраля 2021). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 31 мая 2022 года.
  161. ↑ The 25 Best Superhero Movies Of All Time, Ranked! From Avengers: Endgame To The Dark Knight (англ.). GamesRadar+ (14 декабря 2021). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 3 марта 2022 года.
  162. ↑ Murrian, Samuel R. We Ranked The 54 Best Superhero Movies Of All Time, From Wonder Woman To Shang-Chi (англ.). Parade (5 октября 2021). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 14 июля 2022 года.
  163. ↑ The 100 Best Superhero Movies Of All Time (англ.). Paste (10 марта 2019). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 31 мая 2022 года.
  164. ↑ Power, Tom Best Superhero Movies: 30 Great Comic Book Films To Watch Right Now (англ.). TechRadar (8 июля 2022). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 1 июня 2022 года.
  165. ↑ The 50 Greatest Ever Movie Sequels (англ.). Empire. Дата обращения: 11 июля 2022. Архивировано 24 октября 2022 года.
  166. ↑ The 100 Best Sequels Of All Time (англ.). Rotten Tomatoes. Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 18 сентября 2021 года.
  167. ↑ The Greatest Movie Sequels (англ.). Empire (24 сентября 2019). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 5 октября 2021 года.
  168. ↑ The 101 Best Movie Sequels Of All Time Whether They Come After, Before, Or Between Their Predecessors, These Films Have Their Own Indelible Legacies. (англ.). Vulture.com (25 апреля 2021). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 28 мая 2022 года.
  169. ↑ Chitwood, Adam Every Batman Movie Ranked From Worst To Best (англ.). Collider (22 марта 2021). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 30 июня 2022 года.
  170. ↑ Polygon Ranks The Batman Movies (англ.). Polygon (23 апреля 2022). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 17 июня 2022 года.
  171. ↑ Every Batman Movie, Ranked (англ.). Vulture.com (4 марта 2022). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 2 июня 2022 года.
  172. ↑ Taylor, Drew Every Batman Movie, Ranked (Photos) (англ.). TheWrap (6 марта 2022). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 25 марта 2022 года.
  173. ↑ Mintzer, Jordan Critics' Picks: All 12 Batman Films Ranked Worst To Best (англ.). The Hollywood Reporter (23 марта 2016). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 17 июля 2022 года.
  174. ↑ Batman Movies Ranked From Worst To Best (англ.). /Film (2 марта 2022). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 7 июля 2022 года.
  175. ↑ Every Batman Movie Ranked (англ.). Empire (10 марта 2022). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 8 июня 2022 года.
  176. ↑ Dockterman, Eliana All The Batman Movies, Ranked (англ.). Time (2 марта 2022). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 6 июля 2022 года.
  177. ↑ Ranking The Batman Movies From Worst To Best (англ.). IGN (15 марта 2022). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 9 июля 2022 года.
  178. ↑ All Batman Movies Ranked (англ.). Rotten Tomatoes. Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 20 июня 2022 года.
  179. ↑ Every Single Batman Movie, Ranked From Worst To Best (англ.). Esquire (27 апреля 2022). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 2 июня 2022 года.
  180. ↑ Graham, Jamie Is It Just Me, Or Is Batman Returns The Best Bat-movie? (англ.). GamesRadar+ (6 апреля 2018). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 11 июля 2022 года.
  181. ↑ The 500 Greatest Movies Of All Time - 401 (англ.). Empire (2008). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 24 сентября 2015 года.
  182. ↑ Batman Returns (англ.). Rotten Tomatoes. Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 3 июня 2022 года.
  183. ↑ Batman's Return (англ.). Metacritic. Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 19 апреля 2022 года.
  184. ↑ 1 2 Breihan, Tom Batman Returns Is A Relic Of An Age When Disgusting Monsters Only Ran For Office In The Movies (англ.). The A.V. Club (3 мая 2022). Дата обращения: 30 июня 2022. Архивировано 21 июня 2022 года.
  185. ↑ 1 2 Diaz, Eric Michelle Pfeiffer Shows Why She's Still The Best Catwoman (англ.). Nerdist (2 апреля 2019). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 10 июня 2022 года.
  186. ↑ 1 2 Thorne, Will Zoe Kravitz Teases The Batman And Which Iconic Catwoman Performer Inspires Her (англ.). Variety (17 января 2020). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 9 июня 2022 года.
  187. ↑ 1 2 Galindo, Brian Omg, Michelle Pfeiffer Found Her Iconic Catwoman Whip From Batman Returns (англ.). BuzzFeed (22 марта 2019). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 27 апреля 2022 года.
  188. ↑ 1 2 Ivey, Madilyn From Zoë Kravitz To Michelle Pfeiffer: Every Live-action Catwoman, Ranked (англ.). Collider (8 марта 2022). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 9 марта 2022 года.
  189. ↑ Corliss, Richard Top 25 Greatest Villains (англ.). Time (25 апреля 2007). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 17 мая 2019 года.
  190. ↑ Sherlock, Ben 10 Best Villain Performances In DC Movies (англ.). Screen Rant (9 июля 2022). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 10 июля 2022 года.
  191. ↑ 1 2 Hassenger, Jesse Batman Movie Villains, Ranked (англ.). Vulture.com (8 марта 2022). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 19 апреля 2022 года.
  192. ↑ Steiner, Chelsea Things We Saw Today: Michelle Pfeiffer’s Catwoman Remains Iconic (англ.). The Mary Sue (20 февраля 2021). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 16 мая 2022 года.
  193. ↑ Every Live-action Catwoman, Ranked From Worst To Best (англ.). Variety (14 марта 2022). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 17 марта 2022 года.
  194. ↑ Knoop, Joseph You Voted: Who Is The Best Catwoman From Movies And Series? (англ.). IGN (23 февраля 2022). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 18 марта 2022 года.
  195. ↑ Holland, Stephanie Catwoman: Every On-Screen Performance, Ranked (англ.). Screen Rant (26 апреля 2022). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 17 июня 2022 года.
  196. ↑ Meehan, Devin Batman: 10 Best Actresses Who've Played Catwoman, Ranked (англ.). Comic Book Resources (29 марта 2022). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 16 июня 2022 года.
  197. ↑ Perkins, Nick Ranking Every Live Action Catwoman Performance (англ.). Comingsoon.net. Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 4 февраля 2022 года.
  198. ↑ Brown, Tracy The Batman Villains, Ranked: Who Was The Best Catwoman, Penguin And Riddler? (англ.). Los Angeles Times (4 марта 2022). Дата обращения: 18 июля 2022. Архивировано 26 апреля 2022 года.
  199. ↑ Nugent, Annabel Danny Devito Weighs In On Colin Farrell Playing His Iconic Penguin Role In The Batman (англ.). The Independent (4 августа 2020). Дата обращения: 23 июля 2022. Архивировано 23 июля 2022 года.
  200. ↑ Boyens, Hannah How Tim Burton Convinced Danny DeVito To Play The Penguin (англ.). Screen Rant (23 апреля 2022). Дата обращения: 23 июля 2022. Архивировано 11 августа 2022 года.
  201. ↑ Plant, Logan Batman: Danny DeVito Wants To Reunite With Tim Burton To Reprise His Role As Penguin (англ.). IGN (1 декабря 2022). Дата обращения: 23 июля 2022. Архивировано 23 июля 2022 года.
  202. ↑ Frederiksen, Eric Danny DeVito Loved Colin Farrell's Penguin, But Likes Tim Burton's Style More (англ.). GameSpot (13 апреля 2022). Дата обращения: 23 июля 2022. Архивировано 23 июля 2022 года.
  203. ↑ Heiskell, Michael Why Danny DeVito's Penguin Was the Best Live-Action Batman Villain (англ.). MovieWeb (23 июня 2022). Дата обращения: 23 июля 2022. Архивировано 23 июля 2022 года.
  204. ↑ Leishman, Rachel Danny Devito Is Writing A Penguin Comic! Good Things Exist!!! (англ.). The Mary Sue (16 августа 2021). Дата обращения: 23 июля 2022. Архивировано 14 августа 2022 года.
  205. ↑ Shuster, Andrew Danny Devito Wants To Revisit Penguin Alongside Michael Keaton, Michelle Pfeiffer And Tim Burton (англ.). Comic Book Resources (1 декабря 2021). Дата обращения: 23 июля 2022. Архивировано 23 июля 2022 года.
  206. ↑ Bose, Swapnil Dhruv Danny Devito Comments On Colin Farrell's Penguin In The Batman (англ.). Far Out Magazine (15 апреля 2022). Дата обращения: 23 июля 2022. Архивировано 23 июля 2022 года.
  207. ↑ Masood, Usama 11 Best Live-Action Batman Villains, Ranked (англ.). Collider (5 марта 2022). Дата обращения: 23 июля 2022. Архивировано 23 июля 2022 года.
  208. ↑ Murphy, J. Kim Batman Live-Action Movie Villains, Ranked (англ.). Variety (2 марта 2022). Дата обращения: 23 июля 2022. Архивировано 23 июля 2022 года.
  209. ↑ Hayner, Chris E. Every Live-Action Batman Movie Villain, Ranked From Truly Awful To Iconic (англ.). GameSpot (3 марта 2022). Дата обращения: 23 июля 2022. Архивировано 23 июля 2022 года.
  210. ↑ Grant, Nicholas Batman Forever: Why Val Kilmer Replaced Michael Keaton As Bruce Wayne (англ.). Comic Book Resources (21 ноября 2020). Дата обращения: 7 июля 2022. Архивировано 26 января 2022 года.
  211. ↑ Bailey, Jason Don't Forget That Joel Schumacher Briefly Saved Batman (англ.). The New York Times (23 июня 2020). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 18 апреля 2022 года.
  212. ↑ 1 2 Chitwood, Adam Michael Keaton Explains Why He Didn't Return for Batman Forever (англ.). TheWrap (4 января 2022). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 12 марта 2022 года.
  213. ↑ Fleming, Michael Another Life At WB For Catwoman And Burton? (англ.). Variety (22 июля 1993). Дата обращения: 14 августа 2008. Архивировано 24 октября 2012 года.
  214. ↑ Fleming, Michael Seagal on the pulpit may be too much for WB (англ.). Variety (13 января 1994). Дата обращения: 14 августа 2008. Архивировано 24 октября 2012 года.
  215. ↑ Brew, Simon Whatever Happened To The Tim Burton Catwoman Movie? (англ.). Den of Geek (16 августа 2015). Дата обращения: 17 июля 2022. Архивировано 30 июня 2022 года.
  216. ↑ "The Flash movie cast, logo, release date, trailer, Michael Keaton as Batman and latest news". Tom's Guide. 2022-01-07. Архивировано из оригинала 13 июля 2021. Дата обращения: 4 августа 2022. {{cite news}}: Указан более чем один параметр |accessdate= and |access-date= (справка)

Литература[править | править код]

Ссылки[править | править код]

Источник — https://wiki4.ru/w/index.php?title=Бэтмен_возвращается&oldid=134768184