Урок анатомии доктора Тульпа

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Рембрандт
Урок анатомии доктора Тульпа. 1632
нидерл. De anatomische les van Dr Nicolaes Tulp[1]
англ. The Anatomy Lesson of Dr Nicolaes Tulp[1]
Холст, масло. 169,5 × 216,5 см
Маурицхёйс, Гаага
(инв. 146[1])
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Урок анатомии доктора Тульпа» — картина выдающегося голландского живописца Рембрандта ван Рейна, написанная в 1632 году.

Сюжет[править | править код]

Центральная фигура картины — доктор Николас Тульп, который показывает собравшимся устройство мускулатуры руки человека. Труп — Адриаан Адриаанс по прозвищу Арис Киндт (Малыш). В своё время он тяжело ранил в Утрехте тюремного охранника и в Амстердаме избил и ограбил человека. За это 31 января 1632 года он был повешен и передан для публичной аутопсии амстердамской гильдии хирургов.

Также на картине присутствуют старшины Адриан Слабран (Adraen Slabran) (второй слева), Якоб де Витт (Jacob de Witt) (склонился над трупом, вглядываясь в мышцы руки); лекари Якоб Колевелт (Jacob Koolvelt) (первый слева), Маттейс Калкун (Mathijs Kalkoen) (рядом с Витом), Франс ван Лунен (Frans van Loenen) (наверху), Якоб Блок (Jacob Blok) (перед ним), Харман Харманс (Hartman Hartmansz.) (с листком в руке)[2].

Подобные открытые анатомические уроки были обычным делом не только в Нидерландах, но и во всей Западной Европе. Они проходили раз в году, обычно в зимние месяцы, чтобы тело лучше сохранялось, носили торжественный характер и длились, как правило, несколько дней. Зрителями были коллеги по цеху, студенты, уважаемые граждане и простые горожане.

Групповой портрет гильдии[править | править код]

Глаза обоих хирургов говорят о жгучем интересе к устройству человеческого тела

Гильдия хирургов, по обыкновению тех времён, заказала групповой портрет, который служил согласно обычаю, увековечению изображённых на нём лиц. Заказ, вероятно, вначале получил Хендрик ван Эйленбург, в мастерской которого в то время работал Рембрандт, а затем владелец мастерской передал его Рембрандту[3]. Портрет предназначался для резиденции гильдии, где и проходил урок анатомии, расположенной в Весовой Палате (de Waag) Амстердама на Новом рынке, там же находились три подобных групповых портрета, выполненных в 1603, 1619 и 1625 годах. Следующий вклад в коллекцию гильдии Рембрандт сделает в 1656 году, когда напишет «Урок анатомии доктора Деймана» (доктор Дейман сменит Тульпа в качестве президента гильдии в 1653 году).

Рембрандт изобразил на своей картине персонажей иначе, чем его предшественники. Как правило, персонажи изображались сидящими рядами и смотрящими не на тело, а прямо на зрителя. Художник изобразил хирургов в профиль или полуоборот и сгруппировал их в форме пирамиды, причём главный персонаж расположен не на её вершине.

Помимо этого он намеренно подчеркнул неподдельный интерес собравшихся к самому уроку. Два человека наклонились вперёд, их осанка и взгляды указывают на то, что они непременно хотят все увидеть как можно ближе и точнее, при этом с трудом верится в то, что оба хирурга действительно увлеклись происходящим церемониальным действом и пытаются утолить свой научный интерес. Маловероятно, чтобы собравшиеся сидели так близко к месту действия, Рембрандт сконцентрировал происходящее на узком пространстве вокруг препарируемого тела.

Аутопсия[править | править код]

Так же, как сухожилия управляют рукой, управляет Бог людьми[источник не указан 3440 дней]
Портрет Везалия из его книги по анатомии человека

Аутопсия на картине изображена не реалистично — типичное вскрытие начиналось с извлечения желудка, печени и селезёнки. Рентгеновское исследование картины показало, что кисть руки была дорисована позднее: вместо неё на первоначальной картине была культя, так как ворам перед казнью отрубали правую руку. Левая рука не соответствует размерам тела и, вероятно, тоже была пририсована позже[2].

Двадцать четыре года спустя Рембрандт написал картину «Урок анатомии доктора Деймана», на которой по существовавшим тогда правилам тело изображено с открытой брюшной полостью. Это можно объяснить двумя причинами. Первая — дань Андреасу Везалию, основоположнику современной анатомии, ставшему известным благодаря исследованию анатомии руки. Вторая — изобразив руку, художник мог легче привнести в картину религиозное послание: так же, как сухожилия управляют рукой, управляет Бог людьми. Согласно представлениям того времени, наука должна была доказывать людям могущество Бога.[источник не указан 3440 дней]

Доктор Николас Тульп[править | править код]

В помещении иметь привилегию носить головной убор было признаком принадлежности к высшему обществу.[источник не указан 3440 дней]

Доктор Николас Петерсзоон[4] по прозвищу Тульп (Тюльпан) родился в 1593 и умер в 1674 году. Около 1621 года, на волне охватившей голландцев страсти к разведению тюльпанов, он принял имя Николас Тульп, а после избрания в 1622 году в городской совет Амстердама изобразил пестролепестный тюльпан на личной печати и на фасаде собственного дома[4]. Тульп никогда не одобрял пьянства, процветавшего в среде торговцев тюльпанами, а после краха тюльпаномании в феврале 1637 года поспешил публично осудить спекулянтов и снял с фасада тюльпановый герб[4].

Тульп принадлежал к верхушке амстердамского общества, несколько раз он был амстердамским бургомистром. Во время написания полотна он входил в городской совет и был прелектором (президентом) гильдии хирургов. Тульп был практикующим врачом в Амстердаме, анатомия была одной из областей, в которых он специализировался. Рембрандт подчеркнул его особое положение тем, что изобразил его в стороне от сидящих плотно друг к другу хирургов. Кроме того, художник изобразил Тульпа единственного в шляпе — в помещении иметь привилегию носить головной убор было признаком принадлежности к высшему обществу.[источник не указан 3440 дней]

Тело Ариса Киндта[править | править код]

Рембрандт изобразил лицо Ариса Киндта наполовину покрытое тенью, как будто в полумраке видна umbra mortis — тень смерти.

Художники до Рембрандта обычно изображали лицо покойного прикрытым платком или стоящим перед ним человеком. Наблюдатели должны были забыть о том, что перед ними находится человек, которого расчленяют на их глазах. Рембрандт придумал половинчатое решение — он изобразил лицо, наполовину покрытое тенью. Типичная для Рембрандта игра на контрасте света и тени, будто в полумраке видна umbra mortis — тень смерти.

Хотя Доктор Тульп и является центральным персонажем, тело Ариса Киндта занимает бо́льшую площадь в композиции картины. На него падает также основной свет, его нагота и окоченелость отличают его от изображённых на картине живых людей. Кажется, что Рембрандт лишь затем так близко изобразил хирургов и придал такую динамику картине, чтобы подчеркнуть тем самым неподвижность тела покойного.

История картины[править | править код]

Почти два столетия картина провисела там, где и была написана, в Весовой Палате Амстердама. В 1817 году директор Рейксмузеума Корнелис Апостол обратился к властям с предложением переместить картину из сырого, плохо подходящего помещения в Рейксмузеум. В результате его усилий она в 1828 году была продана в собственность Королевства Нидерландов. Финансирование сделки было осуществлено в том числе и за счёт продажи картин из Рейксмузеума. Однако старания Апостола оказались напрасными. Король Вильям I решил, что «Урок анатомии» будет находиться в Гааге, в основанном в 1822 году Маурицхёйсе.

Интересные факты[править | править код]

Картина Михила ван Миревельта на аналогичный сюжет, написанная полутора десятилетиями раньше (в 1617 году) позволяет убедиться в новаторстве художественных приёмов, предложенных Рембрандтом
  • Первоначально у Франса ван Лунена, стоящего сзади, была шляпа, но потом шляпу убрали, возможно по просьбе Тульпа[2], от неё осталась лишь тень.
  • Список с именами собравшихся, находящийся в руках одного из зрителей, появился позже, изначально на нём был набросок мускулов руки[2].
  • Картина подписана Rembrandt f[ecit] 1632. Первый раз подписывает Рембрандт картину своим именем, а не инициалами RHL (Рембрандт Харменс из Лейдена) что является признаком его растущей известности.
  • Правая рука трупа короче левой.
  • Последние исследования голландских учёных показывают несколько несоответствий в изображении рассечённой руки на картине Рембрандта и рассечением руки, проведённым учёными[5].
  • Начало трейлера компьютерной игры Deus Ex: Human Revolution воспроизводит сюжет картины: Тульп и его коллеги анатомируют протагониста игры Адама Дженсена. Также в самой игре можно найти репродукции картины.

Ссылки[править | править код]

  1. 1 2 3 4 https://www.mauritshuis.nl/nl-nl/verdiep/de-collectie/kunstwerken/de-anatomische-les-van-dr-nicolaes-tulp-146/
  2. 1 2 3 4 Койманс Люк. Художник смерти. Анатомические уроки Фредерика Рюйша = De doodskunstenaar. De anatomische lessen van Frederik Ruysch. — СПб.: Наука, 2008. — 448 с. — ISBN 978-5-02-025550-0. Архивировано 7 апреля 2011 года.
  3. Walter Strauss et al.: The Rembrandt Documents. — Abaris, 1979. — ISBN 0-913870-68-4. — S. 251
  4. 1 2 3 Dash, Mike. Tulipomania : The Story of the World's Most Coveted Flower & the Extraordinary Passions It Aroused. — Broadway Books, 2001. — ISBN 978-0609807651., глава 14
  5. FFA IJpma et al., The anatomy lesson of Dr. Nicolaes Tulp by Rembrandt (1632): a comparison of the painting with a dissected left forearm of a Dutch male cadaver. J Hand Surg, 2006; 31: 882—891

Литература[править | править код]

  • Верцман И. Рембрандт и реализм // Невежина В. М. Рембрандт. Л., 1935. С. 119—137.
  • Егорова К. Портрет в творчестве Рембрандта. Москва : Искусство, 1975. — 234 с.
  • Тарасов Ю. Два групповых портрета кисти Рембрандта — «Урок анатомии доктора Тюльпа» и «Урок анатомии доктора Деймана». // Вестник Санкт-Петербургского университета. Сер. 2, 2013, вып. 4, с. 130—136.
  • Benesch O. Rembrandt: Étude biographique et critique. Genève: Skira, 1957—156 с.
  • Rose-Marie und Rainer Hagen. Meisterwerke im Detail (нем.), Том 2, Taschen Verlag, Köln 2003, ISBN 3-8228-1371-0
  • Wencelius L. Calvin et Rembrandt: Étude comparative de la philosophie de l’art de Rembrandt et de l’esthétique de Calvin. Paris: Les belles-lettres, 1937. — 239 c.

Галерея[править | править код]