Московский музей современного искусства
Московский музей современного искусства | |
---|---|
| |
Дата основания | 1999 |
Адрес |
улица Петровка, д. 25 Тверской бульвар, д. 9 Ермолаевский переулок, д. 17 Гоголевский бульвар, 10 Большая Грузинская улица, 15 |
Посетителей в год | 72000 [1] |
Директор | Зураб Константинович Церетели |
Сайт | Официальный сайт |
Медиафайлы на Викискладе |
Московский музей современного искусства (англ. MMоMA — аббревиатура от Moscow Museum of Modern Art) — первый в России государственный музей современного искусства, в коллекциях которого представлены исключительно произведения визуальной культуры ХХ и XXI веков. Музей был основан в 1999 году при поддержке Правительства Москвы и Департамента культуры столицы. Основателем и директором ММоМА является Зураб Церетели. Постоянная коллекция насчитывает более 12 тыс. арт-объектов: картин, фотографий, скульптур, инсталляций. Музей также занимается организацией временных выставок, осуществляет научную, реставрационную и издательскую деятельность. Музей располагает пятью площадками в центре Москвы[2]. Главное здание находится по адресу ул. Петровка, 25[3][4].
История создания[править | править код]
В 1990-х годах начался новый период в истории музейного дела в России, открывались новые галереи и выставочные центры. Это время связано с процессами интеграции отечественного искусства в мировое культурное пространство и обмена опытом с зарубежными специалистами. Как отмечают авторы статьи о современном искусстве в России, «именно в 1990-х годах сформировался феномен интернационального арт-мира, чему способствовало широкое распространение биеннале, появление новых художественных центров и возросшая мобильность художников и кураторов»[5].
Важным шагом организации музейных пространств в России, специализирующихся исключительно на современном искусстве, стало открытие Московского музея современного искусства (ММоМА)[6]. Основателем и директором ММоМА стал президент Российской Академии художеств Зураб Церетели. В 1995 году скульптор на собственные средства приобрел особняк на Петровке и передал городу в безвозмездное пользование на время существования там музея, который открылся 15 декабря 1999 года[7]. В основу музейного собрания легла личная коллекция Церетели, насчитывавшая более двух тысяч работ мастеров XX века. Позднее фонды были пополнены, и на данный момент музей обладает одним из наиболее значительных собраний отечественного искусства XX столетия[8][9].
Концепция музея[править | править код]
Нью-Йоркский музей современного искусства (MoMA, The Museum of Modern Art), основанный в 1929 году, является образцом и оказывает существенное влияние на музеи современного искусства по всему миру в вопросах выработки концепции коллекционирования и экспонирования арт-объектов[10].
Некоторые авторы подчеркивают преемственность концепции организации музейного пространства у МоМА и ММоМА[11]. Открывшийся в 1999 году московский музей, как и его американский прототип, специализируется на искусстве ХХ и XXI веков. При этом, как отмечает искусствовед Анастасия Карлова, в Московском музее современного искусства в отличие от отделов новейших течений Русского музея и Третьяковской галереи, хронологические рамки современного искусства распространены на весь XX век. Также, по мнению Карловой, в ММоМА принята авторская стратегия организации экспозиции, основанная на художественных представлениях её создателя, Зураба Церетели[12]. В отличие от Русского музея и Третьяковской галереи, коллекция современного искусства ММоМА представляет не только отечественных мастеров, но и работы авторов из других стран. Фрэнсис Моррис , известный искусствовед и бывший директор лондонской галереи Тейт Модерн, считает, что «современное искусство становится глобальным, поэтому необходимы новые, мировые центры современного искусства, постепенно вырабатывается новый язык искусства»[13]. Московский музей современного искусства развивает эти принципы[11].
Деятельность[править | править код]
Выставочная[править | править код]
Ежегодно ММоМА реализует более 70 различных проектов — выставок, ретроспектив, международных фестивалей. Выставочная стратегия музея включает в себя показы как начинающих авторов, так и крупных художников. Издательская, образовательная и научно-исследовательская деятельность музея направлена на то, чтобы приобщение к современному искусству стало доступным и интересным для широкого круга зрителей. С 2011 года в музее существует волонтерское движение, благодаря которому любой желающий может участвовать в деятельности ММоМА[11][14].
Образовательная[править | править код]
В образовательную программу ММоМА входят школа современного искусства, детская художественная студия «Фантазия» для детей с 5 до 12 лет, и лекторий, где проходят лекции по различным проблемам современной культуры, творческие встречи с художниками, круглые столы, мастер-классы, а также организовывает спецкурсы, посвященные темам современного искусства[14][15].
Ещё одним направлением работы музея является поддержка и вовлечение молодых авторов в художественный процесс. Для этого при музее была открыта школа современного искусства «Свободные Мастерские». Двухгодичный курс обучения в школе подготовлен для молодых художников и кураторов и включает лекции и практическую деятельность в творческих мастерских. В музее проводятся образовательные экскурсии для взрослых и детей по крупным выставочным проектам. В программу входят лекции по современному искусству, изучение художественного рынка, изучение новых технологий визуальных искусств, освоение интеллектуальных проблем современной культуры[14][16].
Научная[править | править код]
Исследовательская работа сосредоточена на изучении постоянной коллекции музея. При ММоМА работает библиотека с обширной подборкой книг по искусству русских и зарубежных авторов, а также функционирует научно-исследовательская лаборатория (НИЛ ММСИ) по изучению предметов искусства. Лаборатория является одним из лучших центров исследования предметов современного искусства в России. Технико-технологические исследования предметов искусства позволяют решать следующие задачи:
- оценивать стратиграфические системы живописи;
- определять наборы материалов и технологических приемов;
- проводить хронологические оценки нижней границы времени создания предмета[14][17].
Технологии, применяемые в лаборатории, позволяют экспериментальными методами определять различные компоненты живописи:
- «исторические» и современные минеральные пигменты;
- «исторические» органические связующие на основе природных материалов;
- природные и синтетические органические полимерные материалы;
- волокнистые материалы основ картин — холста, бумаги, картона, оргалита[17].
Помимо работы с произведениями из собственной коллекции, музей проводит научные исследования совместно с Третьяковской галереей, ГМИИ имени Пушкина и другими институциями[17].
Издательская[править | править код]
Издательская деятельность является одним из приоритетных направлений научно-просветительской работы Музея современного искусства, за время существования которого было выпущено более 200 книг. Среди них каталоги выставок и издания, посвященные коллекциям музея, монографии ведущих российских и зарубежных художников[14][18].
С 2003 года музей издает собственный журнал — «ДИ» («Диалог искусств»). Журнал стал преемником советского издания «Декоративное искусство СССР» (который в 2012 году вновь вышел в печать под названием «Декоративное искусство») и посвящен актуальным проблемам мирового художественного процесса. В «ДИ» публикуются критические эссе, обзоры выставок и других интересных событий в области современного искусства и культуры[19][20].
При музее также открыт фирменный книжный магазин, где представлена актуальная литература об архитектуре, дизайне, моде и изобразительном искусстве разных эпох, а также периодика на русском и английском языках[18].
Коллекция музея[править | править код]
Коллекция MMоMA, состоящая из работ мастеров различных художественные течений современного искусства, насчитывает около 12 тыс. экспонатов. Хронологические рамки экспозиции охватывают период от рубежа XIX—XX веков, времени зарождения модернистских художественных практик в российской культуре, до сегодняшнего дня. В собраниях музея представлены работы художников-авангардистов. Большой раздел экспозиции посвящен также творчеству нонконформистов 1960—1980-х годов. В фондах музея хранятся отдельные произведения представителей художественных течений 1920-х, соцреализма, советского импрессионизма[21].
Авангард[править | править код]
Основу коллекции составляют произведения классиков русского авангарда начала XX столетия. Многие работы, приобретённые на аукционах и в галереях Европы и США, были возвращены в Россию. Среди них полотна Казимира Малевича, Марка Шагала, Натальи Гончаровой и Михаила Ларионова, Александры Экстер, Аристарха Лентулова, Владимира Татлина, Павла Филонова и Василия Кандинского, скульптуры Александра Архипенко и Осипа Цадкина. Кроме того, в музее находится уникальное собрание работ грузинского художника-примитивиста Нико Пиросмани[21].
Нонконформисты[править | править код]
В музее представлены работы художников-нонконформистов 1960—1980-х годов, которые в своё время были «подпольными», а ныне широко известны в России и за рубежом: Илья Кабаков, Анатолий Зверев, Владимир Яковлев, Владимир Немухин, Виталий Комар и Александр Меламид, Дмитрий Краснопевцев, Леонид Шварцман, Сергей Алфёров, Корюн Нагапетян[21].
Современные художники[править | править код]
Музей поддерживает развитие современного искусства в России и постоянно пополняет свою коллекцию. В настоящее время в разделе актуального искусства представлены произведения Евгении Васильевой (EVA)[22], Бориса Орлова, Дмитрия Пригова, Франсиско Инфанте, Олега Кулика, Александра Бродского, Айдан Салаховой, Владимира Дубосарского и Александра Виноградова, Виктора Пивоварова, Константина Звездочетова, Андрея Бартенева, Сергея Чеснокова-Ладыженского, Валерий Мишин, Игоря Новикова, Юрия Шабельникова, Александра Олигерова и других художников[21].
-
«Компания заходите» Нико Пиросмани. Металл, масло. 96,5 Х 70,5. До 1917 года
-
«Автопортрет» Казимира Малевича. Холст, масло 55 Х 45. 1934 год
-
Юрий Шабельников «Солдатам труда». Холст, уголь, соус. 300х400. 1934 год
Музейные площадки[править | править код]
Петровка, 25[править | править код]
В здании, построенном в 1793 году по проекту зодчего Матвея Казакова, находится постоянная экспозиция Московского музея современного искусства. В XVIII веке здание служило главным домом городской усадьбы промышленника и купца Михаила Губина. С 1880 года в доме располагалась гимназия, в которой учились поэт-символист Валерий Брюсов и братья Бахрушины. В 1920 году, бывшая гимназия была определена под Институт физиотерапии и ортопедии, коротому принедлежала весь советский период, а в 1995 году было передано в музейное назначение. Здесь сохранились росписи потолков, выполненные в классицистическом стиле, а также уникальные элементы интерьера — парадная лестница, оркестровая ниша в бальном зале, керамические печи. Помимо выставочных залов, в здании музея сейчас находится кафе и киоск книжного магазина[23][24].
Ермолаевский переулок, 17[править | править код]
Вторая площадка музея находится в Ермолаевском переулке. Здание было построено по проекту архитектора Дмитрия Маркова в стиле неоклассицизм в 1914 году для Московского архитектурного общества (здание называлось Доходный дом Московского архитектурного общества[25], а образцом для него послужил палаццо Андреа Палладио в Виченце[26]). Общество размещалось в здании до 1932 года, после чего было распущено. В советское время дом принадлежал Московскому союзу художников, здесь организовывались молодёжные выставки и располагались творческие мастерские[2].
3 декабря 2003 года здание было открыто для посетителей как выставочная площадка Московского музея современного искусства. Здание является объектом культурного наследия федерального значения[2][27].
Тверской бульвар, 9[править | править код]
Доходный дом купца Ивана Коровина на Тверском бульваре был возведен по проекту архитектора Ивана Кондратенко в 1906 году. В 1914—1915 годах у певицы Зинаиды Синяковой (Мамоновой), жившей в одной из квартир этого дома, собиралась московская художественная молодежь. В её квартире бывали Борис Пастернак, Владимир Маяковский, Велимир Хлебников и другие. Лиля Брик писала, что в этом доме «родился футуризм». В советское время дом был разделен на коммунальные квартиры. В 1970—1980-х годах в полуподвале здания располагалась мастерская Зураба Церетели. А 7 февраля 2007 года в этом здании открылась новая выставочная площадка ММоМА[2][28].
В 2023 здесь открылось пространство "Центр современного искусства No 9"[29].
Гоголевский бульвар, 10[править | править код]
Другая площадка — Государственный музей современного искусства Российской академии художеств, находится на Гоголевском бульваре. Это здание было построено в конце XVIII века по проекту архитектора Матвея Казакова. В настоящее время здесь проходят международные выставочные проекты, научно-практические конференции, симпозиумы[2][30].
Большая Грузинская, 15[править | править код]
В ноябре 2009 года музей-мастерская Зураба Церетели, которая находится на Большой Грузинской улице, открылась для посещения в качестве филиала ММоМА. Экспозиция мастерской включает более 250 произведений живописи, графики, эмали и станковой скульптуры мастера[2][31].
См. также[править | править код]
Примечания[править | править код]
- ↑ Московский музей современного искусства Архивная копия от 15 ноября 2017 на Wayback Machine.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Музейные здания . ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 8 июля 2017 года.
- ↑ Московский музей современного искусства . Узнай Москву (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 10 июля 2017 года.
- ↑ Московский музей современного искусства . www.mmoma.ru. Дата обращения: 24 марта 2017. Архивировано 24 марта 2017 года.
- ↑ Современное искусство в России в 1990-х . Музей современного искусства GARAGE (2013). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано из оригинала 16 мая 2021 года.
- ↑ Ксения Оленина. Как устроено пространство современного искусства в России. Part 1 . The WALL (8 ноября 2015). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 10 июля 2017 года.
- ↑ Сергей Уваров. Василий Церетели: «Культура учит думать за рамками шаблонов» . Известия (9 февраля 2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 16 августа 2017 года.
- ↑ Московский музей современного искусства (ММОМА, ММСИ) . ART Узел. Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 1 июля 2017 года.
- ↑ Московский музей современного искусства . TimeOut. Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 30 июня 2018 года.
- ↑ Анастасия Карлова. Эволюция MOMA . MMOMA (13 декабря 2012). Дата обращения: 10 июля 2017.
- ↑ 1 2 3 Дарья Андреевна. MoMA и MMoMA: музеи современного искусства в России и США . Marrow Magazine (13 ноября 2016). Дата обращения: 10 июля 2017. (недоступная ссылка)
- ↑ Карлова, 2009, с. 7
- ↑ Фрэнсис Моррис. Что такое музей современного искусства в XXI веке. Лекция . Сноб (10 марта 2009). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 7 августа 2016 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 MMOMA (PDF) (2017). Дата обращения: 10 июля 2017.
- ↑ Лекторий ММОМА . ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 11 июля 2017 года.
- ↑ О школе . ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 11 июля 2017 года.
- ↑ 1 2 3 Научно-исследовательская лаборатория Московского музея современного искусства (НИЛ ММСИ) . ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 8 июля 2017 года.
- ↑ 1 2 Издательская программа ММОМА . ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 7 июля 2017 года.
- ↑ Сайт журнала . Dialogue of Arts (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 8 июля 2017 года.
- ↑ Сайт агентства подписки . "АРЗИ" (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 4 июля 2017 года.
- ↑ 1 2 3 4 Фонды . ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 11 июля 2017 года.
- ↑ EVA ДРУГОЕ . www.mmoma.ru. Дата обращения: 24 июля 2020.
- ↑ Петровка, 25. Особняк Губина . Достопримечательности Москвы (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 15 июня 2018 года.
- ↑ Дом М.П. Губина . Узнай Москву (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 21 июня 2017 года.
- ↑ Доходный дом Московского архитектурного общества // © 2021 «Узнай Москву» . Дата обращения: 15 июня 2021. Архивировано 16 июня 2021 года.
- ↑ Дом как демонстрация архитектурного стиля // Архитектурно Строительный портал . Дата обращения: 15 июня 2021. Архивировано 16 июня 2021 года.
- ↑ Реестр памятников истории и культуры . Официальный сайт «Москомнаследия». Дата обращения: 13 мая 2011. Архивировано из оригинала 1 февраля 2012 года.
- ↑ Доходный дом И.М. Коровина . Узнай Москву (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 13 июня 2017 года.
- ↑ Выставочные проекты «No 1 - Монолит» и «Гнёздышко» Чжао Баньди в Центре современного искусства No 9
- ↑ Государственный музей современного искусства Российской Академии Художеств . Российская Академия Художеств (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано из оригинала 11 июля 2017 года.
- ↑ Музей-мастерская Зураба Церетели . ММОМА (2017). Дата обращения: 10 июля 2017. Архивировано 18 июля 2017 года.
Литература[править | править код]
- Карлова А. И. Музей современного искусства в советской и российской культуре // Вестник СПбГУ. — 2009. — № 4. — С. 131—136.
Ссылки[править | править код]
- Официальный сайт музея
- Официальный блог музея
- Страница музея на Афише.ру
- Виртуальный тур по музею
- Страница музея на Facebook
- MoMA и MMoMA: музеи современного искусства в России и США (недоступная ссылка) MARROW MAGAZINE